时隔6年，周杰伦带着他的新专辑亲自重返指挥华语乐坛交通。
大家是否会好奇，他不写歌的日子里，到底在干嘛？
答：搞时尚、搞艺术。
别看周杰伦现在的穿搭总是花花绿绿的浮夸造型，其实早期出道的周杰伦是清新的日系潮男。
虽然年代久远，但是他当时穿着的卫衣，工装，松松垮垮的外套，宽松的裤子都简约休闲。
戴着一顶渔夫帽，低饱和度色系的宽松上衣搭配直筒休闲裤，整一个日系city boy风。
在他的第一张同名专辑《Jay》发布时，一个穿着简单背心戴着压得很低的棒球帽，气质干净的大男孩就是当时周杰伦给人的印象。
《回到过去》中穿着背心和牛仔裤的少年，清爽又青涩，有一种盐系男生的既视感。
《范特西》专辑封面上的红色卫衣和棒球帽的造型也是无数人心中的经典，大色块的组合碰撞让人视觉上足够舒适也足够精彩，充满了前卫又叛逆的元素，也奠定了周董“酷”的基调。
就问当初大家有没有和编辑一样，种草了红色连帽衫。
《双截棍》横空出世的时候，青春躁动的年轻人都直接穿上周杰伦同款黑背心出街，成为了当时街头最简单就能get到的时髦单品。
而这个时期的周杰伦更是将日系风拿捏得妥妥的，简单的色系，oversize的外套，略带忧郁的眼神，完全是个青春大男孩的模样。
略带灰调的燕麦色西装内搭的T恤打造出高级的休闲感，混搭球鞋的巧思在当时真的很前卫，放到现在穿都很时髦，早期的周杰伦可真是个时髦精。
而他似乎更热衷于戴着顶棒球帽+宽松上衣的组合，简约却不简单，每每看到他似乎都是这个打扮，反而成了他标志性的穿搭，直到现在他还有这么穿呢。
就连开演唱会也没有放弃这个造型，撞色混搭打造复古街头感，不愧是走在时尚前沿的周杰伦。
大大的宽松卫衣和松松垮垮的裤子轻松演绎出日系高街风，oversize的穿搭法则那时候就被他玩明白了。
条纹白衬衫搭配背带裤的复古校园造型，营造层次感的同时还很减龄，衣服与鞋子颜色呼应，增添了街头艺术感，日系文艺氛围感呼之欲出。
牛仔外套搭配黑色卫衣诉说着青春的别样魅力，这套穿搭即使放到现在，也不过时。
除了在音乐上的造诣和成功，周杰伦在演戏上也很有天赋。他主演的《头文字D》这部电影可谓是十几年前潮流风向标，身穿白衬衫的他，少年感十足，在当时迷倒了无数少女。
最让人记忆深刻的是那双New Balance 574，电影中有多次特写周杰伦穿New Balance 574踩油门的镜头，实在是让NB当时在国内火了一把。粉丝们竞相追逐这款配色的574，让当时这双标价只有六百多的鞋瞬间千元难求。
还有他手上的佩戴这块G-SHOCK DW-5600也是迅速走红，成为了那时年轻人们疯狂追求的单品，梦寐以求的表款。由于足够低调，配色也非常特别，所以这款5600如今依旧是各路潮人最爱的款式。
虽然周杰伦早期的造型都比较素，但他对时尚的造诣非常超前，每每都精准地踏准时机，种种细节也是尽显潮流品味，独特的眼光也为之后的潮流艺术做下了铺垫。
之后的周杰伦一度在各种风格中摸索，继续探索日潮，也尝试走过英伦，只是谁都没想到他最终的风格会定格在狂拽炫酷的华丽风。
也可能是年纪慢慢成熟就越想穿得鲜艳年轻，他的穿衣风格开始向美式街头潮流靠拢，不是印花就是大logo。
周董也亲自表示，现在的确不爱穿素了，“穿太素的像没穿衣服光溜溜”。可能太素的话，含哥量就不足。
不仅风格大转变，还搞起了自己的潮牌，在他的个人品牌PHANTACi中，可以看到无处不在的“周杰伦元素”，将休闲运风格与街头时尚元素完美融合，打造出独属于周杰伦的时尚前卫品牌。
私服也经常穿着自己的品牌做宣传。
要问谁对他的影响最大？那绝对是他的妈妈叶惠美。时尚方面其实也是。
还记得那张叫《叶惠美》的专辑吗，能以妈妈的名字命名专辑，可见叶惠美对周杰伦影响力之大。
而周杰伦也是个晒妈狂魔，经常分享她的各种时尚造型，时髦的连周杰伦都甘拜下风，每次都忍不住夸妈妈是“Fashion最佳代言人”。
作为一个被儿子耽误的时尚博主，叶惠美的时尚功底可以说真得很深。身为天王的妈妈，叶惠美没有想其他贵妇一样，靠堆砌大牌来彰显自己的身份。比起满是logo的大牌，她显然更偏爱小众又有设计感的衣服。
从她爱穿三宅一生和山本耀司这两个日本品牌就可以看出品味不俗，大概是深受妈妈的影响，早年周杰伦走的也是日系风。
Issey Miyake Spring 2011
