一部《冰雨火》，看得我有点“上头”。
傅东育导演的风格，还是那么生猛：剧情，如冰坚挺，动作，如火猛烈。王劲松、张志坚等十几位老戏骨，再加上发挥出色的陈晓，这部空降而来，被网友追着制片人催更的大剧，或许会成为一部新的刑侦剧中的经典。
上头，因为剧集确实品质够硬，也是因为久旱逢甘露。
一个双雄卧底的缉毒故事。没有毫无意义的慢镜，没有多余的恋爱戏，就是干，悬念连着悬念，冲突接着冲突，一波未平一波又起，一口气七集追下来，到底谁才是警方卧底，王劲松演的林局到底是好人坏人？看得我抓耳挠腮心痒难忍。
这样的国产刑侦剧硬货，有多久没看到了？
一直以来，观众对于国产刑侦剧就是又爱又恨。
一方面，看着拉跨的刑侦剧总是让人忍不住吐槽。另一方面，又总是抱着矛盾的心态，期待下一部国产刑侦剧能出彩。
期待，因为国产刑侦剧是“阔”过的。
上个世纪90年代到本世纪初，内地曾经涌现过许多经典的刑侦电视剧。其中好几部，都堪称80后的童年阴影。
但，好剧不断也引来泥沙俱下，一些刑侦剧开始一味追求大尺度的“野蛮生长”，最终在2004年4月20日，广电总局紧急出台了一项规定，要求黄金时间禁播刑侦剧。
从此，刑侦剧开始进入十多年的转型期，直到近几年网剧崛起，以《白夜追凶》为代表，刑侦剧再起风云。《冰雨火》的出现，不过是再次勾起了观众，刑侦剧的瘾。
回顾30年国产刑侦剧，当然有披着刑侦外衣的甜宠剧，也有故弄玄虚的伪烧脑剧，但，同样不乏一不搞个人英雄主义，二不靠言情戏注水，值得细嚼慢咽的“顶级”。
以下是30年来评分最高的10部国产刑侦剧，其中老经典，也有近年来的佳作，只能说，每个时代都有每个时代的刑侦剧王炸。
好的刑侦剧如同烈酒，所谓经典好剧，就是许多年后再回味，依然能品出当年的醇香。
不说了，打开陈酿，开品——
TOP10：《刑警队长》（2015）
豆瓣评分：8.0分
一句话剧评：嘲它不够真实，是国剧最大的笑话
2015年，于和伟和祖峰主演的刑侦剧《刑警队长》播出了， “命案必破，不破不休”成为一代观众的记忆。
相对许多如今以烧脑、反转为看点，故事展开极尽奇情的刑侦悬疑剧，《刑警队长》的故事是相对平淡的，剧情不那么神奇，不会十分钟一个反转，没有各种高能爆点抓人眼球。
但这部剧更愿意耐着性子，稳扎稳打，层层铺垫，积蓄张力。
它没有只停留在烧脑的卖弄上，但作为一部刑侦剧，它做到了氛围到位，逻辑严密，故事发展也是几经波折，合理反转。
当然，我们也不能忘了于和伟跟祖峰在剧中的精彩表演。
从亮眼程度看，祖峰饰演的胡德强更有惊喜，尤其是人物从善到恶的转变令人唏嘘不已，祖峰的精彩演技和个人魅力让这个误入歧途的人物更打动人了。
但于和伟在各种客观限制下，依然塑造出一个有血有肉的刑警队长，在正面形象的塑造上，尽量展现了更人性化的一面，诠释了一种专属于中国刑警队长的刚毅与责任感。
整部剧，光看他们的表演都够本。
值得一提的是，当年有观众评论说，故事太假。结果立刻被其他网友打脸——
因为本剧改编自真人真事，主角原型是南通市的刑警支队队长顾瑛，这位获得了“时代先锋”、公安部一级英模、江海神探等称号的新刑警队长，2010年在办案过程中因车祸不幸去世。
为了拍好这部剧，主创多次前往南通采访，剧组还在南通市刑警支队体验了刑警生活，和顾瑛生前的战友、亲人做了深入的交流，
在这个快节奏的国剧时代，这部剧却用笨功夫，追求了最大程度的真实。
这样的用心，这届国剧很难做到了。
9、《绝不放过你》（2001）
豆瓣评分：8.2分
一句话剧评:不是所有刑侦剧，都必须是爽剧
