"天涯远不远？”“不远！”“人就在天涯，天涯怎麽会远？”“明月是什麽颜色？”“是蓝的，就像海一样蓝，一样深，一样忧郁。”“明月在那？”“就在他的心，他的心就是明月。”“刀呢？”“刀就在他手！”
这是天涯明月刀的开篇，连用了几个设问句式，古龙总是用他独特的语言运用方法来使自己的小说变得有辨识度，形成一种艺术风格，让读者想要不停的去追寻，而连续的设问就是方法之一。
之前玩过天涯明月刀的游戏，虽然人物的出现顺序是相同的，但是其中人物的性格却没有小说中这样鲜明。不同于普通武侠小说的套路，傅红雪没有花哨的武术招式，他出招简单，唯一个“快”字而已；他不是风流倜傥的英俊少侠，而是沉默寡言没有美女相伴的中年男子；他没有这么好的运气，没有让自己突飞猛进的武功秘籍，甚至是个跛子，在谎言编织的世界里活着。
他没有朋友，只能自己保护自己，所以刀从不离身。他是那样的孤寂，却又是那样的坚韧。他的名字也似他的人一般沉稳，楚留香、李寻欢这样的潇洒浪子的名字从口中轻吟就仿佛能够想象出洁白的衣角带着轻笑一拂袖便消失在风里，但傅红雪不同，他更像一块石头，在黑暗中，没人懂得他在想着什么。毫无表情的脸上留着胡渣，头发有一缕白色，像是天地间历尽沧桑的旅人，不停的前行，没有人知道他在寻找着什么，磨破的鞋正如他的人一样，路过了不同的风景，遇见了不同的人，最终想要停留却不曾停留。那些生命中的过客，孔雀、杜雷、燕南飞，抑或是公子羽，他们是自己故事中的主角，但是做不了傅红雪的故事中的主角。
读古龙的武侠故事总有一种在读悬疑小说和侦探片的感觉，情节之间环环相扣，在意料之外却又在情理之中。更出色的也许是他隐藏这些疑点的能力，才能在揭露真相时出其不意。比如他一直在保护的人早已被替代最后背叛了他。燕南飞被驱使一直寻找的孔雀翎其实就在命令他的人身上。之前设置的燕南飞与公子羽的敌对状态在实际上却是一伙。同时在故事中谜团并不是一次就能掀开的，而是一层又一层的剥离，比如在傅红雪被假的卓玉贞点了穴以后，读者都以为性命要落入他人之手，却偏偏古龙给他设置了一个移穴的武功，又如在结尾公子羽的面具落下时，露出燕南飞的脸，读者在震惊之中往下读，才发现真正的公子羽另有其人。并且最后公子羽变成是个称号，最后不再是一个人，而是配得上它的名声的人。仔细琢磨古龙能写出这样的效果有一个比较重要的原因是对背景描写比较少，同时描绘的总是人物的一部分，而剩下的部分则是遮着掩着被一层面纱笼罩，每个人的真实模样都无法看清，善于引导观众进入盲点，让读者只能在空白处摸索和想象。在写作手法上还善用两人对话实际上说给第三个人听，并且随着对话的发展将最终行动转移到第三个人身上。比如在酒馆的柜台倪慧和多情子在对话，最终目的是要向出手傅红雪得到孔雀翎和《大悲赋》。
现在已经不能算是古龙和金庸小说盛行的年代，但是从现代的角度来看古龙小说的设定仍旧不会感觉被套路，也不会读了前面就能猜到后面应该有怎样的情节安排，并且能在故事中读出人生的哲理，几乎每一本读完后都会有一种顿悟的感觉。当然也存在一些现在已经比较常有的设定，人物的身份并不能决定她的品性，比如周婷。以及万年不变的主角光环，不论遇到什么情况，都不会轻易死去。另一个比较妙的地方是“天下武功，唯快不破。” ，原来自李寻欢的飞刀，但傅红雪的刀也在一个快字，刀未见，敌方就一倒下，傅红雪不停拔刀挥刀十七年，只这一个动作，便破解了千万招式，这两人的共通之处也是极妙，在对决中，再华丽的招式如果来不及出手，就完全没有用了，无招胜有招又是另一种境界。
苍白的手，漆黑的刀是傅红雪的标志。他学会了白杨的沉默，却没学会白杨的无情。公子羽派人暗杀他利用他背叛他，用金钱美色诱惑他。将他逼上不想拔刀却不得不拔刀的路，想让他自刎而死。但最后，他却没有被黑暗腐蚀，“只要能活下去，我就一定活下去别人越想要我死，我就越想活下去。”傅红雪道“活着并不是耻辱，死才是” 那是一个人行走天涯的孤态和身不由己。在不可毁灭的意志下，他却依旧脆弱，有着羊癫疯，但似乎已被他的冰冷，他的骄傲所掩盖。古龙说写这本书时最痛苦，我好像只能看懂一部分，那一份最沉重的痛苦我还无法去体会，还有一部分是没读懂他的自尊。但那一句只要心还未死，明月就在你的心里，我认为我看到的还是慰藉。是傅红雪坚毅却苍凉萧索的影子映在庭院之中，抬头一望，越过院墙，手中紧握的那漆黑的刀，在明月的光辉与婆娑的树影下隐隐发亮。
