我也没想到，能在一场女装秀里遇到传说中“行无辙迹 …… 幕天席地，纵意所如”的意境。
爱马仕 2023 春夏女装的秀场设置在室内，不过，T 台布景营造出一种奇幻的室外感，占据 C 位的是一个色彩与廓形一直在缓慢地变化中的沙丘，或者说，某些角度看着像当下热门的都市精致露营（Glamping）中的帐篷。投射在沙丘上的流动色彩，似乎是是在暗示从清晨到傍晚，一天中的不同时刻里，迤逦的沙丘与旷阔的天空的色彩变化。
看完整场秀，越发觉得爱马仕女装创意总监 Nadège Vanhee-Cybulski 是个有意思的人，她对“微妙感”的掌控恰到好处。你看，最近几季（包括本季）的女装设计，她一直都引入了运动元素，但消解了那种过于直白的性感。
本季的设计中，不断出现露营中常见的编网、吊床、绳结等元素，但剔除了粗粝感，变得精致和有趣味感。
Nadège Vanhee-Cybulski 的魅力之处是她洞悉世情但不做宏大命题，而是从细节入手。活在当下，又与当下的狂热潮流保持着一个彼此舒适的距离。你瞧，运动潮流席卷全球，将运动装带动成热潮，进而催化出“如何裸露皮肤”这样波及各个社会层面的议题。设计师也用设计参与其中，她用运动风背心搭配宽松廓形的长裤与短裤，有一套装扮让模特有了穿着拳击长袍的拳手的飒爽感。还有H型针织上衣，脱胎于运动胸衣，又让人联想到 Milla Jovovich 在电影第五元素里的未来世界外星人的装扮，设计师用它搭配飘逸长裙与宽松皮质工装裤，在现代感与性感之间达到微妙平衡。
运动上衣中常用的绑带设计，被设计师替换成露营常见的绳结绑带，纤细感变成了灵动感，将穿着场合从都市的钢筋水泥丛林扩张到了大漠的长河落日。这让我觉得设计师很有趣，成年人逐渐世情练达，对外界与自己有清晰认知，能在繁杂混乱的世界里找到自己。
当 T 台上 C 位的沙丘变幻成落日般的暗红色时，爱马仕 2023 春夏突然出现花纹繁复靓丽的印花，有点像蝴蝶翅膀的纹案，印花仿佛与模特修长的身材溶为一体，裙装带着些 70 年代巴黎女郎的风貌。就像那句著名的台词，黄昏是一天中视力最差的时候，所以一眼望去，整个世界都是美人与美好。
透过网络看秀，虽然能让我们从各个角度乃至更宏观角度看到秀场与新装，但也有遗憾，比如看完爱马仕 2023 春夏女装后，我非常迫切想要看到那双鞋的实物——这是双贯穿整场秀的鞋子，被用来搭配各种造型，区别只是颜色不同。它是由碳纤维的材质制成的，整个鞋底是空心的，从脚尖处到脚跟处呈现出一个柔和的弧度，模特们穿着它行走，看起来轻松自在，大步如风。
再回头看爱马仕 2023 春夏，越发觉得，那个开场模特就像设计师的一个宣言式的开场：有着大口袋的宽松的皮质工装长裤，束在裤里的戴拉链的皮质衬衫，以及在沙漠般的秀场——这一切让人想到什么呢？户外与女性。
最早将男装长裤带入女装世界的是一个户外探险家 Annie Smith Peck，她在女性还不被允许进入大学的时代里就穿着长裤登山，因为她觉得方便，于是毫不顾忌外界抨击，她的我行我素让她创造出登山纪录。皮质工装长裤是 Amelia Earhart 的最爱，她是第一个独自飞越大西洋的女飞行员。拉链被发明出来后一直是飞行员夹克的装备，也是 Amelia Earhart 喜欢的元素。模特的皮质衬衫被束在工装裤里，乍一看就像 Amelia Earhart 喜欢的连体工装裤。这个开场的黑发亚裔模特穿的是经典的爱马仕风格，又处处透露着不同寻常。
户外探险家 Annie Smith Peck
飞行员 Amelia Earhart
本季服饰呈现的户外灵感细节
Nadège Vanhee-Cybulski 将人放在户外空间，放在自然里，这群女性有活力（因为她们爱运动）、积极探索外部世界（因为她们在沙漠也能轻松应对）、善于表达自己（了解潮流并刻意保留些许距离、留出自我舒适空间）、不在意外界（整场秀，敢用一个鞋款搭配所有服饰）。她们的服饰有着别致的女性气质、时髦又古典，就是这样一群每个细节都精致的女性，反而让人觉得无迹可寻，因为有时有选择并坚持自己的选择，反而能让人拥有更大空间，以天为幕，以地为席，随心所欲。