8月20日，第12届北京国际电影节落下帷幕。
今年由陆川执导的电影节宣传片，会在每场电影开始前放映。黄轩、宋佳、齐溪几位影人举着“谁想看电影”的横幅，站在喧闹的人群中，大声呼唤着想看电影的人。这似乎映射出受疫情的冲击和影响，大众对于电影和电影节的关心程度正在逐渐下降。以前是观众寻找电影，现在则是需要电影与电影人去寻找观众，看到这个宣传片的时候，还是会令拥有迷影情结的人心头一酸。
还好在经历了今年上海电影节的“顺延”之后，北京电影节仍然顺利举办了，并在颁奖、展映等部分收获了来自行业内外的赞赏。这对于一个12岁还处在成长期的电影节来说，是很重要的认可。不妨一起来看看，今年的北影节到底有哪些进步与尚需完善的地方呢？
台上北影节：
/多元、可期/
作为一个电影节最重要的组成部分，北影节的“天坛奖”相较上海电影节、FIRST青年影展、平遥电影展的官方奖项，在关注度上可能并没有那么高，这主要源于之前的“天坛奖”还没有找到自身的准确定位，而且每年竞赛影片中，会有一定数量的主旋律影片加入，这使得每年的竞赛片单显得很“正”，具有一定的破圈局限性。
今年“天坛奖”全球报名影片数量达到1450部，总数较去年增长63%，其中国外影片来自88个国家和地区，共计1193部。最终，共有15部影片入围主竞赛单元，其中国产影片4部，质量都在及格线以上。
与往年相比，今年的主竞赛单元片单明显更趋多元化，有多部颇具创新精神的影片入选，比如瑞士影片《摆动》，并不是传统意义上的剧情电影，群像的叙事结构、平等的影像风格、“去中心化”的视觉呈现，它关注到了每一个置身于历史进程中的人物。最终这部影片获得了今年新增设的“最佳艺术贡献奖”，也能看得出，天坛奖在影片多样艺术性上的鼓励。
今年天坛奖的最大赢家，是芬兰影片《一个不愿观看<泰坦尼克号>的盲人》，这部影片讲述了一个坐轮椅的盲人，他是一位电影影迷，家中收藏了丰富的DVD影碟。同时，他一直心爱着一个女孩，但是两人从未见面，只是通过电话进行沟通。有一天，他得知女孩病重，担心见不到她最后一面，于是开启了一段意想不到而惊心动魄的旅程。
这部影片同样具有一定的创新性，因为主人公是盲人，所以从影片开始的演职员表就全部由盲文制作，对于普通观众来说，这是一次颇有几分猎奇色彩的观影体验。而且到了影片的后半段，适时加入的悬疑元素增加了影片的可看性。整体来看，这部电影还是在商业与艺术上做了有机的平衡，属于雅俗共赏的范畴，将最佳影片给到它是实至名归的。
除了最佳影片，《一个不愿观看<泰坦尼克号>的盲人》还获得了最佳男演员奖，如果按照“分猪肉”的思路来，那很多没有获奖的影片中还是可以找到一位表现出色的男演员的，但评委会仍然把奖给到了本为盲人的佩特里·波伊科莱宁，也体现了评奖的公正性。
除“天坛奖”外，次级单元“注目未来”今年也获得了较大的关注度，最受注目影片颁给了从去年平遥就一路口碑惊人的《宇宙探索编辑部》，算是众望所归。这个单元的性质，旨在发掘优秀的青年创作者与作品，在选片与奖项颁布上，也愈加成熟，这是令人欣慰的变化。
幕前北影节：
/热烈、丰富/
今年北京电影节展映单元片单的含金量，可以通过观众购票的热情而得到直观反映。根据8月10日北影节官媒发布的开售战报显示，新片《平家物语：犬王》成为本届观众购票首选中占比最高的一部。该片由日本著名动画导演汤浅政明执导，曾入围威尼斯电影节地平线单元，讲述能乐师“犬王”与琵琶法师“友鱼”结为知己的友情故事，目前在豆瓣开分8.0，因有消息称其为汤浅政明的退隐之作，故收获许多关注。
