众所周知，上世纪八十年代中后期，是国产电影创作最开放的年代。
当时正逢内地电影市场转型时期，各大制片厂顺应时代潮流，纷纷试水拍摄商业娱乐电影，再加之当时创作环境的宽松，由此造就了很多现在看来都十分前卫大胆的电影。
武打、罪案、惊悚、悬疑、恐怖，甚至是邪典电影，在当年都有不少。
本期就来盘点一下那些曾经在电影院，给一代内地观众留下阴影的老电影——
《精变》
Fox Spirit
关键词：唐僧爱上高翠兰
上映时间：1982年
七十年代末，内地引进了香港凤凰影业拍摄的电影《画皮》（1966版），成为新中国影史第一部获得公映的恐怖片，也让聊斋成为八十年代的一大文化现象。
不少内地上了年纪的观众的记忆中，都曾提到在八十年代有一部曾经“吓死人”的聊斋改编电影《画皮》，虽然是一种谣言，却让聊斋电影的影响力越来越广。
1980年，香港电影公司来内地拍摄了电影《精变》，改编自蒲松龄笔下《小翠》一篇，讲述了善良美貌的狐妖小翠为了报恩，主动下嫁给先天痴傻的呆子少爷王元丰，并治好了他的疯病，最终成仙的故事。
影片承袭1966版《画皮》的那种古典美学，全片拍得意境优美、凄婉动人，完美还原了原著中的情节脉络，尤其是两位主演的选角，堪称是那个年代的俊男美女。
男主角王元丰的扮演者是后来《西游记》中的“唐僧”徐少华，女主角是京剧花旦出身的演员魏慧丽，也是《西游记》中高小姐，因而这部电影如今再看，就是一部“唐僧爱上高翠兰”。
很少有人知道的是，本片的幕后拍摄过程相当传奇。
拍摄期间，男主角徐少华被马踢伤，之后导演谷雷鸣突然病逝，紧接着一个月之后剧组的美工师也病逝，之后剧组还有一名年轻演员意外去世，一共十几个人的剧组就前后死了三个工作人员，以至于该片拍摄时甚至传出了「狐仙作祟」的传闻。
电影前后耗时两年才艰难完成，造化弄人，没成想影片幕后的离奇传闻，反而经过媒体报道成为了影片的噱头，内地上映时甚至打出了「首部神鬼奇幻电影」的宣传词。
对于当时的国内观众而言，电影开场那段“天眼现实、狐妖躲进破庙”的情节，因为拍得阴森诡异，曾经吓坏了不少人。
《黑太阳731》
Black Sun 731
关键词：突破国产电影尺度，一代人的童年噩梦
上映时间：1988年
有些历史不能被遗忘，《黑太阳731》纪录的正是一段不能被忘却的惨痛历史。
影片由香港cult片导演牟敦芾执导，银都影业与内地的长春电影厂合拍。
本片上映时恰逢电检制度实施，该片因此成为香港影史首部限制观影的电影，但在内地又被当成是一部主旋律电影正常公映，甚至很多当时的中小学还曾组织学生集体观影，给当时的内地观众留下了极大的冲击。
影片被宣传为历史纪实电影，所以“纪实”就是影片最大的风格，全片故事性不强，主要围绕展现日军731部队的暴行和丧心病狂的实验展开。
只是电影情节之大胆生猛，放在华语片范畴都属于相当罕有。导演牟敦芾为了追求真实感，特意让剧组去当地医院购买了12具尸体，充当“逼真道具”，因而造就了影片中残酷又写实的场面，让人看完后脊背发凉。
然而这部电影自从上映之后，就一直争议不断，期间一度被尘封多年，原版时长为105分钟，内地的电影频道虽然播过这部电影，但也去掉了有足足9分钟的镜头画面。
影片后来还推出了几部续集，导演牟敦芾执导了一部《黑太阳：南京大屠杀》，但两部电影其实在题材上并无关联，长春电影厂则与香港导演何志强套拍了两部《黑太阳731续集之杀人工厂》与《黑太阳731完结篇之死亡列车》。
可惜粗制滥造，影响力远不及牟敦芾的正牌原版。
《黑楼孤魂》
The Lonely Spirit In An Old Building
关键词：国产第一部鬼片，据说曾吓死人
上映时间：1989年
本片在国产恐怖电影史上大名鼎鼎，据说上映时曾吓“死”过人。
姑且不论传言是真是假，但这部电影的确是八十年代国产恐怖片的巅峰之作。
它是中国首部立体声恐怖片，也是中国第一部有实体鬼出现的电影。
故事灵感取自于现实中的「北京四大鬼宅」之一的北京白塔寺福绥境胡同鬼八楼的诡异传说，该楼因众多的恐怖传说而闻名。
尽管受制于年代和技术，影片没有惊人的特效，也没有逼真的美术服化道。完全靠着写实的画面、走心的表演、用心设计的剧本，成就了一部经典之作。
