不知道从什么时候开始,颜值成了演技的代名词。
这让许多演员都误以为,只要有了无懈可击的面容和身材,就能够具备无可挑剔的演技。
但颜值的高低,从来都不能代表演技的好坏,否则大家也不会用毁容式演技,来赞誉那些为了角色而自毁形象的演员。
接下来,番茄君就给大家盘点8位具备毁容式演技的男演员,别看他们在戏里其貌不扬、土得掉渣,戏外他们个个都是荷尔蒙爆棚、如假包换的帅哥硬汉。
说到戏里土得掉渣、戏外帅到爆炸的男演员,在《幸福到万家》中饰演王庆来的唐曾,必然榜上有名。
近段时间,他因为这个角色招致了不少骂声,甚至还引发了全民公愤。
至于招骂的原因,主要有两个。
第一个,长相磕碜。
有网友毫不客气地说,看到他和赵丽颖在一起,尤其是两人在新婚之夜同框的画面,这肤色差异,简直就是白天不懂夜的黑。
第二个,窝里横,外面怂。
从小姨子被婚闹,到自家的土地被征用,再到妹妹的大学名额被顶替,王庆来在外人面前的表现都极其窝囊。
可在自己的妻子面前,他却显得格外硬气。幸福做得稍微不合他心意,他不是冷暴力,就是语言攻击,颇有一副这个家里唯他独尊的架势。
因为王庆来在剧中的表现确实令人生厌,剧集播出以来,饰演他的唐曾频频被骂上热搜,许多入戏太深的观众还误以为,现实中的唐曾也是如此。
但实际上,唐曾会承受这样的误解,并不是因为他本人如此,而是因为他有着绝佳的演技。
在此之前,他还塑造过许多与王庆来全然不同的角色,其中最具代表性的,就是《鬓边不是海棠红》中的曹贵修。
这个角色英俊飒爽、杀伐决断,完全就是王庆来的反面。
如果不是亲眼所见,很多观众都难以相信,同一个演员竟然能够如此完美地驾驭两个性格迥异的角色。
更为难得的是,生活中的唐曾也是一个不折不扣的型男,只要眼神稍微一变,他瞬间就能展现出特别男人的一面,分分钟让人欲罢不能。
第二位,朱亚文
自从剧版《红高粱》播出以后,饰演余占鳌的朱亚文,就成了公认的硬汉明星。
即便是在8年后的今天再提起这部剧,很多观众还是会第一时间想起,他在高粱地里,热情洋溢地对着九儿吼时的霸气模样。
别看朱亚文在这部剧中的服装和造型都非常朴素,但这并没有阻碍他展示强大的雄性力量。
尤其是他精干利落的平头、乌黑发亮的肌肤、健壮完美的肌肉和充满磁性的声音,更是对许多女性观众都有着强大的吸引力。
为此,还有网友专门给他取了一个性感的称呼——行走的荷尔蒙。
其实,除了余占鳌之外,朱亚文还在许多作品中饰演过形象土气的角色,比如《闯关东》中的朱传武,《情系北大荒》中的郝豹,《爱在苍茫大地》中的闻明远……
这些考验演员演技的角色,并不能给他带来良好的观众缘和超高的知名度,可他还是在原本可以做小鲜肉的年纪,无比敬业地饰演了许多糙汉子。
值得一提的是,生活中的朱亚文没有半分土气的模样,如果非要说戏里戏外的他有什么共通之处,那绝对是荷尔蒙爆棚。
告别了戏里邋遢的妆发,西装革履的他格外迷人,可是面对众人的追捧,他却无比淡然地说:我的性感,只对我的太太和角色释放。
一生只爱一个人,这样的男人,才是真爷们儿。
第三位,段奕宏
段奕宏是娱乐圈里出了名的戏痴。
他经常在影视作品中,塑造一些不修边幅、性格怪异的角色,比如《食人狂魔》中,病态疯狂的细伟;
《士兵突击》中的老A;
《白鹿原》中叛逆不羁的黑娃……
这些性格大于形象的角色,让他的颜值在很长一段时间里都被低估,但只要对他有所了解的观众都知道,他绝对算是一个高颜值的实力派。
