先看看我制作的展示米兰大教堂周围情况示意图。
米兰大教堂前的广场建于1862年，是举行政治、宗教等大型活动的地方，广场中央是意大利王国第一个国王艾曼纽二世骑马铜像。广场南侧气派的黄色建筑，是建于1778年的王宫，现在是二十世纪博物馆。广场北侧则是著名的埃玛努埃尔二世长廊。
艾曼纽二世骑马铜像。由埃尔科莱·罗萨于1896年雕成，描绘他在圣马尔蒂诺战役中骑马激励士兵冲锋的场景。下面四周有四组表现这场战争的群雕。
维托里奥·艾马努埃莱二世（1820年3月14日～1878年1月9日），意大利语：Vittorio Emanuele II，或译作维托里奥·伊曼纽二世。1849年～1861年为萨丁尼亚-皮埃蒙特国王。亚平宁半岛统一时很多不同的团体不能就统一国家应实行的制度达成共识。其中一个建议认为应在教宗的统治下建立邦联制。但很多主要的革命团体希望建立一个共和国。最后却由这位国王维托里奥·艾曼努埃莱二世及其首相加富尔掌握了统一君主政体的权力，成为意大利统一后的第一个国王（1861年～1878年）。 南、北侧各有一头坐卧昂头的雄狮。利爪下是盾与橄榄枝（猜测）。东侧有一个铜花圈。
二十世纪博物馆（museo del Novecento）1903年创立的博物馆。
如今内部结构已进行了更为现代化的改造。里面展示1900年的意大利艺术家们的作品，多数是未来主义者，充斥着各种力度美、机械美与速度美的味道。一层是纪念品店和书店。这幅地图举世闻名，用不同颜色的布料拼接而成。
博乔尼名为《空间中连续的形式》的著名雕像，表现了一个阔步行走的人，抽象的头部没有五官，手臂只剩下最上端的一段，浑身上下飘动着曲线的体块，好似被风吹拂起的衣服，人物形态上的一切变化却由运动的速度创造，时间在他身上流动。博乔尼自称他找到了四维空间。该作品还被印在了欧元20分硬币的反面。
很多作品欣赏不了。
艾曼纽二世回廊(Galleria Vittorio Emanuele II)了。这座华丽的购物广场又被称为"米兰的客厅"，可见它在米兰人心中的地位有多么重要。长廊整体呈十字型结构，南北长198米，东西长105米，拥有钢架结构的彩色玻璃顶棚。北面出口靠近斯卡拉歌剧院，南面出口位于大教堂广场，西面出口通往米兰百年地标建筑Plaza Cordusio方向，东面出口附近有法拉利纪念品店和餐厅。这是建筑师朱塞佩·曼戈尼穷尽毕生精力的杰作。
平面图。
艾曼纽二世回廊北侧类似广州的骑楼。有不少名牌商店如H&M、纪梵希（Givenchy）、古驰（GUCCI）等。
米兰大教堂广场方向入口。
长廊上面是钢架的玻璃顶,两条交叉的街呈十字型,南北长196米,东西长105米。
八角型的中心有描绘地球四大洲:欧洲、美洲、非洲、亚洲的镶嵌画。
据说当年设计这个拱廊的建筑师门戈尼(Giuseppe Mengoni, 1829-1877)非常敬业，每天都要爬上很高的拱顶检查工程的质量，查看覆盖的玻璃工艺是否严丝合缝。终于在工程即将完工的某一天，不幸摔了下来，为自己挚爱的建筑艺术献出了宝贵的生命。伊曼纽拱廊也成了他的绝笔，为世人所瞻仰。
注意到这四幅画里都有一位高高在上的女人，代表谁？是罗马？
代表亚洲的壁画，有清朝的官员。代表非洲的壁画。有非洲大草原的狮子。代表美洲的壁画。有印第安人。代表北欧的壁画，有翅膀的天使和罗马式的柱子。
地面是用大理石铺成的马赛克图案，正中的图案是意大利王国国徽，红底白十字源自萨伏依公国。
四周鑲嵌着意大利四座重要城市的代表徽章:都灵(Torino)的公牛、罗馬的母狼、佛罗伦萨的百合及米兰的白底紅十字。
