写意油画研究总第十四期
陈和西，湖南浏阳人，1953年10月出生。1982年1月毕业于广州美术学院油画系。1993年结业于湖南省高校师资培训中心研究学者班。现任湖南师范大学美术学院教授、博士生导师、省美术家协会副主席、中国美术家协会会员、中国油画学会理事。
草垛，90cm×120cm，1995年
村头牛犊，120cm×120cm，1996年
沃土，120cm×120cm，1996年
油菜地，120cm×120cm，1998年
春染湘山，120cm×120cm，1998年
总想把画画得更好
陈和西
我学习风景画已有二十多年了，这些年来，有过许多成功的喜悦，也有不少失败的教训。不管是成功或是失败都没有改变我对风景画的热爱和追求。画画是我一生最愿意做的事情，而画风景画更是我所热衷的。因此，我总是给自己鼓劲加油，力争把风景画画得更好些。
画画我是不愿意呆在画室里闭门造车或者采用照片参考的方式进行创作，而是坚持写生。我喜欢置身在火热的生活现场感受无比鲜活生动的景象，在平凡之中发现不平凡的美感。野外写生是艰苦的，常年的坚持让我吃了不少苦。不论是炎热酷暑还是冰天雪地，无论条件如何艰苦，我都在野外写生，我深感画画不仅是脑力活，也是体力活，需要有坚强的毅力和强壮身体的支撑。
石城，40cm×40cm，2000年
雨后，80cm×80cm，2002年
山塘，80cm×80cm，2003年
许多画家对写生的作品一般不再改动，原因是保持画中现场真实性和生动性，任何主观的改动，都会削弱这种感受的表达。但是，我总认为急性的写生常常会因为受到自然物象的约束而缺乏自由表达的创造性和艺术的完美性，现场的真实并非艺术的真实，客观再现并不能取代艺术表现。所以，我会固执地坚持在写生之后用较长的时间进行再创作，对画面进行理性的再思考和合理的再调整，直到自己满意为止，认为这样做了能提升写生作品的品质。所以我的画比写生作品花费的时间要长得多，既不是完全意义上的写生作品，也不是完全意义上的创作作品。在修改的过程中，不少的写生作品成了废品和实验品。
山地，120cm×120cm，2003年
深秋，80cm×80cm，2003年
水连花影，120cm×120cm,2004年
画风景，面对的对象几乎是永远不变的，如大地、天空、树木、小路、山水等。要让风景画具有地貌的特征和时代特征，在这方面我是做了不少功课的。我分析过不少成功画家的作品，找到他们成功的秘诀，从针对地理地貌特征大的感受上和细微的形态变化中发现景物的独特性。在人物活动的场所，如房屋，道路，田地等人文方面去寻找风景的时代性。在画面上我加入了人物、家畜等，总希望多一些感人内容来丰富作品的内涵，如，出现一些感人的故事和感人的场面，增加生活的情趣和时代的气息，提高了与观众情感交流的可能性。过去，我曾有过十年的连环画创作经历，早年的人物画功力让我在风景画中对人和家畜的表现上能随心所欲。经过多年的努力，在风景画这方面有些收获和感悟。
田园，120cm×120cm，2004年
乱花迷远，120cm×120cm，2004年
果园，80cm×80cm，2006年
绘画技法在长期的磨练中进步是显而易见的，但要在艺术表现上具有独特的面貌，真不是一件容易的事情。面对自然，将客观物象转化成个人符号化表现形式下的主观物象，更加真实地表现客观实质，这是艺术表现魅力所在。这方面的探索是艰辛的，我尝试过多种表现方法，如黑白对比的弱化色彩表现，装饰色彩表现，象征色彩表现，意象色彩表现等，我进行了技法的创新，对底色作画有了数年的探索，终于摸索出一套新方法，出现了新的表现效果。在探索中我有过许多的失败，但从没有放弃，在过去的经验积累中不断摸索，力争新的突破。
许多年来我一直努力，总想把画画得更好点。
陈和西
2014.9.10
有狗的风景，80cm×80cm，2006年
方塘，70cm×90cm，2006年
有狗的风景，120cm×120cm，2008年
秋山，120cm×120cm，2008年
塘边小路，120cm×120cm，2008年
花卉，80cm×160cm，2009年
晒薯干，80cm×80cm，2010年
采蘑菇，50cm×70cm，2010年
春天的故事，120cm×120cm，2010年
小息，40cm×40cm，2011年
富裕人家，80cm×80cm，2011年
拾果子，120cm×120cm，2013年
小城镇之二，80cm×80cm，2013年
老故事，50cm×50cm，2014年
雨后，120cm×120cm，2014年
非洲露天酒吧，50cm×70cm，2014年
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