只不过,相比于在镜头前展现外貌和身材,他更愿意展现的,是一个演员应该具备的演技。
番茄君至今还记得,他在《白鹿原》中穿着粗布麻衣、顶着烈日,无比娴熟地割麦子的场景。
表面上看,这只是一个为了展现人物生活场景的微小动作,可段奕宏为了展现出黑娃擅长务农的特质,竟然在这场戏中把双手磨得鲜血淋漓。
因此,尽管黑娃在剧中的形象不够讨喜,可很多观众还是叹服于段奕宏所展现的演技。
除了用演技征服了不少观众以外,生活中的段奕宏也有着强大的个人魅力。
无戏可拍的时候,他都把时间用来锻炼身体、享受生活,即便是49岁的年纪,他依然散发着不可阻挡的少年气。
第四位,郭富城
郭富城的帅气程度,不用刻意强调就能让人眼前一亮。
身为一代亚洲天王,他迷倒的远不止一代人,要不然他在1993年十大劲歌颁奖典礼上的摇头杀,也不会在29年后的今天,依然火遍全网。
不过,相比于他在舞台上展现的帅气,番茄君最喜欢的,还是他在镜头前展现的土气。
众所周知,除了歌手和舞者的身份之外,郭富城还是一名优秀的演员。自从1989年参演了首部电影《飞越危墙》以后,他从来都没有停止过对表演的探索。
甚至于近几年,年轻一点的观众都是通过影视作品来认识他的。
在长达33年的演艺生涯中,郭富城塑造过许多和自身形象反差极大的角色,其中最让人印象深刻的是,《最爱》中的艾滋病人赵得意。
在这部影片中,他展现出了堪称炸裂的演技,在他的演绎下,他本人和片中的陕北农村青年,仿佛融为了一体。
如果不是因为他在娱乐圈里的声名过于响亮,估计很多观众看到他在片中蓬头垢面、衣衫褴褛的样子,都会误以为,他是一位名副其实的农村人。
作为一名偶像出身的艺人,他全然不顾个人形象的敬业精神,值得很多只注重颜值不看重演技的小鲜肉学习。
第五位,王千源
说到影视作品中土得掉渣的人物形象,很多人最先想到的都是一些农村角色,但番茄君最先想到的却是,《钢的琴》中的钢厂下岗工人陈桂林。
别看王千源在生活中充满着阳刚之气,有种痞帅痞帅的气质,但只要演起戏来,他分分钟就能够根据角色的需要,调整自己的状态。
番茄君之所以觉得他把陈桂林饰演地入木三分,主要有以下三个原因。
首先,从穿搭造型上来看。
不管是小巧的飞行帽、宽大的黑棉袄,还是尴尬的齐刘海和粗犷的八字胡,都是陈桂林将土气进行到底的绝佳见证。
其次,从神情态度来看。
无论是喜怒哀乐,陈桂林都有一套独属于自己的表达体系,哪怕是呆若木鸡,他也会莫名地自带一种喜感。
看看他这张挤眉弄眼、蜷缩在小摩托上的照片,很难会有人不为他接地气的神态而感到好笑。
最后,也是最让人着迷的一点,就是陈桂林的性格特点。
他骨子里的倔强和文艺,是很多经历了城市文明浸染的人都难以具备的,但他在经历了生活的苦难之后,依然保持着最本真的一面。
这样的人,初看会给人一种既笨又土的错觉,仔细观察就会发现,原来他才是这个世界上最浪漫的人。
第六位,富大龙
说到富大龙的名字,可能很多观众都会感到陌生,但在演艺圈里,他却被誉为影帝中的影帝。
他的声名在圈里圈外会有如此大的差距,主要是因为,他是一个原则性很强而且非常低调的演员。
富大龙从8岁开始,就在镜头前塑造人物,1998年,长相英俊的他,更是以第一名的好成绩从北电表演系毕业。