罗馬的母狼是著名的罗马城徽。SPQR是拉丁语Senatus Populusque Romanus的首字母缩写词，一意思是“元老院与罗马人民”。作为罗马共和国与罗马帝国的正式名称，“元老院与罗马人民”被纹饰在罗马军团的鹰旗上以及古罗马很多公共场所之上。时至今日，你依然可以在当今罗马市的城市内所有的孔盖上以及大部分公用建筑上找到这个缩写词。
都灵(Torino)的公牛。据说只要踩在金牛座的生殖器上就可以求得好运。
佛罗伦萨的百合
米兰的白底紅十字。
南北两个出口门廊上方是展现艺术、农业、科学和工业的镶嵌画。
左边是科学、右边是工业。
左边是艺术、右边是农业。
艾曼纽二世回廊里各大名牌精品店林立，Prada、LV、Gucci等几乎想得到的名牌这里都找得到，价格也许不是最便宜的，但是如果你到意大利旅游，没有时间跑太多地方，或者只是想做个Window Shopping，这里无疑是最好的选择。坐落其中的众多餐馆和酒吧的昂贵价格更是令人咋舌。
在这里，没有一家例外地都采用黑底金字的招牌，在整个广场本来就极强烈反差的氛围里，显得特别的奢靡。为了配合整个拱廊的格调，就连麦当劳都改变了颜色，装饰得金碧辉煌。
Prada 的首家店铺在这里落地。规模和橱窗布置都是米兰数一数二的，尤其橱窗布置天天更新，光是站在橱窗外欣赏也是一大乐事。
“Town House Galleria”的酒店坐落Prada店铺楼上。只有30间套房，房价从一晚700欧元起，包括私人管家、司机和保姆在内的酒店团队，随时准备为顾客提供最佳的服务。
路易威登（LV）专卖店。
古驰（GUCCI）专卖店。
贝纳通(Benetton)的橱窗
咖啡店的服务员穿着讲究，身材极好。
米兰最好吃的冰淇淋在cioccolat Italiani。在拱廊东出口，下一个路口，向北拐弯Raffaele大道上。
据说这家店的冰淇淋被评选是三星级，意大利冰淇淋的价格算是欧洲国家中最亲民的，平均一球最基本的约2-2.5欧，最受欢迎的口味之一就是开心果(Piztazio)。
穿过艾曼纽二世拱廊到南端是斯卡拉广场，斯卡拉广场方向的出口。
广场中间鲜花簇拥着的是达芬奇和他的四大弟子的雕像。
列奥纳多·达·芬奇Leonardo Da Vinci（1452.4.15-1519.5.2），意大利文艺复兴三杰之一，也是整个欧洲文艺复兴时期最完美的代表。他是一位思想深邃，学识渊博，多才多艺的画家、寓言家、雕塑家、发明家、哲学家、音乐家、医学家、生物学家、地理学家、建筑工程师和军事工程师。他是一位天才，他一面热心于艺术创作和理论研究，研究如何用线条与立体造型去表现形体的各种问题；另一方面他也同时研究自然科学，为了真实感人的艺术形象，他广泛地研究与绘画有关的光学、数学、地质学、生物学等多种学科。世界上不会再出现另一个百科全书式的达·芬奇了。
在世界上众多歌剧院中有几个很著名，如澳大利亚书悉尼歌剧院、美国大都会歌剧院、奥地利维也纳国家剧院、意大米兰斯卡拉歌剧院、英国皇家歌剧院。
雕像的后面便是斯卡拉歌剧院，1778年建于斯卡拉圣母堂旧遗址。1943年遭到空袭毁于一旦。现在我们所看到一座美丽的新古典主义建筑是1946年重建以后的样子。2002~2004年经过整修后外观依旧朴实。