电影对于恐怖氛围和悬疑感的营造是非常成功的，且非常注意光影、造型对气氛的营造。片中那些狭长的楼道，古旧的楼梯，自动打开的门，浴室里的血，突然飞出玩偶等细节几乎囊括了后来恐怖片的经典元素。
《夜盗珍妃墓》
The Night Robbery
关键词：真实盗墓案件改编，曾一度被举报的争议电影
上映时间：1989年
1986年，西影厂拍摄了《东陵大盗》系列，上映后大获成功，由此带动了八十年代末的一股短暂的国产盗墓电影。
当时国内各大电影厂争相拍摄盗墓探险题材，其中不乏知名的作品，如《梦断楼兰》，合拍片《决战天门》，就连陈佩斯主演的喜剧片《少爷的磨难》中，都出现了主角误入深山古墓的桥段。
在这些跟风的作品中，最成功也最具影响力的电影，当属《夜盗珍妃墓》。
和同年的《黑楼孤魂》一样，本片也流传着曾经有观众在电影院被吓死的传闻。
顺带一提，似乎在那个年代，只要是恐怖片上映，就会闹出这样的离奇传闻（这些传言的背后到底有几分真实，几分故意编造，因为年代所限都已不可考）。
相较于《东陵大盗》本质上是个相对严肃的历史电影，《夜盗珍妃墓》则更接近于民间传奇演义，故事融合了盗墓、惊悚、灵异、武侠、传奇等类型元素，是当时少见的商业冒险片。
故事取自民初三大盗墓案之一的「珍妃墓被盗案」（但其实现实中被盗的不是珍妃墓），编剧陈宝蓉本身是一位文物考古学家，他对这桩盗墓案做了大量研究，最终出版了小说《夜盗珍妃墓》，又被改编成电影。
片中出现了比较真实的盗墓情节，其中盗墓贼打开棺椁以后，看到墓中皇妃的尸体栩栩如生，仿佛睁着眼睛看着盗墓贼的段落设计，至今让人不寒而栗，影响了后世很多盗墓小说。
《鬼吹灯》的作者天下霸唱，就曾在小说《贼猫》中致敬过这一名场面。
此外，本片也是八十年代的一部少见的巨制，在当年分成上下两部电影公映，全片长达180多分钟，故事跌宕起伏，一边追述了清朝末年珍妃之死，一边讲述悬念迭起的盗墓夺宝情节。
但是如今我们能看到的版本，都剪去了15分钟的戏份。
只因此片在当年上映后引发了很大争议，甚至有学者专门撰文批评，认为电影“影片格调低下、 庸俗”、“思想倾向也不够健康”，导致此片一度被封杀。
《凶宅美人头》
Beauty Head of the Haunted House
关键词：国内首部真正意义上的科幻惊悚片
上映时间：1989年
提到国产科幻电影，可能很多观众会想起《霹雳贝贝》或是《大气层消失》这样的儿童电影，或是更早的《珊瑚岛上的死光》和《错位》这样的另类科幻电影。
但国产电影人对于科幻类型的探索绝不止于这些，早在1982年，导演郭宝昌就根据作家计红绪的一篇小说《王府鬼影》，改编出了电影《潜影》。
该片剧情杂糅了科幻、恐怖、灵异、侦破等元素，设定上颇有噱头。
到了1988年，西安电影厂改编了苏联科幻作家阿历山大·别利亚耶夫的科幻小说《陶威尔教授的头颅》，拍摄完成电影《凶宅美人头》。
这部影片听名字就十分大胆猎奇，影片的情节用一句话来概括：一个会说话的美女头颅，在有了新的身体后不翼而飞，结果引发了一连串失控与混乱的恐怖故事。
电影在体情节设计上明显是参考了美国电影《活跳尸》，融合了大量商业娱乐元素，人体实验、恐怖猎奇、凶杀悬疑、侦探破案、桃色艳情以及科幻寓言，堪称八十年代国产邪典电影之最。
因此，与其说这部电影是一部科幻片，倒不如说更接近于一部邪典B级片。
《圣保罗医院之谜》
Enigma at St. Paul Hospital
关键词：反特片中的恐怖片
上映时间：1990年
反特电影缘起于上世纪五十年代，到七十年代末出现了第二次创作高峰。
只是随着时代的发展，反特电影逐渐被刑侦罪案电影所取代。八十年代中后期，随着内地电影市场类型的逐渐丰富，反特电影的影响力逐渐衰退。
进入九十年代后，反特片这一类型已经变得相当冷门。
但在1990年，导演米家山执导了《圣保罗医院之谜》，被视为是反特片衰退后的一部难得的精品之作，该片堪称是一部反特片类型的恐怖惊悚片，是很多观众记忆中的童年阴影。
电影由国内知名「cult电影厂牌」峨眉电影厂拍摄，编导效仿了好莱坞的黑色电影和侦探片的结构，融合了恐怖、悬疑、凶杀、阴谋、惊悚等多种类型元素，全片披着“反特”的外衣，行“鬼片”之能事。
