多久没看到这么刺激的国产剧了？
开场就是惊掉下巴的高能情节——
一个警方卧底，在黑警合围下开车脱身，车毁，人遁，急速赶到指定灯塔，以狙击枪对准指定目标，却发现了被毒贩绑起来折磨的自己的上线。
曾经并肩作战的队长，想救，怎么救？救不了，要不要帮队长，摆脱这份痛苦？开火，还是不开火？
由不得他多想，身后一个声音传来：别动，我知道你是谁。
还没等男主反应，一只黑枪对准他连开数枪，男主中弹，跌出窗外，直接落入水中。
然而五年后，曾经的卧底警员骆翔，却再次化身昔日的卧底身份陈陌，自己“冒充”自己，再次回到了贩毒集团中。
这充满警匪大片和美剧范儿的开场，到底什么来头——
《暗夜行者》。
昨晚剧集开播之前，许多人的疑问是：这部都市缉毒悬疑剧，到底行不行？
剧集首播，结果，略有些出人意料：3小时，冲上爱奇艺飙升榜第一，全网热度第一。
很明显，这部李易峰宋轶新剧，有点东西。
作为悬疑剧爱好者，我第一时间看了2集，不过瘾，继续开会员追完前六集，还是不过瘾，一抬眼，天色已破晓。熬夜狂追的我，忍不住心生感叹：国产剧要是都这么拍，还不早就赶超美剧？
再看评论，豆瓣上和我一样这么想的人，还真不少，许多人都提到一个字——爽。
悬疑深，反转强，节奏快。
但只是爽吗？我敢断言：《暗夜行者》该是2022年悬疑缉毒剧中最生猛的一员。
1、 入戏：黑吃黑，局中局
好莱坞经典大片和经典动作类美剧，有一个开局三分钟理论。
即，开场就给你最精彩的大场面，并埋下整部戏的钩子，让你瞬间入戏，精准入坑。
而这部《暗夜行者》同样也是如此，点开首集那一瞬，画面紧张感已经充满屏幕，开场三秒就高能——
故事地点：虚构的华城，一座罪恶之城。
一场警方精心布置的抓捕行动，正在进行中。
一场华城老大和东南亚毒贩头子的毒品交易，即将举行。警方特警队，荷枪实弹，受命向交易地点靠近：陆地，列阵前进。
高空，步步进逼。
一上来，就搞大场面，刺激！
看上去，一切已经尽在警方掌握之中？
但下一个镜头，华城老大出场，与东南亚毒枭的谈判看似和和气气，但是气氛却不太对。
只听毒枭淡淡定定地给华城老大说了一个故事：我听说有人向警方泄露了这场交易，想利用警方的力量，把我一网打尽，然后独占市场。
但你以为只有你在警方有朋友，我就没有吗？
华城老大一听情况不对，站起来就想溜。
毒枭一把拉住他的手：你就不想听我把故事说完吗？
然后告诉他：不如你去门口看一看，你的朋友来了没有？
但是当华城老大打开前门，却忽然被一阵海风迷了眼。好好的室内，怎么会有这么强劲的海风？定睛一看，原来他以为的室内，其实早就变成了海上轮船的货柜。
很明显，这是个圈套。
接着镜头一转，转到了正列阵向“交易地点”靠近的警队，镜头依然是对准一扇门。
但带头的队长——也就是男主曾经的上线却发现了门上布置的遥控定时炸弹。
走？来不及了。炸弹引爆，特警队瞬间置身火海。
没错，开局就这么炸！
但故事还没完，再下一个镜头，在华城老大集团卧底的男主陈陌，正在码头按部就班进行一场日常的“卸货”。
就在这时，警车鸣笛。
一边的小弟跟他说：陈哥别慌，自己人。
下一秒，没有一丝丝防备，一发子弹穿胸而过，小弟中枪倒地。曾经的“自己人”对准正在卸货的华城老大的力量一通火力全开，这根本不是抓捕，而是屠杀。
