剧本好，演员敬业，舍本投入。
1999年1月3日中央电视台黄金时段推出的44集《雍正王朝》仅从收视率来看，几乎都在10%以上。并且还在此基础上不断攀升，一直到第37集的16.71%。仅从此点来看，就超过了1998年的《水浒传》和《有这样一群兵》以外的所有在中央一套黄金时间播出的电视剧。其次，从观众性别来看，是男性高于女性，且偏向年纪越大的人群。此外，受众基本随着文化程度升高而升高。
《雍正王朝》一改以往野史所谈论的“六笔矫诏篡位”和“吕四娘报仇杀帝”等无稽之谈，而以史实为基础，全方面地展现出封建王朝所特有的激烈的内部政治斗争以及治理国家的全过程。让观众重新审视这位以往各种作品中所谈论的刻薄君主。不同于以往你情我爱的清宫戏，《雍正王朝》力求全方位展现一个中国王朝的历史轨迹，上至官场百态、科举应试、宫廷秘闻，下至民生苦乐、市井风情、勾栏瓦肆，尽量展现出康熙、雍正、乾隆三朝交替时的大环境。在一次清史座谈会上，曾有一位研究者评论雍正是中国三千年有史可考以来最勤政的帝王，超过秦皇汉武、唐宗宋祖，而且他极其痛恨腐败，并敢动真格的杀人，也抄了不少高官豪门的家。正是因为他为改革而施行的摊丁入亩、火耗归公、改土归流、士绅一体当差纳粮等一系列措施触动了豪门士绅，这些在古代掌握舆论的读书人才挥动笔杆子口诛笔伐。
在前期，《雍正王朝》的剧本被各路名家耗时两年多改写、重写，才打磨出最后的蓝本。这也是今天我们所看到的《雍正王朝》：凝练的语言、生动精辟的对话，丰满的人物形象，紧凑的节奏感。而且，许多演员正是读了《雍正王朝》的剧本后才被打动，甚至有人提出不计报酬也要演这部戏。
当然，《雍正王朝》的演员的敬业精神也堪称业界楷模（这里给个赞）。没有对口型的1、2、3流水线，有的只是苦功夫。当剧组请求擅长演中西帝王的话剧演员焦晃老师来做康熙的扮演者时，焦晃老师一听，回了一句话“对不起，本人不演电视剧，尤其不演剃光头说现代化的清宫戏”。剧组二话不说，把剧本寄给焦晃老师。随后，焦晃老师不出十天就到了剧组。为了演好康熙，焦晃老师准备了一套长达万字的文案，并常在脑子中梳理中国古代皇帝与西方名君的不同之处。
雍正是个抢手的角色，但是剧组却挑中了刚从长征戏中下来的唐国强。唐国强看罢剧本说了一句话，“在我二十多年的演艺生涯中，最难的角色终于来了！”随后，为了揣摩雍正这一角色，唐国强反复阅读由二月河写的《雍正王朝》原著。同时，他又闭门谢客两个月，大量搜集阅读了相关清史著作以及名家论文。随后他说出了自己两个月读书的心得，他说雍正是“在人格上孤独，在精神上古都，在感情上孤独，在行为上孤独，在追求上孤独的极端孤独者。他从康熙手中接过了国库空虚、民不聊生的大清江山，他被迫跟着说‘大清盛世’，他不得不打掉牙齿吞肚里替皇阿玛收拾这个‘金玉其外败絮其中’的烂摊子。他咬着牙推行新政，干的尽是劫富济贫，损害本阶级集团利益的事。平常我们概念中天子皇帝广有四海、富有天下、三宫六院七十二嫔妃，而雍正只占一个字，就是‘苦’。”
此外，为了演好雍正冷酷的一面，唐国强尽量日常说话使用清代白话，并整天在剧组板着脸，同时又削减自己的饭量以达到体型削瘦的目的。有一次，采访的记者正好碰到顶着大光头的唐国强在北京大观园外的寒风里背台词。正是因为唐国强下的一番苦功夫，每次到了康熙与雍正的对手戏时，面对长达五六百字，甚至上千字的论述时，唐国强完全不用别人提醒就可以做到了然于胸。
当然，演员敬业也离不开好设备。剧组拍摄的设备是两台日本最新研制的数码显示摄像机。这种摄像机在当时的中国不过十几台。此外，剧组还花费近百万人民币足用台湾阿荣公司的整套灯光设备，这种灯光设备用起来特别柔和、清晰，并且全套设备连续工作几十个小时都不会出问题。此外，在大雨倾盆的气候之下，技术高超的灯光师还能用他们制造出夕阳斜映在门槛上，或明月高挂在树上的美景。