但内部十分豪华，不但音响效果世界一流，而且拥有6层包厢，可容纳2000多人,当时重建完成再度启用时，由刚从纽约返国的托斯卡尼尼指挥，展开一连串杰出的演出。罗西尼、威尔第、普契尼等大师相继在这舞台展露他们的音乐才能。斯卡拉以其独特的魅力吸引着众多音乐大师们，在世界歌剧史上，有许多著名歌剧都是在斯卡拉歌剧院首演的，如《奥赛罗》、《蝴蝶夫人》、《图兰朵》等。许多国家的歌剧到意大利演出也会首选斯卡拉。总之，高水准的作曲家、演奏家、歌唱家、指挥家和出色的歌剧、曲目、音乐演出与歌剧院一道构成了这个艺术殿堂内涵的全部，在音乐艺术文化的时空长廊中绵延传承着。
当年演出的海报。图书馆。 雕像的正面是马力诺宫（Palazzo Marino）从1861年9月19日至今都是米兰市政厅的所在地，因此不少示威活动都会选择从这里出发。二战后重建了庭院并修复了墙上的壁画以及外围的斯卡拉广场，但仍然保留着最初的建筑外形。宫殿本身不对外开放，只能参观外围建筑。
雕像的右侧是银行。
继续向北走是布雷拉画廊（Pinacoteca di Brera）。布雷拉画廊紧邻斯卡拉歌剧院，位于布雷拉美院的二楼。庭院中有一座拿破仑一世的高大铜像,右手握有胜利的象征,左手拿着权仗,铜像由新古典主义大师安·卡诺瓦一八零九年铸成。四周有许多科学家、艺术家的大理石像。
整个大楼大约有四十室,收有各种名画。藏品不乏大师的经典之作，拉斐尔的《圣母的婚礼》、海耶兹的《吻》、曼特尼亚的《哀悼基督》、皮埃罗·德拉·弗朗西斯卡的《蒙特弗尔特罗圣坛装饰屏》等都收藏于此。馆内允许拍照。
海耶兹的《吻》。这幅画表现的是一对情侣在走廊间深吻的场景。画面构图简单，画家把人物安排在画面正中央，突显了主题。用笔细腻，女子身上的蓝色长裙光彩熠熠，蕾丝边的袖口优雅婉转。裙摆的褶皱在光线的照射下质感极强，女子的婀娜多姿被表现得淋漓尽致。男子暗红色的外袍和红色的裤子色彩对比和谐。暗黄的光线通过情侣投射在墙上，为画面铺上一层深情温馨的气息。
拉斐尔的《圣母的婚礼》。画中的婚礼在阳光明媚的广场举行，而不是在教堂进行，视觉中心是代表神的意志的主教主持仪式，约瑟将订婚戒指戴在玛利亚的手上。其余人物分列两侧，形成对称构图，左右两边分别两组男女青年.玛利亚后面的一组女子是她的女友，而约瑟背后男青年则是求婚者.他们手执求婚标志的棍棒，谁的棒头开花谁就是命中注定的玛利亚的未婚夫。
安德烈亚·曼特尼亚的《死去的基督》，独特的视角让这幅画著名。基督躺在一块大理石板上，腿上盖着白布，头搁在枕上，双唇微启，闭着的双眼仍然显示出痛苦。雕塑似的形体使死去的基督具有立体感，透视的效果使身体和手及脚上的创伤超越画框，深入观者的内心。无论站在什么位置，视线都躲不开这双脚和创口。
卡拉瓦乔的《以马杵斯的晚餐》。深沉黝黑的背景除了令耶穌和其他四个人物在画面突出外，更令人对描绘的圣经事迹感到具深度的玄思；画面上呈现的光线来自左上方，照亮了画中五个人物的脸容和体态。耶穌在餐桌前坐着，脸容柔和，气定神闲地举起象征说教的手势讲解圣经。卡拉瓦乔将知道名字的门徒革流巴用半脸描写，他凝神贯注地在聆听；而另一位不知名的门徒，虽然只画了他的背面，但其诧异表情在无脸容表达的情况下，仍借着张开的手表明出来。在主和门徒三人以外，卡拉瓦乔还加入了两个旁观者——可能是客店的主人和仆婢——通过他们平实、苍老和疲惫的脸容，為这幅画额外地注入了沉重。正是这种氛围下，《以马忤斯的晚餐》所述耶穌复活的故事，其爆炸力犹如潜存待发一样。
要集合了，急忙返回米兰大教堂。团友尚未到齐。我坐在台阶开始抢拍过往行人。
米兰停留时间太短，还有附近的斯福尔扎古堡、达·芬奇的《最后的晚餐》和圣母玛利亚感恩教堂、米兰纪念墓园等景点没有去，最遗憾的是没有与当地人共享美食，享受慢生活。
再见了米兰。
晚上住宿帕尔玛。
