虎年央视春晚的《忆江南》节目，想必大家还记得。
但是，大家不一定注意到，节目里，古人吟诵诗词时的字幕，都以娟秀的瘦金体出现，参与演出的每位艺术家的名字，都以篆刻印章的形式呈现，而这些，都出自西泠印社社员之手。
可是，提到西泠印社，很多网友会问：它是一个什么样的组织，是搞印刷的吗？
实际上，它是专攻金石篆刻的。
西泠印社
现实中的西泠印社，有着悠久的历史和传奇的故事。
它创立于1904年，是目前研究金石篆刻历史最悠久、成就最高、影响最广的艺术团体，被誉为“天下第一名社”。
西泠印社之于金石篆刻，犹如少林寺之于武林中人。
今天我们就来说说，西泠印社凭什么称“天下第一名社”？
它为何能够历经风雨而巍然屹立？从百年名社的“前世今生”中，我们能汲取哪些精神力量？
从西泠印社远眺西湖雪景
一
故事，从1904年开始。
也是这样一个酷暑难耐的夏天，丁仁、王禔、叶铭、吴隐四位年轻的印学爱好者来到杭州孤山一带避暑。
当时，吴隐、叶铭均为三十七岁，王禔二十六岁，丁仁二十五岁。
长夏苦暑，闲昼无事。
几位年轻人时常把玩金石，品评篆刻，“湖楼一榻，以研讨斯籀、橅刻印玺为闲居消夏之乐”，于是有了模仿先贤，创立印社的动议。他们在孤山数峰阁旁买地筑室。
西泠印社的选址和营建很讲究。
孤山虽是西湖边最小的一座山，却是一块“风水宝地”：
孤山不高，却看得很远；孤山不大，却文脉绵延。
创立印社后，孤山翻开了山水人文交融的佳篇乐章。
李叔同、黄宾虹、马一浮、丰子恺、吴湖帆、潘天寿、傅抱石、王个簃、唐云等名家加入其中，发扬光大。
西泠印社孤山园林，从此不仅是一个实体存在，也成为无数人心中的精神家园。
时至今日，每逢清明祭祖、重阳登高之际，印社还保留着雅集传统，社员云集，追怀前贤、提点后学，正有赖于这一座孤山。
当人们溜达到杭州西湖边就会发现，孤山路31号的圆形拱门，看似不起眼，但抬脚迈入后别有洞天。
西泠印社
曲径环绕，处处皆景，时时给人惊喜。柏堂、竹阁、仰贤亭、四照阁、观乐楼、华严经塔等建筑依山而建，错落有致。
推开四照阁的窗户，俯视西湖，微风骤起，令人思绪荡漾。
每一处景观、每一座建筑，似乎都记录着西泠先贤创基立业的辛劳与意志。
现任副社长陈振濂认为：
西泠印社之所以不同于其他组织，能够历经百年而不倒，一个重要原因，就是西泠印社是有根的，这是它百年旗帜矗立的地方。
二
浙江与篆刻颇有渊源。
可以说，西泠印社在杭州诞生，绝不是偶然，而是得益于浙江的悠长文脉。
西泠印社首任社长吴昌硕曾说：
“浙派盛行于世，社之立，盖有来由矣。”
《浙江通志》记载，在浙江，篆刻已有700多年历史，宋元是开创期，清乾隆时，以“浙派篆刻”开山鼻祖丁敬为首的“西泠八家”崛起，称雄印坛百余年，成为印学史上的一个高峰。晚清民国时期达到鼎盛，其间名家辈出，流派纷呈，并在中国篆刻史上占据半壁江山。
然而，在当代，篆刻是比较小众的。
尽管如此，西泠印社创立之初，国内许多社团名气都比它大，但到今日，很多社团都已成为历史，而西泠印社延绵至今。
那么，这个研究“冷门绝学”的社团凭什么屹立100多年？
从篆刻本身来说，产生之初，就扮演着“信物”的角色，类似今天的身份证件，可用于图书、契约等用途的钤盖。明后期，也应用于鉴赏、雅玩。
