*本文为「爱乐」原创内容
在几百年前写下的音符，令生长在不同国度、不同性别、眼睛的颜色也不一样的两人想像出同样的声音。原本以为不能互相理解的人，只靠一个音符，就可以互相了解，互相吸引 。
文｜王竞尧
2006年，一部名为《交响情人梦》的日本连续剧，以幽默风趣的剧情、精致的画面和音乐，走入大家的视野，将古典音乐的魅力以生动美好的方式呈现在世人面前，吸引了大批不同年龄层次的观众。
今天是《交响情人梦》播出的第十五周年，该电视剧豆瓣评分保持在9.1分，就连原声CD都获得了9.4分的超高评价，就让我们借这个周年日来聊一聊剧中的古典乐。
《交响情人梦》剧照
《交响情人梦》是日本2006年10月16日播出并轰动一时的连续剧，由富士电视台制作播出，改编自漫画家二之宫知子的超人气漫画「のだめカンタービレ」（Nodame Cantabile）（原意为如歌般的野田惠）。 故事背景为东京一所私立音乐大学，情节围绕着两位音乐天才展开，讲述一群音乐学院的学生们追求古典音乐梦想的过程。男主角真一原本主修钢琴，却立志当乐团指挥，并一步步朝此目标迈进；女主角野田惠主修钢琴，虽颇具实力，但只凭自己感觉弹奏。这两位个性与想法都十分极端的人，却阴错阳差地凑在一起。除真一与野田惠之外，还有几位重要配角，包括拉小提琴的峰龙太郎、吹双簧管的黑木泰则、打击乐手奥山真澄、指挥家休得列杰曼等，剧集中加入了许多著名的古典乐，增添了一份独特的魅力，更为观众带来一阵古典乐的热潮。全剧充满漫画式无厘头的夸张搞笑剧情，搭配古典音乐，反差极大却丝毫不突兀。 对于想要入门古典音乐的朋友来说，此剧无疑是最佳选择，剧中的情节潜移默化带领观众进入音乐的世界，剧中出现过的曲目都是古典音乐名曲。我选出几首曲目，带大家重温这部十五年前的作品。 Beethoven : Piano Sonata No.8 "Pathetique" in C minor, Op.13, Mov.II 首集中，夕阳下突然响起的贝多芬《悲怆奏鸣曲》第二乐章，为野田惠和真一的相遇增添色彩，野田惠登场演奏随意又任性，但却饱含情感、音色动人，吸引了真一前来一探究竟，“如歌的随想”（Capriccioso Cantabile）为此钢琴奏鸣曲之最佳注解。 《悲怆奏鸣曲》是贝多芬早期钢琴奏鸣曲的巅峰杰作，因其戏剧性的优美旋律而为世人所熟悉。本曲无论在内容、旋律和结构等诸多方面，都渗透着一种日耳曼民族特有的理性，这也是贝多芬等德国音乐家共有的特质。 全曲分为三个乐章，其中野田惠所演奏的第二乐章为如歌的随想，十分柔和优美。 ：肯普夫1964年录制的贝多芬钢琴奏鸣曲全集，与施纳贝尔那套伟大的录音一样，已经成为衡量钢琴家演奏贝多芬的一把标尺。梅纽因曾经评价肯普夫的演奏，说他把贝多芬当成一个好朋友，在利用每一个乐句、音符和朋友对话交流。肯普夫的演奏含蓄得体，织体清晰，亲切高贵，丝毫没有矫揉造作，追求外在效果的倾向。
莫扎特：D大调双钢琴奏鸣曲（K.448）第一乐章
