文丨阿醒
昨天，堪称近年来国内关注度最高的一届戛纳电影节闭幕了。
因为华语电影人在各个单元的强势表现，华人面孔在戛纳街头又成为熟悉的景象，令人不禁回想起2019年《南方车站的聚会》时那番盛况。若说有什么不同，那就是如今的华语电影是以更加青春的面貌出现。
「一种关注」单元里，两部由年轻顶流明星主演的电影，定义着今年的戛纳华语声音。
一部是陈哲艺的《燃冬》。陈哲艺可算是戛纳嫡系，2007年的短片《阿嬷》，及长片处女作《爸妈不在家》均先后入围。他擅长在简单的人际关系里制造出紧绷的张力，一不留神就跌下危险的边界。此次携周冬雨、刘昊然、屈楚萧，进入到完全陌生的地域和题材，对他来说也是一次冒险。
陈哲艺
而另一部入围电影《河边的错误》，则出自国内这几年备受关注的九零后导演魏书钧之手。魏书钧跟戛纳也是渊源颇深，从《延边少年》到《野马分鬃》《永安镇故事集》，已是三番入围，新片再回「娘家」，仿佛理所当然。《河边的错误》改编自余华经典的同名小说，因为用了朱一龙主演，勾起了影迷巨大好奇。
《河边的错误》
光芒还应分给几位在本届初次入围的更加新锐的处女作创作者，他们代表着某种迷人的未知魅力。比如，耿子涵的《小白船》同时入围了「导演双周」单元和酷儿棕榈奖，糅合了女儿、弃儿、酷儿等多重视角，有人写道，「首映结束的时候，导演环住其他女性工作者的时刻，伟大得想哭」。「导演双周」不止这棵独苗，潘越的《夏日副本》是短片赛道的选手。还有何钰鹏，用《夏至前天》见证了学生短片竞赛的华语希望。舒辉《一个散步的夜晚》，则是「影评人周」短片竞赛单元唯一的亚洲作品。
《小白船》
除了人头攒动的放映大厅，戛纳最受关注的自然还是电影宫之前那六十米的红毯。
众多亮相的华语影人中，受戛纳电影节连续20年的官方赞助商Rémy Martin人头马邀请出席的人头马X.O 荣誉大使姚晨、人头马X.O荣誉挚友李治廷，以及第75 届戛纳电影节短片金棕榈奖获得者陈剑莹导演、《陪安东尼度过漫长岁月》系列的知名作家安东尼也于5月24日踏上红毯，立刻成为电影节后半段的最大亮点之一。
各种论坛和市场活动，也都活跃着华语影人的身影，他们对华语电影、国际影坛发出的声音，将在未来引起广泛回响。
比如，中国电影基金会吴天明青年电影专项基金主办的「中国青年电影推广计划」，姚晨就参加了女性论坛和中国青年电影之夜，为女性电影人如何寻找、把握机会，提供了宝贵的亲身经验。
姚晨还带来了由她监制，此前刚于国内上映的新片《脐带》至戛纳放映。并宣布后续将推出王丽娜导演的《村庄·音乐》，刘斯逸的长片首作《三贵情史》，还有霍猛执导的《声息之地》，新一轮年轻叙述亦非常值得期待。
《脐带》
2023年的戛纳，在三个方向上清楚地昭示着华语电影未来的面貌和趋势。
一是泛华语区域的电影正走向融合。《燃冬》便是最突出一例，来自南洋新加坡的导演，奔赴零下十八度的东北小镇延吉，在陌生的环境里，拍摄一段欲望苏生的别样故事，陈哲艺以长期「漂泊者」的身份，娴熟地完成了和中国内陆故事的交融。长远来看，对于重新打开交流大门的中国电影来说，融入当下十分活跃的泛亚洲联合制片策略，必将是未来的重要趋势。
《燃冬》
其次，华语电影当下创作的多元化趋势，被源源不断的新生力量储备不断体现。比如说《河边的错误》，由现下年轻导演跨越时空，对先锋文学经典践行跨媒体碰撞，并对西方传统的黑色电影做现代中式借用。起步未久的魏书钧在短短数年间所展现的全面视野和迅速成熟，让人看到了天赋型作者对华语电影所能带来的冲击。相信他跟毕赣，能够构成继第六代贾樟柯、娄烨、王小帅之后，国内新一代导演冲击戛纳最高荣誉的主力阵容。再加上这次在各个平行单元崭露头角的耿子涵、潘越、何钰鹏等更新锐的青年导演，以各种挑战传统的电影创作，展示华语电影蓬勃活跃的年轻化趋势。
第三个方向是与国际潮流同步的多元视角。正如姚晨带去戛纳的《脐带》，还有耿子涵的《小白船》，愈来愈多地表达女性意识、酷儿视角、老年题材、民族电影与音乐等前所未有的文化元素，凸显华语电影年轻女导演的思维和当下国际思潮的同步性。
尽心履行了作为一个电影监制的职责的姚晨，确实很值得在映后晚宴上，为戛纳，为电影，干上一杯。诚如她所说，「电影是一面镜子，可以照见时代与人性。相信在不久的未来，我们还会带着新作在戛纳重逢。我们爱电影，电影也始终平等地爱着每一个人。」