先得向雷献禾导演致敬，正是他，给国产刑侦剧带来了完全不一样的风格，在一个充满爽感的题材里，硬生生地闯出了自己的风格，并且独树一帜。
这位导演的新作大家应该很熟悉，就是杨蓉主演的今年国剧口碑之作——《大山的女儿》。
当年追剧完全被震撼到，因为主角光环在这里是不存在的，该剧完全是国产刑侦剧的“另类”尝试，把反黑、警匪和刑侦类型完美融合在一起。
很多观众当年被“白眉大侠”演反派震撼到，评价赵恒煊演的陈一龙才是国产刑侦剧中最嚣张的反派！
而任程伟饰演的派出所片警魏涛虽然不畏艰险，但绝不是神勇无敌，反派更没有降智，所以剧情看起来不但不爽，反倒会感到憋屈，因为剧中实现正义的过程太曲折了。
尤其是女主背叛男主临场翻供令坏人逍遥法外的剧情，更令当年的我感到不可思议。
但这才是该剧最有特色的地方，人性与善恶不是那么简单的，所谓善恶其实没有一条明显的分界线，人性才是故事的答案。
正因为男主魏涛付出了惨痛的代价，才粉碎剧中的黑恶势力，才更显示出正义的可贵。
邪不胜正，不是简单得来的。
最后必须提一句，无论男主、反派，还是杜源、侯天来、刘之冰饰演的角色，全都入木三分。
这部刑侦剧不爽，但足够有力量。
8、《插翅难逃》（2002）
豆瓣评分：8.6分
一句话剧评：这么狠的国产刑侦剧，现在难找了
当年的国产刑侦剧有多敢拍，这届国剧已经不知道了。
就说本剧，由真实案件改编，改编自罗石贤的同名纪实小说。故事原型是著名的“张子强抢劫绑架案”。
故事讲述了反派是如何一步步从普通人变成抢劫运钞车的大盗，再到绑架香港大富豪的侄子的凶徒，还生动讲述了他和妻子20年的爱恨情仇。
该剧编剧亲赴泰国采访张子强的太太，收集到张子强较为真实的成长和犯罪经历，以此为素材进行剧本创作。
再加上赵燕国彰惟妙惟肖的表演，才让观众在感受到了一个非常真实、有血有肉的“张世豪”。
这位如今已经不知名的演员完全演出了人物的凶狠狡诈、飞扬跋扈和胆大妄为，角色散发的戾气到现在都让人印象深刻，也成为了许多人的童年阴影。
但对于演员来说，却是成也经典困也经典。
这部剧之后，曾是北影88级明星版班长，和蒋雯丽和许晴一个班的赵燕国彰的戏路被封死，演什么观众都会想起《插翅难飞》，甚至有观众多年后再看到他，还分不清戏和现实，惊讶地问：不是被枪毙了吗？
纵然有些崩了的地方，但该剧还是有这届刑侦剧拍不出的味道。
特别是大反派那股子邪性，目前国产剧暂时没有新的经典反派可与之一战。
面对这样的刑侦剧，观众当然“插翅难飞”。
7、《重案六组》（2001）
豆瓣评分：8.6分
一句话剧评：国产刑侦系列剧第一名
看到这部剧很多人如今的第一反应是：李诚儒。
这位实力派之所以有底气出现在一个个演技综艺评委席，当然不仅是靠《大腕》末尾的那个长镜头一气呵成的表演和那句“不求最好，但求最贵”。
而是《重案六组》系列。
这个系列一共拍了4部，每一部豆瓣评分都上了8分，是少见没烂尾的经典国剧，也是很多人心中国产刑侦剧的第一名。
该剧最吸引人的是“一集两案，交错发展”的叙事模式，以及“生活化的警察，真实发生的案例”。
剧集中的案件很多取材于真实案件，而且范围广、尺度大，从老警察为女儿复仇杀人，女性受害者因为证人翻供意外杀人，到禁忌之恋引发的顶包案等，尺度其实已经超越美剧了。
另一个特点就是节奏快。
一集解决两个案子，两条线同时发展交叉进行，观众根本不必担心情感戏过多的问题，因为根本没空。光第一部32集就解决了60多个案件。放到现在的国剧简直是不可思议。