Mozart ：Sonata in D major, K.448, Mov.I 剧中，主人公双琴联奏莫扎特的双钢琴D大调奏鸣曲，在两人合奏的过程中，男主真一发现女主野田惠天真直率，不由自主被其吸引。这首曲子被野田称之为“爱的序曲”，她因此坠入爱河。 此曲为莫扎特唯一的一首双钢琴曲，在创作这部作品的几年时间里，莫扎特经历了丧母的悲伤、生活不顺等一系列打击。但在这部作品中，却听不到一丝忧伤的情感，而是热情洋溢而又优美的旋律。若根据莫扎特写给父亲的书信所述，这部作品是他为了和才华洋溢的女徒弟约瑟华-奥耶伦汉玛合奏而作。 莫扎特总体的音乐风格是田园、世俗、孩子气、幽默、迂回、乐观、诙谐。这部作品也是贯穿以这样的风格特点。乐曲一开头是两架钢琴一起弹出三个八度，两台钢琴的声部交叉进行，时而合奏、时而轮奏，对演奏者两个人的默契有一定要求。 Perahia、Lupu-Sonatafor2PianosinDMajor,K_00:0008:31 ：此处介绍钢琴家佩拉西亚与鲁普合作的版本，是朋友间的意气相投之作，不但搭配得好，处理也非常细腻。这个录音的音乐和声变化丰富多采、旋律如歌、意境优美。鲁普与佩拉西亚合作名噪一时，他俩虽然风格不同，但在这个演绎版本中，均发挥出极高水准，展现出惊人的灵动和诗意、热情与默契、缜密、极富深度，展现出艺术的默契。 Debussy : L"Isle Joyeuse 剧中，正在参加钢琴大赛的野田惠在收到真一的鼓励信息后决定以德彪西明朗活泼的作品《欢乐岛》作为参赛曲目。此曲美丽的和声为其最大魅力，是德彪西受到卢浮宫的华托名画《船发西苔岛》的灵感激发而创作的，那时他将与恋人出发度假，所以这首曲子也反映了德彪西当时的心情。 或许这首《欢乐岛》听上去给人一种沉闷之感，曲风深沉压抑，但在深沉和压抑里却也渗透出一种希望，即为野田惠对生活，爱情的希望，以及她与挫折相抗衡的信心和勇气。在演奏时，野田惠用自己对爱的美好回忆来表现德彪西沉浸于爱的快乐，当她看到真一，回忆起度过的美好时光的时候，她仿佛深深体会到了德彪西创作《欢乐岛》的快乐和精髓。 在德彪西《欢乐岛》的飞扬的音符里，我们不仅见证了野田惠从丑小鸭到天鹅的褪变历程，也深深感受到了音乐对个人的震撼和雕塑。乐曲的后半部分，她弹奏得浑然忘我，那不仅是德彪西的心境，更是野田惠超越自我的表现。她以此来达成和真一共赴欧洲学习的愿望，更表现了她对真一的爱。正因为这样的信念，她成长了，也收获了爱情，超越了自己。 Beethoven : Violin Sonata No.5 "Spring”，Op.24, Mov.I 剧中参加补考的峰龙太郎，在真一的帮助下，两人一起完成了贝多芬第五小提琴奏鸣曲“春天”第一乐章。主修小提琴的峰龙太郎非常讨厌古典音乐，但为了通过学校考试，与野田惠一起练习。然而考试当天野田惠病倒，改由真一为他伴奏，在这次的合作中，峰龙太郎再度体会了古典音乐的美好而重回其怀抱。 贝多芬一共创作了10首小提琴奏鸣曲，这个“春天”的标题并非贝多芬自己命名的，而是因为此曲以优美的旋律为开始，荡漾着青春的气息，便被人们恰当地称为《春天奏鸣曲》。这也是他在失去听力的情况下完成的，乐曲一开始就是感人的优美旋律，或许因为他在写作当时正沉浸在爱情中。正如剧中所说，这首乐曲洋溢着“绚烂青春的喜悦和闪电。”峰龙太郎在拉奏时，想像的画面正是整片的花圃，这个画面足以说明第五号小提琴奏鸣曲全曲所洋溢的幸福感，在贝多芬众多晦暗的奏鸣曲中，此曲更显得特别。 ： 小提琴演奏家安娜-苏菲・穆特的版本。德国小提琴家穆特在上世纪末留下了被乐迷奉为经典的贝多芬小提琴奏鸣曲专辑，也是音乐学习者“教科书式”的典范，伴随了一代琴童的成长。剧中峰龙太郎所演奏的“春天”，不按常理出牌，演奏得自由而随性，而穆特的演奏舒缓明快，极力还原了音乐中幸福洋溢的田园风格，为观众展现了贝多芬音乐中少有的“春光灿烂”。
