是需要重新认识耿斯汉这个歌手了！
关于耿斯汉，大抵离不开摇滚这个标签。那个在舞台上“可以输，但不可以服”的耿斯汉，是他给予乐坛最初的印象，也是他初出江湖时最鲜明的印迹。
那时候的耿斯汉，年轻、热血，歌声中充满着态度，将舞台当成战场，每一次呐喊，都能击打在人的心上。
不过，这已经是过去的耿斯汉，就像我们每个人都有的青春岁月，高亢激昂、斗志昂扬，但终究不可能永远这样。因为人生还有一个重要的命题，那就是成长。
而一个优秀的歌手，他对于音乐的表达方式，也一定会同步他的人生的成长，这样的歌手才是真实的、通透的。他的音乐，也才会是有血肉、有温度的。
当然，成长并不代表妥协，更不代表放弃自己的本色和态度。成长，是一种成熟。表现在人生，是心智的成熟；表现在舞台，就是表达的成熟。
一个成长、成熟的耿斯汉，其实在年初《歌手·当打之年》的舞台，已经让所有人听见。在《鼓楼先生》里，你可以听到车流中的迷惘与苍茫；在《你的一生我只借一晚》里，你又可以听到豪情与温情的同步绽放。
然后，就是这首最新的《没有关系》。
如果不算为疫情创作的公益歌曲《待到山花烂漫时》，《没有关系》也是耿斯汉在加盟“华研国际”后，真正发行的第一首单曲。作为“走心三部曲”的先行曲，《没有关系》是耿斯汉音乐生涯全新的一个开端，也是他音乐新体系的揭幕。
这一次耿斯汉的音乐体系，叫刚柔并济！
《没有关系》首先是一首情歌，也是一首很清澈、纯净的情歌，在作品最简约的部分，只有钢琴琴键静静地游走，再加上耿斯汉低吟浅唱的歌声。
这世上有两种人声表达，一种是极高音的穿透力，这需要一个歌手的天赋，尤其需要和音高匹配的声带物理属性。而另一种就是低吟浅唱，因为这种表达方式，就如同一个歌手在一张白纸上画画，你情绪里的千丝万缕，全靠你的声线一一澄清。
恰恰在这首《没有关系》里，耿斯汉两者皆有。
《没有关系》注定不是一首工业化的情歌，因为即使旋律完全一样，但听耿斯汉演绎的第一遍主歌+副歌，和他第二遍再唱的主歌+副歌，就会给人一种明显情绪的不同、张力的不同。
第一遍的主歌+副歌，耿斯汉更像是在回味、在品味，然后以歌声这个出口，一一倾诉而出。而第二遍的主歌+副歌，则因为“你”的动态流动，让情绪在一种互动中，有了更鲜活的画面感。
这种代入感十足的情绪，也让耿斯汉最后的呐喊，有一种恰到好处的冲击，不仅让作品的表现层次显得立体，也让情绪可以有的放矢。
但不像曾经排山倒海的呐喊一样，《没有关系》里耿斯汉的呐喊，更像是划破长空的一抹长鸣，却也仅仅只有短短几秒钟，以尾音延伸的方式结束，不仅更有一种回响的空间感，也将释放和释然的情绪，完美的融合在一声呐喊之中，让摇滚的呐喊同样可以有丰富的情感表达内涵。
可以这么说，耿斯汉在《没有关系》这首歌曲里的声线运用和处理，其实是用自己的方式，进行了一种叠加创作。耿斯汉声线里的故事性，那种经历感，甚至升级了这首情歌。
比如，在回味这首歌曲的时候，耿斯汉的歌声会让人想到，《没有关系》里的你，不仅仅只是恋爱中的前任，那个失去的你。而同样代表着过去，一句“没有关系”，更是将忧伤升华成释然。这种释然，提供了作品以外的未来延伸，还让作品有了一种无穷的意境。
其实不仅仅只是耿斯汉的演唱，《没有关系》这首歌曲的质感，还是全方位、全维度的。
作为马来西亚音乐人彭学斌的又一首新作，《没有关系》以非常规整的的文字和旋律，却提供了最细腻的情感与情绪。尤其是一句“没有关系”，既指切断了关系，又指没什么大不了，这种一句二用的双意，也让作品有了双重的意境。
除此之外，著名音乐人吕祯晃的制作，不仅保留了耿斯汉原有的豪情，还挖掘出耿斯汉身上最细腻、最敏感的潜质，于是成就了《没有关系》这样一首摇滚柔情的经典之作。
而这首歌曲的吉他部分，则由著名音乐人郑楠和优秀唱作人郭一凡共同完成，尤其是作品后半部分的英式摇滚及吉他Solo，不仅与耿斯汉的声线同步了情绪的升华，从聆听感上也是极具张力。
特别值得一提的还有著名和声天后陈秀珠参与的配唱制作与和声编写，那个如同唱诗班的大合唱背景，无疑赋予这首作品以更强的空间纵深感，也让《没有关系》这首歌曲，以极其抓耳的方式走心。
与此同时，《没有关系》这首歌曲的MV，因为有宋芸桦作为女主角的加持，也让歌曲因为宋芸桦动态的演技，那种将内心化为表情和肢体动作的塑造能力，将“没有关系”处理出另一种镜像效果，也无限扩大了作品的戏剧化张力。
作为“走心三部曲”的先行曲，《没有关系》是耿斯汉音乐新旅程的开端。它代表了两种重要的改变，一是耿斯汉的演绎更为丰富、饱满，情绪更有张力。另一个就是签约“华研国际”后，更为优质的幕后团队，让耿斯汉的音乐出品，越来越细腻、精致，且充满品质。