售罄速度最快的影片排行前三位分别是《航海王：红发歌姬》、《宇宙探索编辑部》、《教父》50周年杜比视界重制版，而出票量最大的影片为《攻壳机动队》，分成IMAX与4K两种格式。综上，我们可以从审美范畴上概括出北影节购票的三股生力军：日漫迷、国内影展爆款的关注者、影史名片的爱好者。除却欣赏作品本身，此类场次通常还会附赠特制或纪念版的物料、海报，以及周边衍生品，另具收藏价值，更是让许多铁杆影迷趋之若鹜。
此外在今年北影节的入选片单中看到了许多意料之外的作品。在“天坛奖”竞赛的提名影片里，有许多外国片来自上半年刚刚过去的柏林、戛纳等A类电影节的次级单元，也有的来自圣丹斯、圣塞巴斯蒂安、多伦多这样非常成熟、富有个性的电影节。可以说，这份片单体现了今年北影节视野的开阔，以及面对不同文化背景、运用不同电影语言的作品的包容度。
而纵观非竞赛单元，最为重磅的两部影片，莫过于入围今年戛纳主竞赛单元的《岛屿上的煎熬》，以及摘得柏林电影节金熊奖的《阿尔卡拉斯》。这两部作品都以区别于国内影视行业的制作习惯、审美预期的方式，呈现出所甚少了解的生活图景。
一大批刚刚完成世界首映的优秀作品，能够如此集中地进入国内观众的视线，背后功劳脱离不开北影节策展团队逐渐提高的邀片能力。然而客观分析，今年上影节的停办，使得北影节成了大陆第一个如约召开的大型电影节，无意中也增加了组委会与海外版权方的谈判筹码。无论如何，北影节展映片单所透露出的魄力和勇气，是值得鼓励与称赞的。
女性北影节：
/包容、致敬/
随着全球女性创作浪潮的兴起，在今年的北影节中，聚焦女性或是女性影人制作的影片数量大大提升。官方专门设置了“女性之声”单元，选择了全球六部关注女性的影片，这几部影片的主题与质量都是令人眼前一亮的。
其中两部来自于戛纳电影节双周单元的热门影片《晨光正好》与《五恶魔》，悉皆出自女导演之手，表达女性主角对于情爱的追求，并在不同程度上女性身体的进行直观展现，后者还涉及到同性题材的元素。而这些内容得以完整地呈现在银幕上，相较于前些年动辄删减的情况，已是较大的好转。
《晨光正好》由米娅·汉森-洛夫执导，影片延续了《将来的事》的风格与对女性情感的描摹，蕾雅·赛杜的脸上常常挂着些许哀伤，这几乎可以说是她最迷人的角色之一；《五恶魔》也将剧作的核心放置在两位女性之间的感情，然而不同之处在于这部在叙事上稍显悬疑、诡谲的影片是通过小女儿近乎超自然的嗅觉来推进的，她是介于过去与现在、亲密与裂痕的一个见证。特别值得一提的是影片《致敬》，它揭示了韩国女性导演所面临的挣扎，讲述了一位失业的女性电影制作人，接到修复早期女性导演作品的工作的过程。随着她的不断探访，最终她也在走向自己的内心。
在这次北影节中，最动人的当属85岁的吴彦姝获封最佳女主角。她在影片《妈妈！》中饰演一位要照顾65岁阿尔兹海默症女儿的母亲。在影片里，她不仅有大量奔跑、攀爬的“动作戏”，还需要处理一位母亲对女儿静水流深的情感。在吴彦姝上台领奖时，台下许多女演员红了眼眶，从她的身上，能看到一个敬业的演员艺术生命是常青的，即使已到耄耋之年，仍然可以站在领奖台上。今年的评委会主席李雪健，同样是一位值得敬佩的表演艺术家，将奖给到吴彦姝，也是以他为代表的评委会对用心演戏的老演员们最真挚的认可。