凭借这样的资历,他原本有着大把的机会可以跻身一线,成为一名优质偶像。可他却在20多岁的年纪,接连出演了一系列土气十足的农村形象。
比如,《紫日》中,饱受内心折磨的河北农民杨玉福;
《我是农民》中,远赴城市闯荡的农村青年;
还有《天狗》中,被分到偏远林场当护林员的残疾复员军人李天狗……
这些近乎于自毁形象的表演,让很多观众都误以为,富大龙就是一个人如其名的土气演员。
直到他饰演的一些历史剧的播出,观众这才发现,他身上竟然还有着如此贵气之相。
而且,这种鲜少有人能够驾驭的气质,还被他延续到了生活当中,戏里戏外的他,都有一种成熟稳重的气质。
怪不得有人会夸赞他说,好看的偶像千篇一律,优质的演员就像他这样。
第七位,陈宝国
1982年,26岁的陈宝国首次出演电视剧,就凭借《赤橙黄绿青蓝紫》中的叛逆青年刘思佳一角,斩获了首届中国电视金鹰奖最佳男主角奖。
自此,他就成为了新中国第一代青春偶像。
就在大家都以为,他会借助偶像这个身份乘胜追击的时候,他却在武打片《神鞭》中不惜一切代价,把一个瞎眼的村镇恶霸玻璃花给演活了。
甚至于,为了还原人物在剧中被打成玻璃花状的眼睛,他竟然在化妆技术并不发达的年代,把一个扣子磨成片放在眼睛里。
结果,人物的状态呈现出来了,他的视网膜也被磨损了,眼睛也落下了终生的病根。
不过,这次的伤痛并没有改变陈宝国的敬业精神。
2014年,年近花甲的他,为了演好《老农民》中的牛大胆,专门拜农民为师,跑到农村苦练各种农活。
而且,为了更好地呈现出牛大胆灰头土脸的形象,他每天都要往脸上涂油彩,由于这种化妆方式对皮肤伤害很大,拍到后来他的脸上肿成一片,眼睛也眯成了一条缝。
诸如以上那些吃苦受累的经历,在陈宝国的演艺生涯中时有发生。
其实,作为一名老戏骨,他完全有能力拒绝此类吃力不讨好的角色,可他却一直都把塑造劳苦大众视为己任。
或许,这些角色不够洋气也不够帅气,但不得不说的是,他坚持自己的样子,真有魅力。
第八位,张丰毅
张丰毅在很多年长观众的心目中,他的形象都是非常憨厚且质朴的。
因为他在成名作《骆驼祥子》中饰演的洋车夫祥子,凭借着骆驼般坚韧的精神,感动了无数人。
以至于在往后的很多年里,一提到他的名字,大家最先想到的就是这个深入人心的角色。
可实际上,这个饱受旧社会摧残的人物,并不能代表张丰毅本人的形象。
相反,他饰演过的那些皇帝角色,反而更能体现他的个人特质。
别的不说,单说他在年过60的年纪,还能在健身房里表现出挥斥方遒的样子,就很容易让人联想到,他饰演皇帝的时候,在镜头前面指点江山的架势。
而他能够将这些角色都塑造得这么成功,还能在角色之外,散发出独属于自己的个人魅力,也都得益于他精湛的演技和超强的耐力。
回想身为演员的40多年里,他吃得了苦,扮得了丑,也耐得住寂寞,沉得下心。
做演员做到这个份上,怪不得他能在65岁的年纪,还被大家誉为老戏骨中的常青树和永远年轻的不老男神。
写在最后:敢于自毁形象,也是一个演员的修养
以上盘点的8位男演员,都有着超高的颜值和强大的雄性魅力,但他们无一例外地,塑造过许多自毁形象的角色。
和那些光鲜亮丽的角色相比,这些土气十足的角色,既考验演技又不能快速地给演员带来观众缘和名利,可他们还是一如既往地坚守着自己的表演初心。
他们用自身的行动,证明了一个道理:敢于在镜头前自毁形象,也是一个演员必备的修养之一。
(电影烂番茄编辑部:一一)