一：洪武青花及釉里红（1368-1398年）
洪武朝的青花瓷各方面都继承了元代风格。器型粗大，胎体厚重，青花色泽偏灰，图案装饰线条粗疏豪放，改变元代层次多，花纹满的风格，趋向多留白。
釉里红瓷器多为大盘、大碗、大罐、玉壶春瓶、梅瓶、执壶等大件器物，纹饰以各种缠枝、折枝和串枝花卉为主，此外还有松竹梅、庭院芭蕉及龙凤等纹饰。此时期的釉里红发色不甚鲜艳，多为红中偏灰黑的色调。
二：永乐青花（公元1403年——公元1424年）
永乐时期青花瓷器造型圆润、灵巧、清秀，不但继承了前朝器形，还吸收了大量外来的元素，制作出了许多创新器物。如双系扁壶、双系扁瓶(抱月瓶)、如意耳扁瓶、鸡心扁瓶、扁瓢形、瓶、折壶、折沿盆、盘座、烛台等。还有大家都知道的天球瓶，也是创烧于这个时期。
三：宣德瓷器（公元1426—1435年）
明代宣德在中国陶瓷发展史上具有很重要的地位。它以其古朴，典雅的造型，晶莹艳丽的釉色，多姿多彩的纹饰而闻名于世，与明代其他各朝的青花瓷器相比，其烧制技术达到了最高峰，成为我国瓷器名品之一，其成就被称颂为“开一代未有之奇”。
四：明代瓷器的空白期
正统、景泰、天顺三朝30余年，政局动荡，使得经济生产受到很大影响。
据文献记载，此三朝有官窑产品：
正统三年(1438)曾禁止民窑烧造和官窑器式样相同的青花瓷器；
正统六年(1441)命景德镇烧造金龙、金凤白瓷罐及九龙凤青花缸；
正统十二年(1447)又有不准民窑私造黄、紫、红、绿、青、蓝、白地青花等瓷器的禁令；
景泰五年(1451)有减饶州岁造瓷器三分之一的记载；天顺元年 (1457)曾派中官赴景德镇督烧瓷器；
天顺三年(1459)又有将原定烧造13.3万余件的瓷器准减8万的命令。所见瓷器均为民窑所产，故学术界有“空白期”和“黑三代”之称。
五：成化青花及天价的斗彩
主要器形有瓶、杯、罐、洗、碗、盘等。胎质纯洁，白釉如脂，彩色精良，笔法流利，造型秀美，造型玲珑俊秀，胎体细润晶莹，彩料精选纯正，色调柔和宁静，绘画淡雅。胎质细腻纯净，胎体轻薄，修胎规整厚胎者美如玉，薄胎者玲珑透体在光线透视下，显现微弱肉红色。
六：弘治青花与弘治黄釉（公元1488—1505年）
弘治、正德时期的黄秞达到历史最高水平，器物色调均匀一致，釉面平整无痕，色泽滋润娇嫩，且光泽度较好，恰似鸡油，是真正的黄色。因其施釉时是将釉料直接浇在白釉瓷器上或素胎上，釉层不易剥落，故名“浇黄”。由于其色调较淡，显得娇艳，又称为“娇黄”。
七：嘉靖青花与嘉靖五彩（公元1522—1566年）
明代嘉靖年间曾多次爆发农民暴乱，国力衰弱。景德镇官窑开始施行“官搭民烧”制度，由于民窑“钦限”器的烧造促进了制瓷技术进步，缩小了官窑器和民窑器之间的差别，嘉靖民窑精瓷已与官窑器之间无明显差别。典型器型，葫芦瓶。
嘉靖釉上五彩以红、绿、黄、紫、孔雀蓝、黑彩描画，其中红、绿、黄为三主色，亦有金彩等多种色彩的五彩器。典型器型是广为人知的鱼藻纹大罐。
八：隆庆瓷器
隆庆朝仅历时6年，青花完全承袭嘉靖风格。未署年款的青花瓷器，很难与嘉靖、万历朝的区别开来。这个时期的官窑底款多为“大明隆庆年造”。
九：万历时期青花——明朝瓷器发展最后的辉煌
万历青花构图繁密、主次不清，稍显凌乱，很多器物里外满工，绘满了装饰图案，甚至在一件器物上绘了不同内容的二十几种吉祥图案。