快，并不影响故事的复杂性和精彩程度。有一个案子模仿希区柯克的《火车怪客》，两个人互杀对方老婆，制造无动机杀人案件，剧情悬念迭出，故事环环相扣，结尾余味悠长，总共用了半集。
现在的国产剧在磨蹭什么呢？
这部剧成为李诚儒的骄傲之作，但李诚儒在剧中确实是牛。
他主演的大曾只出现在第一部，也是最经典的一部，后来他退出后，整个系列就失色很多，因为大曾这个人物很关键。
李诚儒对大曾的诠释，是嬉笑怒骂中将人物的正义感把握得恰到好处。
他和孙淳扮演的副队长的对手戏尤其有趣，有场戏是他刚发完火就得知错怪了副队，立马冲进孙淳的办公室，一脸小心翼翼拿起茶杯说我帮您泡杯茶，接着说要不我给您敬个礼，最后说我也知道这个太寒碜。整个过程孙淳一句话也没说，但两个人眼光的碰撞完全是强强对决火花四射。
正是因为有了李诚儒举重若轻的表演，中和了女主角季洁的正气凛然和董勇饰演的男二江汉的硬汉悲情，第一部的化学反应才最强，李诚儒退出剧集烟火气就少了。
这部剧是“铁打的季洁，流水的组长”，每一部六组都有一个新组长，观众追剧，也在无形中了解刑警的日常工作。
这也是优秀刑侦剧必不可少的——对警察的「去神化」刻画。
警察侦查案件时也会出现漏洞，也有靠运气破案的时候，这样的处理带给观众极大的真实感。
除了李诚儒、王茜和董勇，孙淳、刘奕君、耿乐、余皑磊、于震在剧中都有不错的发挥，以后也再难有如此经精彩的群像剧了。
本剧导演徐庆东是内地少有坚持拍职业剧，而且经典不断的导演，知道内地评分最高的医疗剧是哪一部吗？是徐导演执导的《无限生机》，主演是和王茜和“渣爹专业户”刘钧。
他的剧集特点是真实又带感，台词是普普通通大白话，主配角的演技没有下线过，故事真实感很强，但总能靠真情一次次打动人。
徐导演2014年去世，一个国产职业剧的黄金时代也跟着逝去了。
6、《沉默的证人》（2004）
豆瓣评分：8.9分
一句话剧评：王志飞和祖峰的演技，早就在这部剧认证过了
这部剧有些生不逢时，它最大的问题是：出现的太早，也领先当年观众的国剧审美太多了。
导演了《潜伏》的姜伟当年看了《七宗罪》，在此启发下写出了《沉默的证人》剧本，找来董勇、王志飞、车晓、曾黎等联合主演。
本来题材和阵容都不错，但最后只在天津三台播出，看的人不多，不是剧集不行，而是姜伟野心太大，把剧集打造成中国最早讲述犯罪心理的社会派推理剧集，剧中的主角团一直在用犯罪心理学和法医学等科学刑侦手段，侦破重大连环杀人案。
剧中出现了传统刑侦学和新兴的犯罪心理学的隐形交锋，还运用了大量的药理学、解剖学等，这些现在看没什么，但那是2004年。
回头看许多演技派在这部剧已经完全展示出其过人的演技，比如饰演大反派的王志飞，和饰演最初嫌疑人石隐的祖峰。
这部剧不仅磨练了姜伟的导演技法，为接下来的《潜伏》完成了的铺垫，连演员也磨合好了，祖峰去《潜伏》里演了李涯，演专家组的组长的冯恩鹤，去《潜伏》演了吴站长。
虽然这部剧很可惜，但也证明了好剧不会一直被埋没，而是会在漫长岁月中发出声响。
5、《白夜追凶》（2017）
豆瓣评分：9.0分
一句话剧评：这部剧一播出，网剧、悬疑剧和刑侦剧都崛起了
这部剧之前，很多观众对网剧的印象还停留在《万万没想到》的时代，万万没想到，看完以后才发现网剧水平这么厉害了。
从题材上细分，《白夜追凶》是刑侦剧，分属悬疑类别。所以这部剧以后媒体都在说悬疑剧元年，而沉寂了一阵的刑侦剧也一起复苏了。
很多观众分不清刑侦剧和犯罪剧，区别是犯罪剧更着重对于反派人物的刻画，通常会将反面人物单独拎出一条主线，例如《黑冰》、《黑洞》。
而刑侦则是国产剧中标准的情节剧，着重于强情节、典型人物。
