最近真是新剧不断，这不，鞠婧祎的新剧《花戎》就在六月初开了一个头，作为四千年美女的她别的不说，这颜值确实很能打，可是她美得是不是太千篇一律了？
要知道，鞠婧祎从2017年到现在6年时间内，一共演了8部古装剧，几乎每一部的造型都很雷同，你甚至很难分辨出哪个造型是哪一部剧的，简直到了连连看的地步。
按道理说，演员应该结合角色状态的表现，调整妆容，但在她在这里，是不存在的！
在这些剧中，无论绑架还是亲人去世，她的妆容都不会发生任何变化，依然精致无比。
鞠婧祎的妆容半永久固然可怕，但仔细想来，大半个的娱乐圈似乎都沦陷在“半永久”里面，仅仅一个妆容已经掀不起什么风浪了。
一、一些大咖们走入了“角色同质化”的陷阱中
就拿最近才拿了华表影帝的张译来说，他的演技当然是毋庸置疑的，现在简直是“中生代”男星中的领头羊。
可是张译的演技再好，也逃不掉不断塑造同一种角色给他带来的无力感。开年的爆剧《狂飙》让全员都享受到了角色红利，虽然张译饰演的警察安欣人物形象没有反派丰满，但依旧火得一塌糊涂。
但仅仅过了三个月，张译又在《他是谁》中饰演警察卫国平，大同小异的形象让人看不出有什么差别，甚至观众会因为缺少新鲜感而感到厌烦。
其实，对文艺兵出身的张译来说，饰演一身正气的警察，简直是轻而易举。这就导致了张译成了警察专业户，从他入行到现在，演过的警察甚至还能从他身上看到警服演变过程。
明明已经因角色固化深受吐槽了，张译仍然没有想要跳出来的想法，在华表奖的红毯上，导演张冀就透露张译会在他的新电影《三大队》中再次出演警察的角色，张译没腻我们观众都看腻了。
大器晚成的靳东到了39岁时，才凭借《伪装者》中沉稳有担当的明楼变得家喻户晓，他从中展现的具有儒雅风度和干练气质的精英形象，得到了许多观众的认可。
可是成也精英，败也精英，从这以后靳东的角色就开始固化，永远的大背头配上西装领带，随时随地都端着架子，带着说教的口吻，反正跟穷这个字是扯不上一点关系。
《我的前半生》中的贺函、《精英律师》中的罗槟，以及《欢乐颂》中的谭宗明，完全都是一样的形象，没有任何新意。
到了后来，就连追捧他的粉丝都看不下去了，作为粉丝的金星就曾当众吐槽靳东的角色太雷同，让自己十分失望。
难道没有人想要改变吗？凭借着《亮剑》中的李云龙火遍全国的李幼斌，因为这个角色，就受到了很多军旅题材影视的邀约，想要转型的他转头扎进了年代剧，最后却消失得悄无声息。
娱乐圈很多人的形象都在我们心中定了型。
（黄景瑜的军人）
（袁泉的女精英）
（佟大为的窝囊丈夫）
那个爆火的角色成就了他们，同时也束缚住了他们，要是想要转型就要面临未知的风险，这才使他们甘愿被“固化”。
二、一些演员“演技固化”，套用模板得心应手
一但演得多了，那么演员也不自己去琢磨钻研了，演技也就停滞不前了，只是习惯性地套用自己的那一套演戏模板，当红小花赵露思就是这样，她已经将夸张的瞪眼噘嘴摇头晃脑吸烟刻肺了。
赵露思将韩式瞪眼法则毫不吝啬地运用到了她出演的每一部剧中，不管三七二十一，全部怼上就行。
因此，无论是古装剧、现代剧还是年代剧，都能看见她浮夸到极致的表演，这不仅让演对手戏的演员接不住，也让观众感到十分出戏，属实是灾难现场了。
但这种模式化的表演可不止年轻的小花才有，有更多的老演员就是因为摸清了套路，才不思进取，从而成“老戏骨”沦落为了“戏混子”，让人十分唏嘘。
年轻时的张凯丽凭借着《渴望》中的善良贤惠的刘慧芳火遍了全国，但随着年龄的增长，她演技里的水分更多了。
张凯丽和赵露思一样，采用的是一惊一乍的表演方式，她只需要紧锁着眉头，瞪大眼睛，提高音量，将台词噼里啪啦地一阵输出，再配上自以为很厉害的手势，装腔作势的模样让人生厌。
刘敏涛在《伪装者》《琅琊榜》等高分好剧的加持下，一跃成为了“老戏骨”。
可她似乎因为一曲《红色高跟鞋》的爆火就开始飘了，朝着浮夸的道路一去不复返了。
在刘敏涛在剧中总是夸张十足，耷拉着眼皮，摆出一副对一切都不屑一顾的模样，甚至还会大翻白眼。
而和刘敏涛一字之差的刘涛现在更是“万人嫌”，她犯困式的演技早已不被观众容忍。《开端》中的她习惯性抬高下巴，眼睛微眯，一副没睡醒的样子。
《县委大院》中的她依旧睁不开眼睛，像被胶水糊住了一样，脸上充满着疲惫。
三、主角永远是主角，配角出不了头
影视剧里的主角席位其实已经固定了，人气高、国民度大才是选角的关键因素，资源的固化让主角永远是主角，配角永远是配角。
演艺圈形成了无形的壁垒，打开电视来来回回就那么几个人。
上一秒吴磊和热巴的《长歌行》让大家磕了一口姐弟CP，下一秒吴磊就和《长歌行》中的女二赵露思重组了CP，又让大家磕生磕死。
凭借《苍兰诀》大火的王鹤棣与虞书欣同样如此，分别两两配对，和真情侣白鹿张凌赫玩起了连连看。
其实主角垄断向来如此，这简直是85花们玩剩下的，只要是知名度高的演员，都逃不过CP大混组。
但这种“换乘恋爱”已经让不少网友开始反感，进入这个循环圈霸屏，不仅让观众觉得腻，也让其他人少了机会。
就拿赵露思和鞠婧祎来说，他们的演技完全撑不起角色，更别提当主角了，纵使主演的电视剧口碑差、评分低，依旧不影响她们源源不断的资源。
而像在《苍兰诀》中虽然饰演配角但异常出彩的郭晓婷，即使演技受赞，也仍然当不了主角，她根本挤不上那个席位，像田雨、刘琳这样的万能配角也是如此。
由于资源的分配也有“二八定律”，许多有实力的演员并不能施展他们的才华，老演员濮存晰就曾感慨地表示，自己没有工作的机会，影视市场中已经没有他的一席之地了，让人感到十分悲哀。
流量越大的艺人就越在意番位的顺序，他们习惯性地在这份资源中占据主导地位，成为一番，粉丝也会因此沾沾自喜。所以，当电视剧《哈尔滨1944》宣布秦昊是一番，杨幂是二番时还引起了热议。
幸好最后杨幂站出来表示，对演员来说角色的塑造才是最重要的，那些虚无的番位应该为角色让位，这才平息了风波，也打破了顶流不当二番的这一心照不宣的规则，开了一个好头。
如果明星们只想躺在“半永久”这个舒适圈里，当着主角、演着相同的角色、用着一成不变的表演方式，那么最终会成为程序化的机器人，观众也会丧失新鲜感。与其这样，倒不如尝试多元化的角色、用心钻研演技，走出这个舒适圈，或许会有新的改变。
