小约翰·施特劳斯（Johann Strauss，１８２５－１８９９）：老约翰·施特劳斯的儿子，奥地利著名的轻音乐作曲家。出生在风行跳舞的维也纳一个音乐家家庭，与父亲同名。其创作以《蓝色的多瑙河》 、 《维也纳森林的故事》 、 《艺术家的生活》 、 《春之声》等一百二十余首维也纳圆舞曲著称，被后人冠以“圆舞曲之王”的头衔。他曾带领乐队访问欧洲各国，使维也纳圆舞曲风靡全欧洲。
小约翰·施特劳斯 - 简介
其创作以《蓝色的多瑙河》、《维也纳森林的故事》、《艺术家的生活》、《春之声》等一百二十余首维也纳圆舞曲著称，被后人冠以“圆舞曲之王”的头衔。他曾带领乐队访问欧洲各国，使维也纳圆舞曲风靡全欧洲。他的圆舞曲独具特色，旋律酣畅，柔美动听，节奏自由，生机盎然，是每年维也纳新年音乐会的主要曲目。他还将源于德国南部性格温和的连德勒舞，改造成为结构简单、节奏灵活、旋律优美、感情奔放的音乐体裁，在市民生活中占有重要地位。此外还作有《雷鸣电闪》等一百二十多首源自捷克的波尔卡舞曲及几十首其他舞曲。1870年起创作了《蝙蝠》 、 《罗马狂欢节》 、 《阿里巴巴与四十大盗》 、 《吉卜赛男爵》等十六部轻歌剧，对于欧洲轻歌剧的发展有着相当深远的影响。
小约翰·施特劳斯 - 创作历程
十九世紀的大半時間，大約從1830年到1990年，施特勞斯家族主宰了維也納的社交圈。1846年，「宮廷舞會的音樂指揮」(Hofballmusikdirektor)的頭銜為老約翰·施特勞斯(Johann Strauss I)而設立，從1863年到1901年間，這個頭銜不是由小約翰就是由愛德華所保有。施特勞斯家族的祖先雖是猶太人，但卻盡可能隱藏這個無法見容於維也納的事實。老約翰在1819年參加藍納(Josef Lanner)的舞曲樂團前，已經是一位傑出的小提琴家和中提琴家。1825年結婚以後，老約翰自立門戶，很快地竄起，四年後已是維電納的名人。他經常和他的樂團到世界各地做演奏，直到1833年為止。然而很不幸地，他的音樂生涯很短暫，在1849年被自己孩子傳染猩紅熱之後過世，年僅45歲。雖然老約翰在世時寫了許多大受歡迎的圓舞曲，但其中只有一首是傳世之作： 《拉德茨基進行曲》 (Radetzky March，Op．228)，作於1848年，一直都是哈布斯堡王朝強大軍力的音樂代表。
施特勞斯的大兒子小約翰，在十九世紀中期圓舞曲全盛時期，成為聞名的「圓舞曲之王」。他生於1825年，1844年正式進入圓舞曲事業，當時他還未成年，要辦音樂會還得特別申請。他的成就很快就開始與父親打對台，等到老約翰去世，他合併了兩個施特勞斯樂團，自己領導。接下來的50年中，他帶領著家族樂團和自己的樂團周遊列國演奏，直到1899年他過世為止。在這段期間，他創作了數百首圓舞曲、波爾卡舞曲和方舞曲(quadrilles)，並在1850年代與1860年代到達創作巔峰。他最好的圓舞曲—— 《皇帝》 (Emperor)、 《藍色多瑙河(Blue Danube)、《南國玫瑰》
約瑟夫比小約翰小兩歲，作曲才華或許比他有名的哥哥更優秀。由於天性憂鬱內向，他的作品裡透露出一種深沉的音樂性和複雜的想像力。他最好的圓舞曲——例如《天體和囈語》 (Music of the Spheres and Delirium)，以幾近神經質的表現結合了詩意的美。約瑟夫可能曾以小約翰之名創作圓舞曲，兩兄弟也多次合作，最著名的便是廣受歡迎的《撥弦波爾卡》 (Pizzicato Polka)。
小约翰·施特劳斯 - 南国玫瑰圆舞曲
这首圆舞曲是根据作者1880年创作的轻歌剧《女王束带里的手帕》中的音乐编写的，作品题献给意大利国王，其中的“南国”可能是指热情的南欧国家意大利或西班牙而言。
《南国的玫瑰》也可以译为《热情的南国姑娘》，轻快的节奏、优美的旋律，使它成为小约翰·施特劳斯的几首最著名的圆舞曲之一。
乐曲由序奏、四首小圆舞曲和结尾组成。整个乐曲的情绪抒情而又明快。
序奏部分先后提示出后面几个小圆舞曲的主题，仿佛一幅色彩斑斓的图画。
紧接着的第一小圆舞曲的主部主题活泼、开朗，富有韵味（片段1）,它选自原轻歌剧中的一个大团圆场面，副部主题短小精悍，旋律简单而流畅；