当然《白夜追凶》不是一部简单的刑侦剧，除了案件本身专业严谨的破解过程，还采用了美剧式多线并行的叙事手法。明线是兄弟白夜交替组合破案，暗线是主角找出2.13惨案的真凶洗雪冤情。
这部剧也完整诠释了什么叫好看的当代刑侦剧，就是走套路。
套路在这里不是贬义，而是说剧集完美融合了男性观众喜欢的悬疑、奇案、强推理和天才男主等元素，虽然都是套路，但观众就算熟悉套路也会被套路击中。因为套路不等于烂，好的套路是最能打动人心的。
创造这部剧的是监制五百和导演王伟，但成就这部剧的确实是潘粤明，如果没有塑造的这么成功的“潘粤明VS潘粤暗”，五百和王伟把其他部分拍的再过瘾剧集也会失色一大半，因为人物才是剧集的核心。
如果说好看的套路是让观众能感受外酥里嫩，“流”进你肠胃的爽滑。
那么精彩的人物和表演，才让滋味深入骨髓。
唯一的遗憾有三：一是该剧无意中遮蔽了《无证之罪》这部同年推出的佳作的光芒。
二是续集等不到。
三是当年观众都说男主不可以这么胖，但潘粤明可以。结果潘老师到了《鬼吹灯》系列，就再也瘦不下来了。
4、《征服》（2003）
豆瓣评分：9.1分
一句话剧评：“这瓜保熟吗？”
当年的刑侦剧敢拍，选材也够大胆，这已经不是新鲜事了。
但很多人看到这一部，还是会大受震撼。
导演高群书也是有点胆色，当年他已经拍了《命案十三宗》，想要再拍一部由真实案件改编，反派人物刘华强以石家庄市当年臭名昭著的“黑老大”张宝林为原型的电视剧。
但开拍前投资方说不投了，气得高群书直接自掏家底，投了420万。
当年有人给高群书推荐了当时还没名气的孙红雷， 高群书找到他：“一集给你1000块，演不演？”
孙红雷立马就接下了。
拍摄的时候，地点选在了石家庄，由于剧组没钱，能省的地方都省了。
就连剧中的名场面，刘华强买西瓜，都是剧组跟正在卖西瓜的摊主借用的摊子。
拍完后所有人都不看好，剧集在西安、深圳、黑龙江三家电视台的非黄金时间段播出，也没引起什么反响。
但2003年，南京台播出了《征服》，收视率居然超过了同时期播出的《射雕英雄传》，南京台一看，决定重播一遍《征服》。
这一次，剧集彻底火了，各大音像店都卖断了货。
其实故事很简单，就是讲述了警方抓捕了一批横行衡州的黑恶势力团伙，警匪之间的追捕与反追捕的故事。
但高群书的刑侦警匪剧写实风格太带感了，孙红雷个人风格浓郁的表演方法，也很精彩。
不光是狠，而是孙红雷把刘华强的心狠手辣、心思缜密、有情和无情，都演绎得极其准确，他一出场，那种硬气、霸气和杀气，似乎透过屏幕扑面而来！说他全靠本色演出是对表演巨大的误解。
这个角色确实深入人心，后来黄渤都替观众调侃孙红雷：“你幸亏当了演员，你干别的对社会都没有一点好处。”
剧集虽然是刑侦剧，但是以刘华强视角叙述的，但还是把黑恶势力的恶给表达出来了，刘华强也成为国剧最经典的反派“黑老大”形象。
有趣的是多年后该剧评分还小涨了0.1分，好剧的生命力是常青的。
3、《中国刑侦1号案》（2002年）
豆瓣评分：9.2分
一句话剧评：即使演了《人世间》，丁勇岱最经典的角色还是白宝山
看《人世间》的年轻观众可能不会想到，饰演老父亲的丁勇岱还饰演过一个如此经典的悍匪角色。
《中国刑侦1号案》改编自真实案件，原型人物就叫白宝山，在拍摄时又采用了一种伪纪录片的拍摄手法，搞到有观众分不清电视剧和现实，以为丁勇岱就是白宝山。
剧集呈现了恶，但并不是首要目的。
它的力量感，体现在对整个案件和抓捕生猛的呈现上。
白宝山在80年代成为劳改犯，出狱后竟成了亡命之徒，带着手下袭警抢夺枪支，杀人放火，直到1997年才在北京警方和新疆警方的合作下被抓捕。