男主在枪林弹雨中，设法脱身，这场面，节奏紧凑，惊险刺激。
然而当男主极速转移到曾经的指定地点，就出现了开头的一幕，我原本以为，枪不会响。
但是，枪声却真的响了。
我的心一下子提到了嗓子眼。刺激啊，还真敢拍啊。男主就这么下线了？
直到五年后，曾经的卧底警察，变成了穷困潦倒想要骗保的出租车司机，又被冯德伦饰演的“恶警”强行扣住，指示样貌和当年的陈陌一模一样的他，潜入贩毒组织，执行卧底任务。
至此，男主“冒充”五年前的自己，再次卧底上线。
必须说，看了这么多年国剧，好久没有看到这么刺激的开场了。男主，一直在生死之间走钢丝。
戏外的观众们，则在希望看到精彩的剧情，和情感上又盼望主角全身而退之间来回游移，屏气凝神。
而重重悬念，就此埋下：如果说警方线索来自华城老大，那么掌握先机反戈一击的东南亚毒枭的“警方的朋友”是谁？
男主为什么会在指定地点被狙击？
宫海滨饰演的对男主开枪的警察于升海，到底是什么身份？为何不由分说直接冲着男主就开枪？
当然，还有最重要的悬念：当男主的双重身份从一开始就被告诉观众，真正的悬念就变成了：看警局和黑帮内部，谁才是警局内鬼？男主再次潜入，如何才能破局？
问号太多，只能一边抓心挠肺一边往下看。
一看手机，不过40多分钟的时间，《暗夜行者》就反复刺激着我的神经，一分一秒都没有浪费，让人忍不住想往下看。
这，才叫入戏。
2、 暗战：暗夜潜行，敌我难分
很明显，开场生猛在对悬疑感的铺设和凌厉的动作场面。
但入戏只是开头，真正的高潮还在后面。卧底缉毒题材为什么吸引人？
首先，就是它跌宕起伏的悬念感，仿佛让主角带着观众，一起坐一场暗夜潜行的过山车。
但男主要如何冒充自己，重回贩毒组织卧底？
第一招：“请君入瓮”。
等到男主再次出场时，他已经成为一个普通的出租车司机。
看起来邋里邋遢，头发杂乱，戴着厚厚黑框眼镜，还有一个患病的女儿。
必须说小演员太可爱了吧，演技自然流畅，和李易峰的父女戏温情满满。
但小女儿的生命也已经进入倒计时：如果筹不到足够的手术费，女儿很可能无法挺过这一年。
从表面看，这是普通人陈陌，被冯德伦饰演的恶警拿捏的原因。
但，到底是冯德伦在拿捏他，还是陈陌在请君入瓮？
前六集中，冯德伦的角色一直在展开特训，让陈陌在他的布置下重新以昔日的身份进入已经今不如昔的华城老大弟弟的集团卧底，看起来，陈陌是被他推着走。
但，真正的瞒天过海，就是让被遥控的风筝，以为自己才是牵线的人。
第二招：“瞒天过海”。
找到重回犯罪集团的理由还不够，还需要重新获得犯罪集团老大的信任——永远在吸嗨的癫狂状态下的华城老大弟弟梁龙。
脑子不好使的癫狂老大好骗？没那么容易，仅仅前六集，男主已经经历了被毒打、再被毒打，被贩毒集团生意伙伴指证，被梁龙手枪指头等重重考验。
要不是有宋轶饰演的卧底老板娘相助，可能挺不到第六集。
只是贩毒集团不好应付？
另一头，五年前枪击他的于升海当然不会放过他，不断与男主斗智斗勇。
问题是，这到底是一出卧底对决的无间道，还是另有玄机？
必须说，追到第六集，我脑子已经像梁龙一样不好使了。
这哪是螳螂捕蝉。
简直是——螳螂、蝉、黄雀的，一场大乱战。
不到最后，谁都不知道自己是螳螂还是黄雀，或许，黄雀背后还有黄雀，甚至你以为的蝉，也可能是黄雀。
