对于京剧的热爱和传承，在舞台上用一招一式、一字一腔生动演绎是一种方式，在舞台下，口传心授、严肃教学，亦是一种方式。只要你热爱京剧这门艺术，任何身体力行都能将其传扬，为其添瓦。能文能武、能教能演的京剧名家——卢松就是这样一位。
卢松，天津市青年京剧团，国家一级演员，现担任中国戏曲学院特聘研究生导师。他毕业于天津市戏曲学校，工文武老生，曾向曹世嘉、张荣善、苏承龙等老师学习，又得郭文俊、李树元、王宝春、陈云祥等老师传授武生戏，并得周啸天先生传授其代表剧目《打登州》。
在天津市青年京剧团建团之骨干“百日集训”期间有幸向程正泰先生问艺，九零年拜谭元寿先生为师，学习《南阳关》、《问樵.闹府》等剧目，并得前辈王琴生、王则昭的指导，他扮相俊秀，嗓音醇厚，表演洒脱，功底深厚，能戏甚多，善于调动各种京剧表演程式合理准确的塑造人物，又向迟金声、马崇仁先生学习戏曲导演知识，兼任青年京剧团舞台监督。
人生如戏，戏如人生。如果当年不是因为声带息肉的困扰，也许在京剧舞台上会有一个大红大紫的名角，叫卢松。作为天资难得的老生演员，在经过了倒仓的痛苦后，又蒙受失声的磨难，终让卢松与扬名成角儿的机会失之交臂。试想，如果没有凭海临风笑对风云的豁达，卢松可能这一生都将与京剧舞台告别，遗憾谢幕。
我们常说上天为你关上一道门，一定会为你打开一扇窗。可以说是卢松的幸运，也是京剧艺术的强大魅力，让他及时调整了自己，重新定位：主角演不了，咱可以演配角。
舞台上面的角色少了，我可以有时间、有精力发挥我另一方面的特长，帮助别人排练，说戏，把其他演员更好的送上舞台。可以说，团里所有主演评选“梅花奖”所申报演出的剧目当中，几乎都是由他作为主要配角来协助演出的。在从事了12年青年团舞台监督的工作后，卢松可以说是每场演出不次于主角的重要角色。
演出工作之余，卢松还经常写一些文章，去高校、社区进行公益宣讲和演出。卢松曾荣获中央电视台第二届全国戏曲院校京剧学生电视大赛园丁奖。卢松将这一生对京剧的热爱，对京剧的研究和传承，都投放在字里行间和娓娓道来中，用掌间的温度，喉头的轻颤，抚平戏曲之路的艰辛和曲折。笔尖上的馨香，话语中的感触，无不体现着从艺者孤芳不自赏，出淤泥而不染的情操心境。