这样的悍匪很容易演得很脸谱化，但丁勇岱认为虽然白宝山不干人事儿，但要把他当成一个活生生的人来演，结果观众看到了一个有血有肉的悍匪形象。
丁勇岱确实把白的彪悍、冷酷、残忍演得入木三分，但给我印象最深的，反倒是他唯一一次手软的戏。
就是他在山里挖好了坑准备杀死谢玉敏的时候，他犹豫了，一个杀人如麻的悍匪第一次犹豫。
后来他当着谢的面杀死同伙，又长篇大论说没有了枪很难受，谢不但不害怕，反倒傻呵呵的说：这和把枪扔了有什么关系？丁勇岱又气又笑的说了句台词：笨蛋。
这场戏演得太妙了。
剧集另一个特点是塑造了真实的警察形象，而且还有一种自然的幽默感，有场戏是三个警察在新疆办案，在路边吃了一份大盘鸡，结果食物中毒，脸都黑了。同事们看了一眼，说：3个乌鸡脸。
三个人被送到当地简陋的卫生所治疗。结果护士提来一大桶水，发3个塑料瓢说：咱们这儿没有洗胃设备，你们就使劲喝水，然后抠嗓子眼往外吐吧。
如此经典的反派人物和生动的情节，都很难看到了。
2、《沉默的真相》（2020）
豆瓣评分：9.2分
一句话剧评：王炸这个评价，对这部剧太轻
芒果台的《我要拍电影》真是个宝藏节目，当年来自中国台湾的导演陈奕甫捧走节目季军奖杯的时候，
没人想到多年后，他能将一部紫金陈的悬疑推理小说《长夜难明》，拍成如此动人心弦的《沉默的真相》。
故事最动人的是，一开始，江阳并不打算替侯贵平翻案，是爱人吴爱可毫不犹豫地答应了。 但当她看到这个案子的严重性就退缩了。
而你以为江阳是明哲保身的人，结果这个案子他一查就是十年。 为此付出了爱情、事业、名声、前途、家庭，甚至生命。 而他的对手也不是一个穷凶极恶人的罪犯那么简单，所以才长夜难明。
可以想见，这么大尺度的作品要和观众见面有多么不容易，但主创还是尽力还原了原著小说中的精髓，导演拍的很聪明，在刑侦剧的外壳下真正探讨的是社会的公平正义，同时剧集还非常好看，融入了推理、悬疑、反转等多种类型元素， 在此基础上，最后又拍出了一种浪漫的悲壮感。
尤其是最后江阳为了心中的信念，毅然慷慨赴死。
而白宇、宁理、田小洁、赵阳等演员的表情也极其精彩，配得上这个穿破长夜的故事，硬气，又蕴含着一种淡淡的伤感。
但国产剧的经典往往是扎堆出现，《白夜追凶》和《无证之罪》同一年，一个大爆，一个口碑大爆，没火。
《隐秘的角落》和《沉默的真相》同一年，前者大爆，后者口碑登顶的同时，也没有成为爆款。
但观众任何时候想起江洋和他的火锅三兄弟爆头痛哭的场面，还是会鼻头一酸，这是对一部剧集最大的安慰：它被观众记住了。
这样的剧值得反复观看。它创造出了一个独特的空间，无论外部世界如何变化，那群人和那些事一直在那儿，好像始终不曾离开。
后劲太大了。
1、《12·1枪杀大案》（1999年）
豆瓣评分：9.3分
一句话剧评：多少年过去，这国剧尺度依然生猛到让人震撼
无悬念，国产刑侦第一剧，必须是它。
它无疑是现象级的。
真实，曾是国产刑侦剧的一大特点。
但在 1994年的《九·一八大案纪实》《紧急追捕》，1996年的《西安大追捕》《济南7.9大案侦破纪实》， 2000年的《命案十三宗》《红蜘蛛》，2001年的《黑白大搏斗》等一系列以真实为看点，大量起用非职业演员出演，主要依赖自然光、自然景和同期声的“原生态”刑侦剧中，它依然鹤立鸡群。
凭什么？
首先当然是剧集取材自 12.1枪杀大案，但1997年12月1日这天，发生的并不是枪杀案，而是丢枪案。
但在特殊的时代背景下，公安部要求当地警方限期侦破案件。最终在1998年的4月1日，西安警方顺利破案，距离公安部的最后期限只差两天。
