提起中国动画片，恐怕再没有一个形象比“美猴王”更深入人心。半个多世纪前，上海美术电影制片厂历时4年制作的《大闹天宫》，作为新中国第一部彩色动画长片，成为中国动画史上的丰碑。
成立于1959年12月的《大闹天宫》摄制组，在全国“大饥荒”期间完成了影片上集部分的制作，并于1961年播出。彼时的严定宪二十出头，出任原动画组组长，而他新婚的妻子林文肖也在组内。一转眼已是2016年，严定宪和林文肖已经81岁了。
对于这两位亲身参与、见证了中国动画辉煌期的动画人，“90后”“00后”们或许感到陌生，但在“70后”和“80后”心中，这个名字和《大闹天宫》、《雪孩子》、《哪吒闹海》等紧密相连，铭刻在他们的童年美好时光中。
6月24日，严定宪与其妻林文肖来到中国传媒大学口述历史研究中心，与观众一同回顾与动画有关的光影故事。
孙悟空形象曲折诞生
做《大闹天宫》动画时，最大的问题是怎么才能从模仿苏联、学习美国到用中国自己的元素来创作中国的动画。
因为参加过特伟导演的《骄傲的将军》动画制作，打下“探民族形式之路，敲喜剧风格之门”的最初基础，严定宪受命担任《大闹天宫》原画组组长。当时他刚不过20出头的年纪。但就是这样一位动画新人，却完成了“美猴王”这一关键人物的造型设计。
设计孙悟空形象时，严定宪只有25岁。他回忆说，当年剧组请来中央工艺美术学院教授、著名装饰画家张光宇先生担纲造型设计。张老画了三个孙悟空造型，都相当不错，但导演万籁鸣还是觉得不太满意，理由是第一个太漫画式了、第二个倾向舞台装饰效果、第三个像山寨大王，头顶翎毛细密，不易转成动画。万籁鸣便要求时任原画组组长的严定宪在张光宇造型设计的基础上重新设计一个孙悟空。
“当时，万导提出了三点意见：形象突出，线条简练，色彩鲜明。”经过反复修改，后来为观众熟知的经典“美猴王”形象终于在初出茅庐的严定宪笔下诞生了：脸似蟠桃，红鸡心，绿眉毛，鹅黄上衣，翠绿围巾，豹皮短裙，红裤黑靴。导演万籁鸣用八个字称赞这一形象：“神采奕奕，勇猛矫健”。1961年，这个孙悟空形象最终被万籁鸣选为定稿。
在万籁鸣的回忆录《我与孙悟空》中，他这样讲述《大闹天宫》第一次试片时的激动心情：
那天美影厂试片室里挤满了人，每个人都全神贯注，屏声静气，紧盯着荧幕。其中最焦躁不安的人自然是我了。等到室内灯光一暗，耳边立刻响起了乐团管弦齐鸣的伴奏音乐，锣鼓家什锵锵地敲起来，只见远处孙悟空腾空而来，瞬间就到眼前……
银幕上的孙悟空演得如此出神入化，试片室中每个人也都看得出神了。我坐在试片室前排的座位上，不禁百感交集，激动不已，止不住热泪盈眶。孙悟空在笑，而我却在流泪……
不要重复别人，也不要重复自己
“有的外来的作品的确很优秀，但是还是要做自己，要创新。”在严定宪看来，做动画首先要做到“不要重复别人也不要重复自己。”
《大闹天宫》的艺术风格是典型的中国元素，既不同于京剧舞台艺术，也不同于连环画、年画、民间剪纸艺术，透着浓郁的装饰画风格，具有鲜明的中国特色。
创作时他和几个主创背着工具，冬天北上进京，遍访故宫、颐和园、西山碧云寺、大慧寺，收集佛像、壁画素材，了解古代建筑、绘画、雕塑各方面的艺术。“片子里的那些神庙，都是在大冬天到北京实地考察寺庙得来的，当时去了一个月，去的那些庙就是当地人都不一定知道。”他们就将这些所学运用至动画片中，比如在片子里看到那些神仙脚下的云彩，都是当时用庙里菩萨雕像作为素材临摹下来的。
严定宪说，1960年到1964年间没有电脑，也完全想不到有什么可以替代手工的，就是靠手绘。当时先后参加《大闹天空》创作的原画师有8位，加上20多位动画人员，一共30多人的团队挑起了这部113分钟的动画长片的重担。光是原动画就画了十几万张，用时近两年。
当年，《大闹天宫》的动画设计组每人桌上一面镜子，对着镜子揣摩表情、口型的变化。他和同在原画组的爱人林文肖分到“四大天王斗孙悟空”这场戏。怎么表现这个激烈的打斗场面？两人就开始琢磨，想到四大天王的四件兵器，分别是宝剑、琵琶、伞和蛇，就让孙悟空设法破掉这四件法宝，于是就有了孙悟空变出的无数盾牌迎战雪片飞来的宝剑；孙悟空和小猴子被琵琶声音震得东倒西歪等场景，于是“这段戏就有看头了”，而这些情节原著没有，全靠创作人员丰富的想象。
现在的国产动画片急于求成
崔永元也来到了现场，面对严定宪夫妇他提出自己的问题。“现在很多年轻人在做商业片、动作片，但是如果选择做动画，成功的几率并不高。所以二老有什么话想对现在做动画的年轻孩子说呢？”
林文肖对此颇有感触，“当年我受到最多的一个批评是‘骄傲自满’。有一个同志来做我的工作，他说你和大家一起进步，你不要走在前头，你等一等他们。但是我觉得他太天真，我为什么要等他们？每个人对工作的态度不一样，结果也就不一样。你有一个很好的点子，一个很好的设计，但是你要等到大家都有想法有能力了才来做，那是不可行的。不要等，年轻人不能等。”
“现在打开电视，为什么好的国产动画片不多？急于求成。现在很多动画公司不去组稿，手头没有好的本子，找到一个就上马，拉到篮子就是菜，也不去采风，就靠脑子想象。学日韩风格的太多，看不出中国味道。”