篆刻作品虽然体积有限，但能够承载的思想无限。而治印的过程，更是刀与印料“相爱相杀”的过程，让这门艺术充满魅力。
篆刻的广泛应用，以及兼具实用性和艺术性的特点，也为印社的传承发展打下了扎实基础。
在西泠印社，有一座中国印学博物馆，也是我国第一座专业印学博物馆。想要了解印，可以先到这里来看看。
中国印学博物馆
比如，吴昌硕的篆刻作品，苍劲古朴有力，在那个风雨飘摇的年代，给人以力量。特别是他的12方田黄自用印，具有极高的艺术价值，堪称稀世绝品。
12方田黄自用印
还有，博物馆二楼的赖古堂印谱、学山堂印谱，均为孤本，具有很高的史料价值。
三
在西泠印社西侧，有一座石室，铁栅栏门上加了锁，门内隐约可见一座石碑。
这座石碑叫“三老讳字忌日碑”，是西泠印社的镇社之宝。
汉三老石室
江南并非汉代文化的核心区，而这石碑上刻着的是一汉朝人三世祖先的生辰、忌日及名讳，同时是现存最古老的汉文石质碑刻，意义非同寻常。
它的精神价值在于背后的故事。
1921年，有日本商人以8000大洋购买石碑并欲运往国外。
时任社长吴昌硕利用自己的社会影响力，积极倡议并捐献财物。据说，当时石碑都已经上船，但最后还是用重金赎了回来。
早期西泠印社社员不遗余力抢救文物的壮举，为这块石碑增添了一分厚度。
抗战爆发后，西泠印人坚决不与日伪合作，停止了印社所有活动，社员靠刻章、写字、画画维持生计，却省下钱按月寄给守护者发工资，令印社在浩劫中得以幸存。
1949年，创始人丁仁病危，临终嘱托将印社交给人民政府，唯一的要求是保持社名不变。
爱国爱社爱文化，一百多年来，这种精神支撑着西泠印社，成为每一代印社人的共同追求。
四
西泠印社的每一位社长都非常牛。
但自1904年建社起至今的119年里，有社长的时间只有61年，且7位社长，每一位姓名都在艺术史上如雷贯耳：吴昌硕、马衡、张宗祥、沙孟海、赵朴初、启功、饶宗颐。
第一任社长吴昌硕的出任，使西泠印社的影响力从一个地区扩大到了海内外。自此入社者均为“诗书画印”的集大成者。
80年代，沙孟海先生上任社长后，针对长期以来“金石”与“篆刻”概念混淆不清的情况，提出了印社要以印学为主、加强学术研究的观点，并明确了篆刻学独立的思想，对整个篆刻创作和印学研究的发展具有重大指导意义。
2012年6月29日，西泠印社第七任社长饶宗颐先生前来履新，在印社题下“播芳六合”4个大字，寓意西泠印社的精神像花儿的芬芳一样，散播到世界各地。
饶老曾给印社布置了个任务：之前都说是“西学东渐”，期待西泠印社的同仁，能将“东学西渐”。
西泠印社每任社长在位期间都为印社的发展起到推动作用，而他们的努力正是基于坚定的文化自信，以及对文化传承的敬重和对专业研究的尊重。
2018年，饶老仙逝，至今社长之位仍然空缺。
也许，对西泠印社而言，社长之位不仅仅是一个掌门人的角色，更像是一座艺术的“珠穆朗玛峰”。
然而，进入新世纪，在市场经济环境和城市格局变迁的背景下，百年名社遭遇了一连串意想不到的问题和困惑。
它是如何摆脱困境、凤凰涅槃、重现辉煌的呢？
且听下回分解。
转载自“浙江宣传”公众号
“乐石社”整理发布