好的悬疑剧，不是编剧自嗨，而是带着观众坐过山车。
也即是说，身为观众，你要开始选择了。
每到一个关键场景，事情就发生变化。
剧情会不断面对几何式繁复的岔路，再一个岔路，再一个岔路，观众每翻越一个山洞，会陆续看见不同的选择框：信，还是不信？这个人，到底什么身份？
每一个选项都将带你通向不同情节，也让故事充满了极大的不确定性。
每一次被剧情打脸，新的问号会再次冒出。
不过六集过后，整个《暗夜行者》的故事主线总算浮出水面——
首先，起因。
发现没，绕了一个大圈，当年男主中枪的真相，不但没有浮出水面，反倒越来越充满悬疑。
照一般套路推断是男主卧底身份被揭穿，所以被“黑警”于升海一枪击中。
但问题来了：如果于升海知道男主身份，为什么在第六集结尾，他通过指纹鉴定，确认陈陌和洛翔就是一个人，没有立刻痛下杀手？
还有，警局和毒贩之间最大的boss到底是谁？所谓的“黎明计划”是什么意思？
看起来，这场警察和罪犯的“猫鼠游戏”，似乎要位置互换了。
其次，对决。
但，对决需要有正邪双方。
表面看，对决的双方，身份明确。正义一方，警察这边，黑暗一方，毒贩。
但如果警方已经被深度渗透，那么到底男主在和谁对决？
发现没，男主加入的这个行动小组，堪称史上最不靠谱：一个黒警！另一个恶警？
还是两个都是黑警？
表面看，冯德伦饰演的廖警官采用了黑吃黑的方法打击黑帮。
让骆翔回归去扶持梁龙和其他黑帮争地盘，目的是挑起毒贩集团内斗，但他私藏的“货”是怎么回事？
再看于升海，看得出，他不认可华城警方内部的腐朽行事方式，有着自己的道德准则，面对唾手可得的货，他不是选择私藏，而是销毁。
那么这个看起来全剧最正气凛然的角色，当年到底为什么枪击男主？
另一个悬念是：廖明知道于5年前枪击对警方功不可没的卧底，为何不揭发，反而为他掩盖？
反方力量，神秘莫测。
正面力量，悬而未决。
女主苏青竹，和男主都曾是警方的线人，在执行任务过程中互相产生感情，如今男主回归，她一边帮他一边试探。但男主却劝她离开。
更神秘的是，男主回归背后，显然还有另一个行动小队，在筹谋调度。
由此，正邪“对决”局面正式形成。
但面临的局面，却是你中有我，正邪难辨。
我只能告诉你：你的耐心程度，决定这部剧集的精彩程度。
哪怕只是一闪而过的镜头，可能都藏有解密的线索，也体现了导演的专业和用心。
最后，如何解密？细节。
比如，陈陌的纹身。当年，骆翔洗掉纹身成为陈陌，如今，陈陌重新纹身又成为骆翔，扮演卧底就是一遍遍把自己的过去抹掉，然后用血泪拼成一个新的人。
又比如，试探。
廖警官瞒下的毒品是当年骆翔那辆车上的东西，那为什么他培训陈陌的时候，陈陌问廖“一次都没抓住过骆翔吗”？
反过来，男主也在一刻不停遭遇两位警官的试探。
只能告诉你，玩到这，其实也只解开故事里最浅的一层真相。
真正的真相，一定还埋在某个你看不见的角落，真相一直在那里，只是你从未注意。
3、 演技：李易峰冯德伦都超出预期，宋轶美出新高度
故事进行到这里，剧中人黑夜潜行，观众也深陷剧情无法自拔。
当然，这要归功于整部剧的氛围塑造，一直有种迷雾笼罩、忐忑不安的悬疑感。但另一个关键，就是表演。
在本剧开播前，我知道很多人对李易峰的演技，还有质疑。
但六集过后，我可以说李易峰很好地演出了双面卧底的无缝切换。
