电视剧讲究的是镜头的艺术，现在剧里一气呵成的全镜头越来越少，而是各种拼接、剪辑、移花接木，那些不敢拍的长镜头背后，都藏着什么秘密？
以前老剧不敢拍的全镜头里，藏着的是剧组的巧思。因为当时技术有限，不得不想办法低成本做效果。比如《西游记》里孙悟空吐雾使法术，其实是六小龄童提前吸了口烟，才做出的效果。
这种只放后半截镜头，也是情有可原，毕竟要是让观众看见会吸烟的孙猴子，多少人的童年滤镜都要稀碎了。
94版《射雕》里的降龙十八掌，如果放出全镜头，你就会发现这个大招使出前，主演背后藏了三个人，同时出手才成了“降龙十八掌”，充分展示什么叫“人多力量大”。
而现在电视剧不敢拍的全镜头，理由五花八门。有的不敢拍全镜头，那纯粹是因为拍了不能播。《说英雄谁是英雄》里，女配看着脱了个精光。
实际上，只是小露香肩:
有的则是为了省时省力，娜扎在拍《十二潭》时，需要拍一个逃难镜头，剧组只敢定格拍脸。看着跑出了老远，实际上他们还在原地踏步。这画面要是拍完了全镜头，估计能笑瘫一群观众。
有的剧组不敢一气呵成拍完一个动作，可能是因为演员不给力。《我们的少年时代》里，有段男主骑单车完成漂移的镜头，远景动作帅气却看不清脸，紧接着的近景怼脸也违和感满满。
看了花絮，大家笑喷了：王源空手表演漂移，原地转车头，车的影子都不见一个。想必是明星的车技不够，所以让替身完成漂移部分，用远景+背光，让大家看不清脸，然后再拼上男主近脸，真是好一个“移花接木”啊！
现在不敢拍的全镜头，大部分都藏着敷衍不敬业。有些明星拍哭戏，就万万不敢拍全镜头。从鼻酸眼红到蓄泪、最后眼泪流下来，这些过程都没有，只剩一滴泪水划过脸庞，因为他们的眼泪是假的。
凭借《琉璃》走红的袁冰妍，就因为花絮里的哭戏备受争议。电视剧镜头剪掉的镜头里，袁冰妍45°仰头熟练地滴上眼药水，让眼睛“蓄泪”，然后捞过男主，这才开始拍摄。
在正片里，大家也只能看到她眼角流下一滴泪的镜头，情绪完全没到位。但凡导演的全镜头不剪切，大家准会知道她多次使用眼药水造假，靠假哭蒙混过关的秘密。
Baby也靠眼药水，完成了一段震惊刘德华的哭戏。两人在《建党伟业》搭戏，刘德华瞬间红眼，而baby无动于衷。几次效果不佳导演都发话问：要不要试试催泪棒？
最后导演亲自为baby滴眼药水，华仔一脸震惊。
所以你在正片看不到baby情绪到位的哭戏全程，只因为她哭不出来。
刘亦菲在《神雕侠侣》里很美，但经常让人觉得她的很多情绪都流于表面。看了古墓洞房花烛的花絮，你就知道为什么了：两个主演都是用的眼药水装眼泪，导演根本不敢拍全镜头。
作假的泪，这还怎么打动观众？看来金庸的嫌弃也是有几分道理的。
镜头不敢拍的全过程，是明星们的“遮羞布”。成龙就曾揭露小鲜肉在片场玩手机现象，要开拍了才放下手机乱演一通，喊完cut之后，又火速捧起手机。
明星不愿受苦，造就了各种支离破碎、漏洞百出的镜头。赵丽颖在《有翡》里，从寨子跑到门口，切了两个镜头，一大段跑步的背影都是替身：
从背后拍的她跑步的镜头中，很明显能看出跑步的人背影很壮实，背部很宽，一看就不是赵丽颖本人。
终于快跑到目的地了，赵丽颖小跑几步，稍稍再露个脸。
其实这段并不是什么复杂的动作，也并没有危险的成分，只是跑个步而已，这也值得让替身演员来演吗？
杨幂的落水戏，也是靠短镜头拼成的，远景替身落水，然后镜头切换真身，连衣服都没湿。完整的落水+起身镜头很难拍吗？不，只是明星们不愿吃苦而已。
唐嫣演《燕云台》也很少拥有长镜头。比赛摔跤的剧情里，被摔地、被甩飞的都不是唐嫣，而是脸部被打了马赛克的替身。
摔倒是一个人，然后镜头中断，让大明星躺在同样的地方，露个脸，这就算完成任务了。
现在明星技术不到家，一样影响镜头的呈现。比如以前都要演员骑马上马，干脆利落的全镜头。吴奇隆在《萧十一郎》里的上马镜头，抓马鞍、飞身上马、踩稳马镫、转缰绳，全镜头一气呵成。
而现在的影视剧，你要想解锁长镜头+全身上的马戏，那都是另外的价钱。
比如很多明星上马，大多镜头都是剪切拼接的：拍一部分替身下半身的上马动作，下个镜头再接一部分明星上半身：
下马也是这样，替身演员的脚落地，然后镜头一切，就是主演的脸了，仿佛刚刚那个下马动作是他亲自做的一样。其实全是用镜头掩盖技术不到家的事实。
骑马戏，全镜头直拍少得可怜，遇见需要策马狂奔的镜头也一样。不出意外，你只能看见马腿和替身的背影，和明星只露上半身的演绎：
他们还算是做了样子，有些明星连马都不上，骑板凳的、梯子的，甚至还有甚至还有骑人、骑空气的。
怪不得现在电视剧里的全镜头这么少了，原来是娱乐圈集体摆烂了。
电视剧不敢拍下半身是“静态作假”，不敢拍全镜头是“动态作假”。上一秒滴眼药水，下一秒假哭;上一秒替身遭罪，下一秒明星接替威风光鲜，这还怎么让导演拍长镜头？能不出剪辑事故，都算不错了......