《妈妈！》这部电影同样值得更多的关注，影片的制片人、导演、主演皆为女性，既歌颂了伟大的母爱，又关注到了老年人群体的生活，这样的题材在国内来说是很稀缺的。将这部影片选入天坛奖竞赛，体现了北影节对于女性影人及中老年群体的关注，评委会中的女性评委秦海璐也坦言，她在看了这部电影后获得了极大的启发，希望未来能有更多这样的作品出现。
除此之外，牛小雨的《不要再见啊，鱼花塘》、菲莉丝·奈吉的《珍妮热线》、意大利影片《女孩不哭》、荻上直子的《河畔须臾》都是值得关注的中外女性影人新作。此次还专门修复了日本著名女性导演田中绢代的作品《月升中天》，也是对这位电影大师的一次致敬。
民间北影节：
／杂乱、野生／
如果将北京电影节与国内其他电影节对比，不难发现它存在着一个鲜明的特征，即在于其官方日程与展映单元的明确地域分野。相比起上文提到的奖项、片单等具有的行业垂度以及小众性，影片展映才是更多影迷、观众能够广泛参与进来的活动，也是讨论北京电影节所不可或缺的面向。
想要观看北影节相关影片，第一环节便是购票。比起北影节前几年影迷经常遇到的场次晚开或突然取消、系统崩溃、付款失败、捏紧手心“抢票”的情况，今年大部分影片的购票体验还是较为顺畅的。同时，各类民间自发运营的转票小程序、小组论坛、交流社群的兴起，满足了许多观众票务交易的需求，也在无形中打击了囤积居奇、高价转卖的“黄牛党”行为。尽管本届仍有一些经典系列展映存在炒卖现象，然而比之几年前上海电影节《小偷家族》的漫天要价，已经有了较大改善。
本届北影节存在溢价转卖的新片
《海贼王：红发歌姬》及其系列展映
接着，今年北影节出现的很大改变便是在于放映场馆。根据北京此前的防疫政策，修建于地下的电影院均不批准开放，这使得大量有过北影节展映承办经验的电影院今年便无法参与，出于开放场次、收回版权成本的刚需，主办方只得去联系更多放映场馆，将许多从未承接过此类大型展映活动的剧院、礼堂纳入“版图”，但这些场所的放映设备条件究竟能否胜任，则成了困扰影迷的一项重大问题。位于东城的某剧场在放映经典之作《猎人》的时候，就被网友指出存在着色调偏黄、片源模糊、视野受阻等问题。
最后，想聊聊或许是电影节最为玄妙，却又是最不能忽视的一个因素——人文氛围。售票类电影节的核心购买力来自于电影爱好者，这是恒久不变的事实，他们愿意为一部心仪的影片跨越几个城区，甚至是从别的城市远道而来，对于放映的一切自是颇为重视，且同时会对观影规范提出更高的要求。这在无形中，使得电影爱好者与普通观众这两类人群的冲突激化。今年北影节的首个“破圈事件”，便是这种矛盾的极端演化。在戛纳金棕榈获奖影片《永恒和一日》的某场放映过程中，一男子不断以高亮度玩手机，甚至打起了游戏。在听到后排观众的劝告后，他十分生气，等到放映结束后突然起身殴打后座的人，还大声辱骂对方，最终受到行政拘留的处罚，堪称戏剧化的日常。
作为2022年目前在国内唯一如期举办的国际电影节，看见北影节在评审、选片、放映规模上的格局与突破，也要清楚地意识到在镁光灯、首映礼以外的，那个真正属于大众的“北影节”所存在的缺憾。它的样貌一如皇城脚下的这座城市一样，有华美无比的灯红酒绿，也有踽踽独行的苦心孤诣。而同时希望，北影节的未来将能消弭精英与公众的隔阂，走进同一片殿堂。
撰文：二十二岛主、废话队长
编辑： 朱凡 Juvan Zhu