姚晨与中国驻马赛总领事、戛纳市市长等众多嘉宾所开启的，正是人头马X.O优质香槟区干邑。
正如前面提到的，承袭正宗法国血统的人头马，跟唯一源自法国的国际性电影展戛纳，已经是连续20年合作的伙伴。人头马长期以官方赞助商和指定用酒身份出现，与同样享誉盛名的戛纳堪称强强联手。更重要的是，历史纵深的交叠、法式风情的相乘，令人头马优质香槟区干邑在克鲁瓦赛特海滨大道更加馥郁芬芳，醇厚迷人。
成立自1724年，Rémy Martin人头马的常规核心产品之中，人头马X.O优质香槟区干邑所选用的生命之水酿造时长最久。
人头马X.O只采用产自干邑核心地区的大、小香槟区的白玉霓葡萄，压榨成汁，经过发酵之后，通过二次蒸馏得到「生命之水」，然后进入橡木桶陈化，最后选取不同陈化年份的「生命之水」调配而成。
最好的电影与盛事，就该配最上乘的酒。
在未来，人头马会继续支持戛纳电影节，支持电影艺术，见证更多的精彩在银幕上发生。
从人头马所选用的合作机构与合作伙伴我们亦能看出，各方是基于对长期坚守，持续突破之价值观的共同认可，才走到一起。
比如人头马X.O荣誉大使姚晨。大众对这位影人所抱持的态度，已超过了对一位优秀演员的欣赏。因为她出众的地方远远不仅是演技——从喜剧、谍战到现实题材，姚晨屡屡突破自我定位，在任意类型和题材中都游刃有余——而且是因为其独到的眼光和长远的责任感，她担当电影监制，涉足电影出品，拔擢有想法的年轻作者和有担待的电影，鼓励青年人抵抗急功近利对创作初心的侵袭。
姚晨对创作的赤忱和坚持正如人头马近三百年的持之以恒，完美体现在了她塑造的诸多经典角色中。仅举苏明玉一例，在塑造这个人物时，她无数次邀约真实的销售总监见面聊天，观察对方的衣着细节和行为习惯，将这些浓缩融汇到自己的角色中，才有了苏明玉这个极其真实和富有典型性的人物形象。
姚晨的生涯就是不断尝试攀登更高的险峰。在创作之余，她担任过北京电影节终审评委，她也积极投身大量的社会公益活动。电影是出发点而不是终点，电影也是一个支点，用来撬动社会向有益的方向进化，仿佛干邑「余香持久」的特质。
再比如人头马X.O荣誉挚友李治廷。作为年轻影人的代表，他拥有出色的国际化背景，具备非常开阔的视野和包容的态度，所以从出道至今，才能一直不断地突破外界对他的预设。从《岁月神偷》到《寒战》系列，他早已从流量鲜肉成长为广受认可的实力演员。
这一切都源于他绝不错过每一次精彩的亲力亲为，不论是在40公里／小时的车上踢窗，还是从58米的克拉玛依图书馆滑下去，他对电影事业的热爱支撑着他一次次超越自身的极限。未来的演艺路，李治廷仍有太多未知的可能性让人心生期许。
从姚晨、李治廷，到青年导演陈剑莹，作家安东尼，他们在各自的专业领域不断酝酿，久经时光磨砺，就如同人头马干邑陈酿一般，准备时刻绽放出独一无二的精彩瞬间。
我们或许都听过「人头马一开 我们耀精彩」这句话。人头马的这一品牌理念表达的是，只有齐心协力、团队协作，才能收获耀眼的荣誉。这显然与电影创作的集体属性和电影节的同业聚会本质，在精神上达到了高度同质的呼应——只有凝聚每一位非凡人才的光芒，才能积聚成最闪耀的人马星座，诞生最出彩的电影杰作。
人们齐聚于戛纳这座地中海畔的小城，共享美妙干邑，应该说本质上是为了同一个目的而来，那就是品鉴人类所创造的最顶尖的「时间艺术品」。人头马有一个「久闻不久等」的产品理念，说的正是这个道理。
「久闻不久等」，一方面是说至臻佳酿需要经历数十年时间的陈酿，但消费者不用久等，即刻可以享受。这与电影的本质一般无二，因为一部电影经过漫长的酝酿和拍摄工作，在集体的努力之下诞生，最终来到观众的眼前，只需要瞬间就转化为光影纵横的极致体验。
另外一方面，就不仅和每个生产者或说创作者，也和每个消费者、每个电影观众有关了。我们既然活在当下，那就无需再有任何等待，应当立刻抓住眼前稍纵即逝的每个机遇，参与和创造每一天的精彩。
还说姚晨，为了《脐带》最终的情感表达，也为了能如期上映，她不愿久等，决定去掉了所有自己出演的镜头，只为让电影更加精彩。再比如李治廷，在很小的时候，因为一次偶然的架子鼓体验，他毅然踏上了音乐之路。这些正是生活与创作「久闻不等」的活生生例子。
戛纳「光影邑熠」，人生「久闻不等」。
我们创作，我们品尝，我们坚守，我们出击……面对干邑，面对电影，面对生命中的每一个高光时刻，我们都绝不等待，绝不虚度，去成就「人生」这杯最精彩和醇厚的陈酿。