小约翰·施特劳斯 - 维也纳的气质圆舞曲
本曲大约作于十九世纪七十年代初期。1873年，奥地利首都维也纳发生了极为严重的经济危机，企业纷纷倒闭，失业者成群。在这种背景之下，维也纳音乐界产生了两类截然不同的风格，一类以当时的流行作曲家安东·法尔巴赫所作的《破产波尔卡舞曲》为代表，反映出一种颓废和自暴自弃的心态；另一类则以本曲为代表，风格清新、乐观而积极向上，表现出历来热爱生活的维也纳人坚信“困难必将过去”和对美好生活的憧憬。
本曲为典型的维也纳圆舞曲形式，分为序奏、四个小圆舞曲和尾声几个部分。其中第一圆舞曲的第一主题最为有名，它明朗、清新，是维也纳人民乐观性格的生动体现（片段1）。
小约翰·施特劳斯 - 拨弦波尔卡
当这首由“施特劳斯兄弟”共同创作的独具特色的乐曲首演之时，曾引起不小的轰动。本曲仅由管弦乐队中的弦乐部分来演奏,而且所有的提琴都不像通常的演奏那样“用弓子拉奏”,而是放下弓子,一律采用手指拨奏，发出新奇而美妙的音响，整个弦乐部分依然显得和谐而有序。 本曲由于采用提琴拨奏方式演奏,故音量较小。 所以以现场聆听的效果为最佳，听CD光碟时，不妨适当放大音量，尽情从中感受提琴拨奏时发出的美妙音响。
乐曲的结构并不复杂，为三部曲式。 主要主题的速度由慢至快，力度较弱，旋律流畅,仍然是典型的施特劳斯风格（片段1）；乐曲的中部主题明显加大了力度，接着出现的半音下行力度减弱,十分优美（片段2）。 乐曲最后重复主要主题，在弦乐部分的整体拨弦齐奏中结束全曲。
小约翰·施特劳斯 - 蓝色多瑙河圆舞曲
作于1866年。当时，小约翰·施特劳斯任维也纳宫廷舞会指挥。维也纳男声合唱协会的指挥赫尔贝克约请小约翰·施特劳斯为他的合唱队写一首合唱曲。这时的小约翰·施特劳斯虽已创作出数百首圆舞曲，但还没有创作过声乐作品。这首合唱曲的歌词是他请诗人哥涅尔特创作的。
1867年,这部作品在维也纳首演。因为当时的维也纳在普鲁士的围攻之下,人们正处于悲观、失望之中，因此作品也遭到不幸，首演失败。直到1868年二月，小约翰·施特劳斯住在维也纳郊区离多瑙河不远的布勒泰街五十四号时，把这部合唱曲改为管弦乐曲，在其中又增添了许多新的内容，并命名为《蓝色多瑙河》圆舞曲。
这部乐曲同年在巴黎公演时获得了极大的成功。仅仅几个月之后，这部作品就得以在美国公演。顷刻间，这首圆舞曲传遍了世界各大城市，后来竟成为作者最重要的代表作品。直至今日，这首乐曲仍然深受世界人民喜爱。在每年元旦维也纳举行的“新年音乐会”上，本曲甚至成了保留曲目。
乐曲由序奏、五个圆舞曲和尾声组成：
序奏开始时，小提琴在A大调上奏出徐缓的震音，好象是多瑙河的水波在轻柔地翻动。 在这个背景上，圆号吹奏出这首乐曲最重要的一个动机，它象征着黎明的到来。
第一圆舞曲描写了在多瑙河畔，陶醉在大自然中的人们翩翩起舞时的情景（片段1）。
第二圆舞曲首先在D大调上出现， 巧妙而富于变化的第二圆舞曲描写了南阿尔卑斯山下的小姑娘们，穿着鹅绒舞裙在欢快地跳舞（片段2）；突然乐曲转为降B大调，富于变化的色彩显得格外动人（片段3）。
第三圆舞曲属歌唱性旋律,这段音乐采用了切分节奏,给人以亲切新颖的感觉（片段4）。
第四圆舞曲在开始时节奏比较自由，琶音上行的旋律美妙得连作曲家本人也很得意，仿佛春意盎然，沁人心脾（片段5）。
第五圆舞曲是第四圆舞曲音乐情绪的继续和发展，只是转到A大调上。 起伏、波浪式的旋律使人联想到在多瑙河上无忧无虑地荡舟时的情景（片段6）。 接下去的部分，是全曲的高潮和结尾。乐曲的结尾有两种，一种是合唱型结尾，接在第五圆舞曲之后，很短。另一种是管弦乐曲结尾，较长，依次再现了第三圆舞曲、第四圆舞曲及第一圆舞曲的主题，最后结束在疾风骤雨式的狂欢气氛之中。
第二小圆舞曲的主题是全曲中最为著名的一段旋律，在轻巧的琶音伴奏下，充满浪漫情调的梦幻旋律正是对曲名“南国玫瑰”的生动描绘（片段2）；
第三小圆舞曲婉转如歌（片段3）；第四小圆舞曲是全曲的高潮段落,欢乐的情绪贯穿始终（片段4）。
小约翰·施特劳斯 - 参考文献