主要故事场景，都发生在医院、钟楼、停尸房等恐怖片中的惯用场景。
剧组拍摄期间，为了追求真实的恐怖效果，专门去了成都华西医院实景拍摄。影片中停尸房阁楼中的骷髅尸骸，以及各种人体组织的标本，均是医院里真实的标本。
影片拍摄前，女主角俞惠英的扮演者陈玛雅，真的被送去了精神病医院，和精神病患者吃住在一起体验生活，力求演出精神病患者的真实感，由此可以看出当时的电影人的专业精神。
全片最出色的地方是对恐怖氛围的营造，阴阴冷灰暗的色调，加上诡异的背景音乐，不是恐怖片胜似恐怖片，以至于电影中的很多场景，如今看来依旧惊悚感十足。
还有电影中的大反派，皮笑肉不笑的万医生，以行医之名对患者实行不轨之事，至今仍是国产电影中令人印象深刻的变态恶魔形象。
时至今日，本片未必是艺术成就最高的悬疑片，却可能是国产电影史上最恐怖的一部反特片。
《天朝国库之谜》
The Secret of the Treasury
关键词：八十年代最好的国产盗墓电影
上映时间：1990年
本片的故事受到了好莱坞探险片《夺宝奇兵》的影响，相较于早一年的《夜盗珍妃墓》，这部电影中的盗墓、探险、夺宝的情节更多，更接近于如今的《鬼吹灯》或是《盗墓笔记》的类型框架。
讲述了一位考古学家马良为了寻找太平天国遗留的国库宝藏，而卷入了黑帮杀手、日本特务的斗争中，最终在一场惊心动魄的冒险过后，决心守护国宝文物的故事。
影片在当年一经上映便立即引发了观影狂潮，不仅取得当年年度国产片票房冠军，同时在国内开创了一个全新的探险电影类型。
作为一部拍摄于三十年前的商业冒险片来说，影片融合了历史、冒险、动作、悬疑、谍战等商业元素，剧情一波三折，尤其是影片在场景美术等各方面都比较考究，从故事的想象力和影片的娱乐性上来说颇为可观。
值得一提的是，电影片头赫然写着四个大字，提醒观众此片“儿童不宜”。
整部电影中最为邪典的场景，要数盗墓贼打开地宫棺椁的场面，当尸体口中的珠子被取出之后，尸体开始迅速腐败溶解，这个镜头放在当年来看绝对是惊吓感十足，确实足够大胆生猛。
《毒吻》
Kiss of Poison
关键词：明明是教育片，却拍成了恐怖片！
上映时间：1992年
如果评选童年阴影电影，那么有一部国产电影绝对不可不提。
该片曾经作为一部环保宣传电影，在全国各地的很多中小学组织学生观看。
然而当年少的我们走进影院后才发现，这部影片可比恐怖片吓人多了！
《毒吻》是一代中小学生观众的童年阴影，讲述了一个因为父母常年活在污染源中最终孕育出的一个身体含有剧毒小孩三三，这个孩子从小异于常人，不仅身体自带毒性，而且生长速度远超普通人，每过一天就长大几岁。
同时，三三因为身体带毒，导致他无法亲近自己的养父养母，因此内心极度缺爱，导致他的性格变得越来越古怪，陷入狂躁时仿佛会变成嗜血丧尸，最终害死了自己喜欢的女孩，抱着她的尸体一起走上了自我毁灭之路。
本片改编自作家哲夫的同名小说，虽然有着环保主义的正能量主题，但导演在故事上却借鉴了西方的丧尸恐怖片，整体画风更趋向于恐怖惊悚，主角三三每次在雷雨夜身体暴长的设计明显是借鉴了《科学怪人》，三三变成青年留着獠牙兽性大发的场面，俨然是丧尸片风格。
这些都是当时的国内观众闻所未闻、见所未见的，搭配上诡异的打光和BGM，简直让人不寒而栗。
另一方面，影片更像是一个寓言故事。编剧借由一个科幻恐怖外衣包裹的类型故事，去阐述了人类对于自然破坏后引发的反噬恶果，警告人类爱护大自然，重视环保，否则就会自食其果，这种创作理念可谓相当前卫大胆。
以上就是笔者个人选择8部非常敢拍的国产老片。
实际上在八十年代到九十年代的内地银幕上，还有很多大胆前卫的电影，如《银蛇谋杀案》、《青铜狂魔》、《恐怖夜》、《午夜两点》、《地狱山庄》等等，限于篇幅，以后再做盘点。
这一期盘点最大的感触就是，当时的国内电影人真的很敢拍。
可惜的是四十年过去了，这样的探索之作，却再也拍不出来了！
也许正如著名编剧芦苇所说得那样：
拍《霸王别姬》和《活着》的时候我比较高兴，我觉得我们终于起步了。
可我没想到，那就是我们的终点。