一年之后，西安电影制片厂将这起案件拍成了20集的电视剧《12·1枪杀大案》，还选在了1999年的12月1日首播。
为了还原真实，更直接找来办案的民警来出演本剧的正面角色。
剧中一位警察的六四手枪不翼而飞，接着引发了一系列的枪杀血案， 但大尺度并不是它的唯一一张牌。
跟吸睛的外衣相映成趣的，是它贯彻始终的一种写实的独特观感。
因为演员就是事件当事人，他们很熟悉办案的流程，表演得特别真实，无论是当地方言、审讯手法，甚至是烟不离手的细节都是神还原。
剧集拍的也很好，从12.1丢枪，到4.1日主犯董雷被捕，历时四个月的侦破过程，短短20集讲完，全剧没有闲笔，就是抽丝剥茧的破案过程。
导演把控节奏也是一流，剧情没有狗血没有撕逼没有恋爱，好多长镜头一镜到底。
时不时出现的喜剧元素，又给刑侦剧的紧张气氛平添了几丝活泼。
另一个特点是一股浓郁的地域气息。
片头曲的《捉鬼记》，上来就是一段秦腔。剧中不论是办案民警、当地群众，还是以董雷为首的一伙悍匪，都是一口陕西话，特别的“愣”和“硬”，让人倍感亲切。
演董雷的演员王双宝，其实是陕西省京剧团的武生演员，能耍一套拳脚功夫。长相不笑的时候让人害怕，笑起来更渗人。
剧中面对警察询问，他嬉皮笑脸地说起了顺口溜：“一个两个不算杀，五个六个没有啥，十个八个才开花，连着杀他一百个创个世界纪录才好呢！”
王双宝的表演太绝了，后来他去市场买菜，大妈都不愿卖给他。
这部剧也成就了很多人。
比如很多人以为演裴东海的男生很可能是社会上的年轻人。没想到他是本剧导演刘惠宁的徒弟。
2020年，他独立执导的《装台》大爆，最近的《少年派2》也是他拍的，他就是导演李少飞。
该剧还有一个执行导演，后来转型演戏，成为国剧男神，当年他叫张嘉译，如今叫张嘉益。
写在最后：
以上就是豆瓣评分最高的10部国产刑侦剧。
能看出最多经典出现的时间，还是世纪初前后那几年，为什么后来刑侦剧沉寂下来？
其实是每种类型都有自己的生命周期。
当年观众的选择有限，国产类型剧还没充分发展，生猛刺激的刑侦剧一出来就在表现正邪对决，警方破案，坏蛋如何横行霸道等等，生猛，过瘾，收视一上来，一批同类剧集涌现了，有真正的精品，也有浑水摸鱼的作品。
这波热潮过去以后，随着《今日说法》、《天网》这些节目的播出，其中很多侦破手法、情节桥段也不新鲜了，传统的刑侦剧陷入低迷。
观众的目光，自然被历史大剧、抗日神剧等类型吸引。等到刑侦剧卷土重来，已经是另一种新的样貌。
那时期的刑侦剧的许多优点如今的国剧找不到了，比如案件的侦破过程，就是唯一推动剧情发展的元素。
不同时代的刑侦剧，必然有着那个时代的样貌，刑侦剧绝非一种套路、一种风格下的无限复制。但好东西永远是好东西，新一届的刑侦剧，不应该放弃丢弃当年的优良传统，即使无法原样复制。
说到底，影视作品，不管什么时长什么题材，都是在讲故事。
刑侦剧讲的是刑侦故事，故事是第一位的。
如今的国产大剧往往会强调剧集有多烧脑，演员“眼皮都会演戏”到“皱纹都会演戏”，就差头皮屑都会演戏了，但却太久没有令人酣畅淋漓，欲罢不能的剧情了。
所以我仍旧会怀念那些给过我们震撼的经典剧，虽然没有今日国剧的华丽，但它们告诉我世界的复杂，以及如何在复杂世界坚守内心小小的正义，润物细无声地教我往前走。
2022年还有4个月，希望烂剧退散，刑侦剧和其他类型国剧，有更多惊喜。
曾有人问球王贝利，你最精彩的进球是哪一个？他回答，下一个。
如果问我：国产刑侦剧最好看的是哪一部？
我还是会满怀期待地说，下一部。