【个人简介】
张秀进，女，汉族，北京市人。现为中国美术家协会会员，中央文史馆书画院研究员、国务院国宾礼指定画家，中华诗词学会会员、中央教育台艺术委员会委员、中国壶口画院名誉院长、北京美术家协会会员、北京市东城区美术家协会副主席、北京杂文协会会员、北京紫岫宣和画院院长、北京文联九洲书画研究会副会长，北京世纪名人国际书画院艺术创作委员会委员。
先后进修于北京画院首届高研班王文芳工作室，学习两年，2005年参加中国美术家协会组建的首届创作高研班，2006年结业。同年进中国艺术研究院中国画创作院研修。先后师从于马德春，王西林，王文芳，王庆升。
2007年荣幸登载《亚洲新闻人物》期刊，并被中华慈善总会授予＂中华慈善艺术家”称号，2009年被聘为中国国务外事国宾礼特供艺术家至今。2014年元月受中国美术家协会派遣法国巴黎国际艺术城吕霞光工作室驻站研修及国际艺术交流为期四个月。期间在巴黎成功举办个展，被誉为“德艺双馨”的艺术家。
个展情况：
2004年在郑州举办个展；
2005年在杭州，台州举办个展；
2006年在北京荣宝斋举办个展；
2007年在济南美术馆举办个展；
2008年在北京中央美术学院举办个展；
2009年在韩国首尔竹甫美术馆举办个展；
2014年在法国巴黎国际艺术城举办个展；
2014年在澳门金沙展馆举办个展；
2018年在北京唐风美术馆举办个展；
2019年在迪拜皇家艺术中心举办个展；
2019年在法国巴黎潮州会馆举办个展。
获奖：
2003年作品《蒹葭苍苍》获中国美协《城建杯》优秀奖；
2005年作品《清露》获北京美协新人新作奖；
2006年作品《雨林香雾笼翠烟》获中国美协《纪念红军长征胜利七十周年》全国中国画作品展优秀奖；
2006年作品《橹声惊梦》获首届中国美术家协会创作高研班优秀作品展优秀奖；
2006年作品《绿静春深》获全国第六届工笔画大展优秀奖；
2007年指导广告片《纽约人寿》（水墨片）在全球广告片中获＂TeIly＂杯银奖，（金奖空缺）；
2007年作品《爱莲说》入选中国美协“草原情”提名展；
2008年作品《在水一方》入选全国中国画作品展；
2008年作品《碧水亭亭自在天》获“锦绣山河韩国展＂优秀奖，并被“竹甫美术馆”收藏；
2008年应韩国国军机务司令金钟泰之邀，在韩国国军司令部创作大幅国画《阳春万里图》并悬挂于会议大厅；
2008年作品《润雨凝露》获北京文联，北京文史馆＂当代画家提名展＂优秀奖；
2008年作品《绿雨情》获北京文联“当代名家画国花＂优秀奖；
2009年作品《和谐之春》获＂当代中国百名画家提名展”优秀奖；
2010年作品《慕蝶图》获＂中国美术家协会第六届会员作品展”优秀奖；
2011年作品《雨林情思》获十一届全国美展北京区优秀奖；
2013年《首届当代中国扇面画学术邀请展》优秀奖；
2014年参加人民日报社《核心价值观》书画邀请展优秀奖；
2016年作品《秋在阿尔卑斯山》参加中国美术家协会主办的＂互绘。相知一一中外美术作品展＂特邀作品展，获优秀奖；
2018年作品《白浮泉畔水车鸣》参加北京文联＂北京画家画北京，京杭大运河”采风团创作展优秀奖；
2021年作品《千岭金辉》参加厦门“纪念中国共产党百年辉煌”特邀作品展优秀奖。
收藏：
作品：《梅花香自苦寒来》作为国礼赠送国际奥委会。
作品《紫藤挂云木》被外交部选定为几内亚大使馆悬挂。
作品《清气满乾坤》被中央军委收藏。
作品《光明万年》被中南海收藏。
作品《阳春万里图》被韩国国军司令部收藏。
作品《碧水亭亭自在天》被韩国竹甫美术馆收藏。
作品《山高水长》被台州美术馆收藏。
作品《红墙之外》被中央美院美术馆收藏。
作品《清远》被迪拜皇家艺术中心收藏。
油画作品《佛本生的故事》被五台山大圆照寺收藏悬挂。
出版物：
炫一一中国当代学术新坐标：心灵的花园：张秀进卷
中国当代实力派画家丛书：张秀进卷