Issey Miyake Spring 2011
Issey Miyake Fall 2013
Issey Miyake Pre Fall 2016
在出席儿子在台北的婚礼时，叶惠美穿的也是三宅一生的长裙，还把这么难驾驭的款式，穿出来High fashion的味道。
Issey Miyake Fall 2014
甚至拉着周杰伦一起穿来进行PK，毫无疑问周妈妈赢得很大。
Issey Miyake Pre Fall 2018
被周杰伦夸上天的这套穿搭，也都全部来自三宅一生。远看就像把一幅极具张力的抽象画穿在了身上，气场全开，说是立刻去出演时尚女魔头也不为过。
Issey Miyake Fall 2020
在过生日的时候穿的这条五彩缤纷的针织裙也很有看点，波点与格纹元素拼接在一起居然意外得和谐，齐肩短发配上黑色发箍，堪称时髦妈妈搭配指南。
而这几套来自山本耀司的中性套装，也被穿出了几分优雅的意味，黑色小圆礼帽更是点睛之笔，让这整体造型更加摩登帅气，个人风格非常强烈，不愧是地表最强时尚教母，叶惠美女士是真的很会穿。
受妈妈潜移默化的影响，周杰伦也变成了山本耀司的超级迷弟，一些私服和演唱会的表演服全部都由山本耀司特别定制。
不仅和山本耀司合作，现在更是直接成为了其个人品牌副线S"YTE的代言人。毕竟是妈妈最爱的设计师，当然要合作一把。
像叶惠美这样能穿出自我个性，不被年龄所限制，打造出独树一帜的时尚风格，这样的时尚造诣很多年轻人都不一定做得到，怪不得周杰伦如此以妈妈为傲。
除了在时尚方面的品味，年轻时美术老师出身的叶惠美在艺术上的觉悟也很高，最喜欢涂鸦艺术家Jean-Michel Basquiat。
他的作品极具爆发性，街头涂鸦式的狂放粗拙，深受时尚界喜爱。一直浸染在艺术界的叶惠美迷上Basquiat也并不意外，经常带着自己的儿子一起去看Basquiat的画展。
还时不时把印有他画作的衣服穿在身上。
当年川久保玲与Jean-Michel Basquiat联名时，叶女士第一时间就冲到店里喜提新款，时尚icon的先驱性被体现得淋漓尽致，周杰伦看了都要说一声“哎呦，不错哦”。
叶惠美作为周杰伦艺术之路的启蒙者，也潜移默化地塑造了他的品味和才华。继山本耀司之后，周杰伦又无可救药地爱上了Jean-Michel Basquiat，成为了他最崇拜的艺术家，于是一口气买了好多幅作品挂在豪宅里观赏。
在家还要和Basquiat的作品虔诚合影。
Basquiat曾经登上《纽约时报》的这张封面造型，也被周杰伦原封不动的还原copy下来，连椅子都是一模一样的。
就连平时发点节日小祝福，配的图都是Basquiat的画。由此可见周杰伦对他的痴迷，就像我们对他一样。
周杰伦在不写歌的日子里真的很认真在玩这些艺术品，并在艺术领域喜提了新身份。
格奥尔格·巴泽利茨《餐桌上的饮酒者》,1983 ( Georg Baselitz .Trinker am Tisch .1983)
不仅被ARTnews评出50位全球最值得关注的新晋藏家之一，还直接带着他收藏的两幅最厉害的艺术品登上了《欣漾SuperELLE》。
阿尔伯特·厄伦《在镜子的一端》,1998 （ Albert Oehle .ImSeitenspiegel .1998）
仔细想想，或许他如此热爱涂鸦，根源就在于此。
《最伟大的作品》MV中，周杰伦也亲自“植入”了自己对艺术的热爱。
马格利特《人类之子》,1964 (Rene Magritte. The Son of Man. 1946)
达利《龙虾电话机》,1938 (Salvador Dali. Lobster Telephone. 1938)
莫奈《日出·印象》,1872 (Claude Monet. Impression Sunrise. 1872)
常玉《穿黑色外套的仕女》 (常玉 Lady in Black)
爱德华·蒙克《呐喊》,1893 (Edvard Munch. Skrik. 1893)
能把音乐和绘画艺术结合，这样特别的创意还是得感谢周妈妈的教育。如果没有叶惠美，华语乐坛大概就不会出现这位天王级人物。这也是为什么，周杰伦要为妈妈写歌，还一直热衷于秀自己“fashion mom”。
最后，在听新歌的同时，我们也期待他能再一次“听妈妈的话”，把探索时尚的时间省下来，多写几首歌吧～