既是骆翔，又是陈陌，在苏青竹、廖永嘉、 于升海面前，不断隐藏自己，时刻切换。
但卧底人物出彩，一要技能，二要人味。人味，即角色在某个瞬间突破自己的固有人设。
而李易峰终于凭借那个头发凌乱，胡子邋遢，交不起房租，上课赖床被电击棒威胁，唯独在女儿面前露出柔软的出租车司机陈陌的角色，演出了一个前所未见的李易峰。
另一个惊喜，是冯德伦。
多年未挑大梁演出的冯德伦，演技竟然丝毫没有退化，甚至人物魅力更胜以往。特别是，那种正邪难辨的魅力，直接拉满。
一方面，他处处显得不对劲，但当他和同事惨遭埋伏，亲眼看到同事的断肢，最后那张的“愿赌服输”的纸条，又让人破防。
这个雅痞大叔，到底是好人还是坏人？
宫海滨饰演的于升海更是让人眼前一亮，从肢体动作到面部表情，简直让人如坠迷雾。
无论怎么看，他都应该是黑警，但那种强烈的角色魅力，又好像告诉你，他不是。
至于最亮眼的女性角色，当然是宋轶饰演的“苏青竹”，又飒又美，游走在黑白之间，但能看出，宋轶的高光戏份，还没有来。
我等着看，那个打狙击的宋轶出场。
值得一提的，还有反派演员，尤其是古斌饰演的梁龙，邪恶、狂躁、丧心病狂，但又带着一股邪恶的黑色幽默，那段陈陌五年前坠海后，他找小弟冒充他给“弟妹”打电话报平安的戏，甚至让我看到了一丝暖意。
但人就是如此，恶人也会有温暖的一面，好人也可能黑化。
有了这样的集体演技，故事才有真正的沉浸感。这场暗夜里的过山车，才更有趣。
4、 悬疑：国产悬疑缉毒剧下一步，能走到哪里？
如何把这场较量讲得精彩？
能看出，质感上，该剧对观众而言也是一种享受。
镜头切换的确非常快，而且很多镜头的设计非常考究，也就是所谓的「电影感」。
女导演很懂得用镜头语言传递信息，用调度渲染气氛。
作为新人导演，她也有自己独特的风格。
比如开场寥寥几镜，能看出她对光影的雕琢。色彩的碰撞，明暗的对比，甚至各种夸张的拍摄角度。
哪怕只是小屏幕看，都能感受到始终存在的压迫感。
每一帧，都藏着暗涌——
男主面对警方追击逃亡的运动镜头，镜头不断横移、俯拍、推进至飞车视角，来回穿梭一番后，前推、仰拍、升至高空，最终落幅在车辆倾覆，不能说叹为观止，至少赏心悦目。
这种质感，使得剧集有了“沉浸式”的观感。
好的悬疑缉毒剧，不仅仅要场面宏大，最重要的是场景和逻辑要经得起推敲。放到国产剧层面， 本剧不能说毫无瑕疵，但至少做到了逻辑自洽，由此，也让人看到了国产悬疑剧这些年的进步。
当观众代入男主，我们能“代入”的是什么？
其实，不是这场过山车的结果，而是过程。
故事的真相，就像俄罗斯套娃一样，一个套一个。所有的悬念，折叠成一个又一个迷宫。观众打开的，是关于真相“们”的巨大地图。
这幅地图有无数个故事，直到你全部打开又发现：其实《暗夜行者》只说了一个故事。
那就是暗夜里，缉毒警察实现使命的故事。
最动人的，其实也不是悬念，而是重重悬念中，那些人性微光。
故事说到这里，至少，我看到主创对于观众的尊重。
这种尊重也让《暗夜行者》真正从形式到主题表达上，完成了一次有力度又不失温度的全面升级。
在一个悬疑剧创作越来越难的时代，越是在暗夜里，那一丁点的努力和坚守，越是会绽放光芒。
接下来，我想跟陈陌、骆翔一起，走到暗夜尽头，看看黎明到来时，国剧能收获什么。不拍黑的，一起走。
