不知道大家是否有过这样的经历,本来拍了一张看起来平淡无奇的照片,裁切过后却变得特别起来?有时候因为镜头焦段、实际距离的关系,只能从远处捕捉一些景色,后来再透过裁切来“重新构图 ”?对于裁切这件事,每个人看法不同,今天就来小谈裁切对摄影构图的利弊吧!
你裁切过照片吗?
听过不少摄影朋友不大喜欢谈照片裁切这件事,毕竟按照一般的思维,构图应该是按下快门前的事儿,而且这是摄影基本功之一,重要性宛如数学中的加减乘除。
的确,培养在摄前构图力当然是非常重要,如果总是抱持着能透过后来的裁切再来“构图”,从而忽略按快门前构图力的培养,这样是不可取的,但裁切照片是万恶吗?也不能这样一概而论,应该说裁切不应该是构图的主力,而可是构图的助力。
无可否认的是,还是会出现作品可能本身的构图不差,在裁切之后又变得更好的情况,尤其是对于一些在器材或拍摄现场有所限制的拍摄来说,更是如此。
弥补无法特写的缺憾
外出旅游、摄影工作、生活纪录的过程中,常会遇到一些远摄或近拍的需求,例如在树上看到漂亮的鸟儿或花丛间採集花蜜的蜜蜂,好想给它们来个漂亮的特写,但却没有焦段适当的望远镜头或微距镜头,达成心中理想的构图和画面。
这时,若没有印刷需求的尺寸限制,则可先以现有的镜头捕捉适当画面,再透过一定程度的裁切来实现本来的拍摄想法。
不过在这种情况下,拍摄时就要特别注意对焦的准确性,并讲求相机的解像力。对焦时可有目的性地选择对焦点,保证对焦的成功率,拍摄过后可透过萤幕放大查看,主要检查被摄体是否拍得清晰锐利,以保证裁切过后的画面中的拍摄主体依然是清晰锐利的。
增添故事性或美感
数位摄影的便利点之一在于数位后制,似乎为每个拍摄下来的画面创造了更多可能。也许在握着相机的当下,觉得这样的构图很OK,但后来回家整理档案时,又意外发现如果能裁得更近一些效果更好耶!
大家都知道,不同的构图能带出不一样的视觉感,光是直幅横幅就有一定的差别了,不是吗?
弥补先前的构图缺陷
在摄影的过程中,难免会有意外插曲,有时候在拍摄的当下可能会没注意到边边角角多了某个黑影,或是水平线还是不小心有点歪之类的,这时候还是能透过旋转和裁切来补救一下。
不错,数位后製似乎给了摄影者比较多的“补救”机会,但这不代表我们就能“心存侥幸”,还是要在下次拿著相机的时候,更加注意拍摄画面中的一切,要求自己不要再依赖那些“补救”的花招了,能一次做好的事就一次做好吧!
某种意义上的构图练习
尽管大家都知道构图能力主要是透过“多拍多思考”来提升,但不得不承认,在裁切照片的过程中,也是另一种构图的练习。
应该这么说,在拍摄时就要讲究构图,在此前提下可再尝试其他裁切方式,做出不一样的效果。
练习时记得思考以下几点:
这幅作品的主角是谁?
你最喜欢这个画面的哪一部分?
你不喜欢这画面的哪一部分?
这张图吸引人的亮点是什么?
画面中是否有什么景物时可以省去的?