小说终于改完，一部分又重新改写。照这样写，每天写，写完再改，进度还是能把握。
忽然又想到另一个问题，为什么我的小说，开头尚且忍着能看，两千字开外，味儿不对了。
如果写小说像修行者练气，那么小说写到两千字之外，就是气断了。还要想别的办法。
任何时候，只要想起有关情节，结构，人物，语言的想法，随时记下来，时间空下来，修改后，再写入小说正文。
我发现，有些念头，反而是做其他事情时，冒出大脑的。
故事设计阶段，心里一直想着孙频《去往澳大利亚的水手》，她的作品有两个特点，长句多；叙述上多处煽情。
抄写文章时，我把长句截成了短句，文中抒情的地方，托出一股气，形成小说的基调。
自己的小说，我还是想克制一些，抒情的地方，可以放到高潮部分。
那么问题就来了，既然我都改了，仿写就不成立了。
《去往澳大利亚的水手》有意思的一点，是两种思想的冲突安排，代表集体主义的是样本戏，
屋内半导体大声唱着《红灯记》，主人公在戏剧唱板的掩盖下，听母亲给他讲古希腊神话中，因自恋跌入河里溺死的纳西塞斯。
像中国山水画，天地旷远，山河辽阔，人只是背景。
后来是郑执的《仙症》，开头结尾有几分出奇，时间线打散了，时空混乱，恰当表现了精神病患者，错乱的时空意识。
我的小说是两条情节线，像两条抛物线一样，一高一低，在某个中间点相遇，于是，我在文章结构中用了《仙症》的开头和结尾。但我还是没有找到惊艳的感觉。
直到我再次翻开《故事新编》，看到《奔月》里面，嫦娥吐槽丈夫：乌鸦的炸酱面，又是乌鸦的炸酱面，也不知道倒了什么霉，成天的只吃乌鸦的炸酱面……
曾经的英雄，像个委屈的小媳妇，从开始一直解释，到最后，还被抛弃了。
一个人在不合时宜的环境里，时间一长，又不懂得变通时，总是把错误全揽在自己身上，不住地怀疑自己，自我贬低，忽略或忘记变通，一味盲目地努力。
合上书，修改自己的文章时，耳边一直响着那句话，故事设计时，心里想得是老虎，写出来却是病猫，写完一看，TMD，我写的这是什么玩意儿……，
忽然感觉很多目光，探照灯一样唰唰射过来，脸一阵发热，再看前面定语，每个人都要经历一个过程。
于是，红渐渐褪去，脸又黄了。
心里连连督促，要多用心啊，写与改的过程，发现如何用心，用心到什么程度，也是要讲究的，心用粗犷了，稿子写得一泻千里，
写完一看，大有可能还是cgs；思绪和感情不到位，写得磕磕绊绊，气息连不上，节奏不协调，主次不分明，也不行。
修修改改到现在，发现还可以继续努力，让叙述语言追着《奔月》而去，再进步。
继续写吧，然后以更多的时间，专业阅读，写专业书评读后感。
文学生活，是一辈子的事，小说写得累，多半是因为不熟。
哪天哪一篇写得行云流水了，算是体验到了，文学对生活的润泽，读者看了也高兴，挑几个好玩的句子出来，作者就幸福了。
信老师寄语：
终于完成了自己的作品
非常不易
写作过程很艰辛，也很快乐
就像我那张“难产”的照片
还在等你的总结出来呐！
（写完才看到你更新了总结，回头再来回复哈）
关于你说的三叶神香烟，
是不是在电子烟上真正实现啊
看到作品中化用了很多我们课上读的作品
很好，懂得拿来如何用，
慢慢就能自成一家了！
看完这篇作品，
感觉左微找到了这种“极简风”的感觉
文字整体感觉特别好！