【个人简介】
宋陆京，1970年生于河南，毕业于中国艺术研究院、艺术硕士。现为广东省美术家协会副主席，广东省中国画学会副会长，广州画院副院长，国家一级美术师，中国美术家协会会员。
文化部国家艺术基金课题项目评审专家，广东省教育厅高校优秀传统文化基地评审专家，广州国家青苗画家培育计划课题组专家，广州市宣传文化优秀创新团队负责人。
作品曾多次参加国家级大展并多次获奖，多次在全国及其它国家举办个人画展，多幅作品被各大博物馆及美术馆收藏，出版个人画集多部。
【作品鉴赏】
本心写画
□ 宋陆京
我出生在离太行山不远，一个叫博爱的小县城，因此，具有县城小镇人的野生散漫劲儿。我打小性格便具有很矛盾的两面性。既有细腻敏感，纠结脆弱的玻璃心，又有信念坚定，永不服输的倔脾气，还捎带着点儿文艺青年自负自傲的坏毛病，典型的路人甲该有的优点缺点都毫不含糊地集于一身。
由于自幼生活在中原地区，生于斯长于斯的耳濡目染，潜移默化，太行山水的博大意象，就是我精神的故乡。天生地喜爱着那里的山水房屋，喜爱那里平淡的日常饭蔬，喜爱那里的俚俗乡音。这些关于乡土的记忆，对我的生命影响至深，也必然地渗透在我作品最深层，成为最本然的情感表达。我深信唯有发自内心的真诚表达，才具有足以感动人的力量。艺术就是作者的一部自白录，它会毫不掩饰地告诉别人，自己是怎样的人，有着怎样的生活经历。这是艺术的真诚可爱之处。“画本纷披来野意，文辞古怪亦天真”。回头望去，这实在是一种极好的艺术状态和人生底色。
不觉来广州画院已有八年了，我们这代人，有幸亲历了时代的宏大迭变。在我们的记忆中，既镌刻着与田园乡土的亲密联系，又赶上了商业信息时代的扑面而来，也兢兢业业地在体制单位岗位上，为社会主义的文化事业做着一点力所能及微小的服务。因而认识到了被时代洪流裹挟的必然性，也体验到了个人价值选择得以实现的小确幸。
尼采说：人生没有意义，人生的意义需要靠宗教和艺术解决。他还说：每一个不曾起舞的日子都是对生命的辜负。这是哲学家的睿见，我们没有能力去思考如此深奥和本体的问题。作为一个绘画创作者，在时代的宏大叙事与有限的个性自洽的矛盾张力之间，思考和寻找的，不过是一个自认为恰当的生活方式与艺术表达，为此我念慈在兹，朝斯户斯。而这两件事情又是一体的两面，互为条件，不可分割。既要折射大时代的波澜壮阔，又要刻划出艺术本身的闳约深美。其间的不易和苦闷，未足为外人道也。王安石诗云：“糟粕所传非粹美，丹青难写是精神。”过着怎样的生活，就决定了会画出怎样的画。这也就是庄子所说的“道通为一”吧。
寻找适合自己的艺术表达方式，是一个说起来简单做起来复杂的事，不过画画乐趣也正在于这样的挑战与不确定当中。比如这些年我一直在尝试着如何以书法入花鸟，再以花鸟融山水的艺术探索。就发现这每一个问题，都是一个无穷解的游戏。往往每次有预谋的创作，最终以失败结束。而一些不经意的写画，却觉过程美妙，效果亦出人意表。刻意求工未称意，偶然天成自率真。所以，创作永远趣味无穷。选择画画，就是选择了一种思考方式和生活方式，习惯了每日画画，就象饮食呼吸一样必不可少。而真诚作画，才可能人与画互相滋养。如石涛所说的：“蒙养之功”在“生活之操”。“周流环抱不着，则蒙养生活无方。蒙养生活有操，则周流环抱有由。周流环抱有由，则山水之任息矣。”
多年与笔墨为伴，越来越感受到中国画是一门独特而对人生饶有大益的艺术。有幸寄兴笔墨，本身就是一种回报，时而勇猛精进，时而含蓄蕴藉，时而行云流水，时而超以象外，真诚表达自我更是一种莫大的欢喜。如果还能在悦已的同时创造一些美好，则善莫大焉！苏东坡“日啖荔枝三百颗，不辞长作岭南人。”千年之后，我也步其后尘，身居大湾区，但愿也同他一样，更有“一点浩然气，千里快哉风”。