中国美术家协会名片图册：张秀进卷
新派传世名画花鸟卷：张秀进卷
及诗词小说等。
【作品鉴赏】
诗情画意真性情
——品张秀进的绘画
国画家张秀进花鸟、山水、人物画兼善且工写兼长。她的画因其或清静典雅或浑厚广阔或庄重浓丽的画面，充满美好诗情和爱的画意，高级纯美的画品格调而触动人心！
少年时对书画艺术的爱好，终成张秀进半世人生的执着追求。为了成就画家之梦，她先后拜著名画家马德春、王西林、王文芳、王庆升、陈谋、王明明等名画家为师，甚至辞去公职专注于绘画艺术。自小家庭环境及周边良好的文化氛围的影响和滋养，为她打下了良好的基础，加之自己对绘画艺术的勤奋研习和对传统文化的广泛涉猎，尤其是在创作中将绘画传统理论与技术融入其艺术创作实践，勤于思考勇于探索的优秀专业品格，成就了她的画家梦想和个人的绘画风格。她的绘画作品中充盈着对生命悲悯的情愫与关爱，可以感受到她对历史的思考、关照与对时代气息的表现，人物画的端庄肃然则充满了深沉的使命情怀。张秀进用她的方式表达着对传统的回望与个人艺术创作的思考，对大自然的敬畏，对生命的热爱，对人与自然关系的思考，对爱的向往，对和美的追求与表达。
张秀进的山水画讲究意境和形式美感，注重笔墨意趣和画面整体的结构。她从传统入手，学习明清山水画优秀的传统笔墨技法，研习如黄宾虹、李可染等现当代书画名家的理论与笔墨技法，吸取导师们的学识经验与创作成果，重师造化；创作讲究笔法墨趣，着意吸取西画中水彩、水粉的用色，丰富了其绘画的表现力和感染力。其山水画作品画面结构布局宽阔浑厚，意境深远；墨色浓润，层次丰富。在她的山水画中，有充满人间烟火的日照烟霞，静水人家，荷塘月色，老树瓦屋，也有“山随平野尽，江入大荒流”、“万壑树参天”、“停车坐爱枫林晚”的诗情雅意，展现了她“雅歌”情调的山水画创作追求，带给观者以宁静雅致的美感享受。她的山水画笔墨立意紧随时代的新气象新意趣，有自己的风格面貌。她的《林海深深》以饱满的构图，表现了绵密深远的丛林峻岭，尤其是树干的描绘强化了参天大树的形象，带有很强的装饰意味；远山高处云雾缭绕，近处林间人影绰约，青山绿水，是一幅人与自然和谐共处的现代山水画佳作！
张秀进花鸟画工写兼长，尤以工笔花鸟成绩卓然，2006年创作的作品《绿静春深》获第六届全国工笔画大展优秀奖。
工笔画发端最早可追溯至春秋前后，唐代已盛行，宋代工笔画艺术水平发展到极高。宋人的花鸟画造型精微传神，把物象的自然属性与精神和道德品格相联系，表达了对生活的热情与理想。宋画构思不落陈套，笔法劲挺工稳，设色明丽典雅，物象描绘详细生动的风格面貌和绘画美学影响后世。
张秀进的工笔画构图严谨，设色清雅明丽，用笔细腻飘逸，气息静逸纯美，画面充满和美生机，使观者感受到浓浓的古典雅韵与清新明丽的意趣，即体现出了她对宋代绘画美学的审美追求，更展现了她平和宁静，求真尚美，敬重自然，观照生命的精神追求。作为一位女画家，张秀进的花鸟画有对自身思想情感的表达与表现，有对物象世界细腻敏感丰富感受的表达与表现，有对大自然中的生机万物悲悯与关爱的表达与表现。也许，正是她丰盈的精神世界拓宽了她笔下花鸟画的主题表达，增强了她的花鸟画的表现力和感染力。她崇尚宋代花鸟画的美学意境，在她的花鸟画世界里，花草植物，飞鸟珍禽多以别致巧妙的构思，端正和谐的构图，明丽清雅的敷色，洒脱飘逸的用笔，被赋以栩栩如生的形象，充满了对自然物象诗情画意的表达和人文关怀。她的花鸟画情感真挚，格物言情，情景交融，意境深远，明丽、清雅、纯静的画面中流淌着清幽婉转的音乐，引领着观者走进她心画合一的内心，去体会生命的温情与美好，去感受一位女性艺术家对大自然、对世间万物热烈深厚充满慈悲愿念的爱！
“坚守传统，突破传统，水墨乎上，色彩相融，中西结合”的张秀进，她以多情而平和，洋溢着真善美，充满诗情画意的绘画打动人心，召唤观者驻足她的画前感受那份美好和情与爱！
何琳
2021年11月23日於北京中国美术馆
