【个人简介】
高令敏（濡须无道人、散淡斋主人），1955年出生，无为人。为中国美术教育研究会会员、中国美协安徽分会会员、安徽生态环境保护协会常务理事、中国.翠竹禅林书画院常务院长。
从事中学和师范美术教育工作二十余年。在全国多种刊物发表论文及美术作品，经常参加全国性美术作品邀请展，合肥电视台、安徽卫视第一时间、中央电视台科教节目制作中心对其艺术均有报道。并在中国科技大学、合肥久留米美术馆、北京、上海、南京、西安、厦门、日本等地举办个展或几人展。
作品被中科大、国家画院、李可染美术馆、日本望月定子美术馆、美国、新西兰等艺术机构和著名收藏家收藏。每年多次为国家级慈善基金会和扶贫机构捐赠多幅艺术作品。
这次展示的十幅作品，为意象表现主义原创作品。旨在表达作者潜意识深处的困惑、挣扎和呐喊。
【作品鉴赏】
话说高令敏先生的当代水墨作品
子虚
记得多年前，在《美术报》上，几次整版刊登高令敏先生发表的水墨画大作，其人物、山水的尽情宣泄表达，已经出乎众人意料。笔墨大胆松驰，形式新颖，痛快淋漓，风格独特，大家气象之端倪跃然纸上。一些有创新精神的同道观后，谓之，好生享受。并言，此公今后切不可小觑。
谁知道，原本符合当代雅俗共赏的有个人风格的优秀作品，应该是很多画家可遇不可求了。但高先生鬼使神差不满现状，不安的灵魂却又萌生出新的念头，搞起当代水墨来了。这一搞不要紧，结果又让同道画家们讶异一番。有瞪目者，有自叹者，有力挺者，有咒骂者，有摇项者，不一而足。那些不理解否定者，究其原因是高先生呈现的当代水墨艺术与以往作品大相径庭，无法苟同。而我却为他艺术的纵深自由叹为观止。咒骂者和摇项者乃是不思创新，满足沉迷于现状之人。
中国当代画家都生活在丰富多彩的社会之中，为什么很多人总是逃避不了拟古和怕人看不懂的的境地，选择浅显的描摹画法来表现生活。究其根本原因，还是为了迎合，迎合别人，迎合社会，甚至于迎合官员赞美和老板的金钱诱惑等等。真正艺术家如不坚定的否定自己，否定过往，走进内心，特立独行，淡泊名利，就不会产生真正的有影响的艺术。
艺术之所以为艺术，是“艺”字当先，即“创新精神”当先。“术”字即是“技法技术”，多下功夫就能达到。所以说，没有新的有艺术高度的创意作品，带来不同凡响的审美享受，不可谓艺术作品。长而久之，在艺术长河中，等同于艺术垃圾。
话说回来，艺术之树常新方能常青。有感于高先生敏锐的顿悟和觉醒，才会创作出这些当代优秀的水墨作品。准确的说，应为具有中国特色的意象表现主义作品。他的这些作品打破空间制约，解构新颖，借鉴中外，图式善变，以少胜多，诙谐生趣，而又不失中国气派。但是，这样的作品，很多画家和百姓看不懂，疑问重重。诚然，超出了这些人的审美预期和审美范围。这不是这些人的错，是近几十年艺术教育的单一、缺失和艺术功利性造成的。敦煌壁画和三星堆文化等等中国古代艺术精典中的作品，都远远超越了当代大部分人的审美观。怎么解释这些问题，是什么蒙蔽了双眼，可想而知。
其实，现看高先生的作品，不要先入为主，不要有惯性思维，不要心浮气燥，不带固定观点，而应平心静气去感受，就会有自己的解读和审美享受。比那些一览无余的作品要鲜活且有意思很多。
总之，艺术的审美要用艺术的眼光去观照、享受。